Betrachtet man einige davon genauer, fallen ein paar Besonderheiten auf. Um genauer darauf einzugehen, möchte ich hier mal ein paar Namen in den (virtuellen) Raum werfen: IGGY POP, KURT COBAIN, ANDREAS VON HOLST, PETE STEELE, JIMI HENDRIX, PAUL GRAY, DAVE LOMBARDO, CHRIS ADLER, PHIL COLINS, MIKE BORDIN.

Ideen, worum es geht? Nein, nicht Drogen. Jedoch haben diese Herren alle eine Gemeinsamkeit. Sie sind Linkshänder. Auch PAUL McCARTNEY und RINGO STARR ordnen sich in diese Sparte ein. Ok, manche Vertreter der Schlagzeug-Fraktion haben auf ein rechtshändiges Set umgelernt, sind aber von Natur aus auf die linke Hand als die stärkere fokussiert.

Das muss jetzt nichts Besonderes sein. Die Frage, die sich stellt, ist nur, ob Musiker mit einer solchen „Veranlagung“ Musik anders wahrnehmen, anders ausüben und auch anders schreiben. MOZART soll auch Linkshänder gewesen sein (wobei es da einige Diskussionen gibt bezüglich der Erkennbarkeit dessen an seinen Partituren), BEETHOVEN wohl ebenfalls. Früher wurden Schüler noch sehr streng auf die Schönschreibweise mit der rechten Hand regelrecht gezwungen.

Studien aus dem kognitionswissenschaftlichen Bereich gibt es dazu angeblich (laut einem Dozenten der Uni Köln, welcher sich mit solchen Themen beschäftigt), keine. Auch aus anderen Teilen der Musikwissenschaft (Kognition kann durchaus ein eigenes Gebiet dessen sein) gibt es diesbezüglich erstaunlicherweise kaum Forschungen. Ein mir bekannter und in dem Thema stark eingearbeiteter Musik-Wissenschafts-Dozent aus Mainz konnte mir diesbezüglich lediglich eine Diplomarbeit aus Wien mit dem Thema „Linkshändrigkeit bei Musikern“ nennen. Immerhin. Die komplette Arbeit konnte ich bisher noch nicht einsehen, jedoch schien eine Zusammenfassung davon eher oberflächlich und medizinisch nicht tiefergehend. Dass bei Linkshändern andere Hirnareale ausgeprägter sind als bei Rechtshändern (Mal von einer Fokussierung auf eine Seite ausgehend. Ich weiß, dass auch dies ein umstrittenes Thema ist.), gilt ja als bewiesen. Diese „andere Funktionsweise“ des Gehirns könnte durchaus eine Rolle bei dem Umgang mit Musik spielen. Dies zu belegen und tiefer zu untersuchen dürfte wirklich ein interessantes Forschungsfeld sein. Ich halte es für sehr unwahrscheinlich, dass es dort noch so wenige Erkenntnisse gibt.

Sie sind unter uns!

Falls nicht, wäre das wirklich sehr schade. Mich selbst wundert das Feedback der Dozenten zumindest. Es zeigt mir aber, dass es dort demnach noch Raum für Forschungen gibt. Raum, mit dem ich mich, selbst Student dieses Fachgebietes, gerne tiefergehend beschäftigen will und werde. Trotz Verwunderung darüber, dass es anscheinend noch so wenige Erkenntnisse dazu zu geben scheint (sollte ich irren: ich freue mich über Infos).

Fakt ist: sie sind unter uns. Und sie machen geilen Scheiß. Das soll natürlich kein Beitrag sein, zu zeigen, dass Linkshänder die besseren Musiker sind. Man muss sie nicht mal als etwas Besonderes ansehen. Aber sie stellen in meinen Augen ein interessantes Phänomen dar, welches meiner Meinung nach einen Einfluss auf die Entwicklung der Musik und der Kultur haben, welcher unter diesem Aspekt möglicherweise noch nicht genug berücksichtigt und gewürdigt wurde.

Natürlich ist dies nur eine Kolumne mit bisher wenig fundierten Quellen. Vielleicht wird es mal einen zweiten Teil dazu geben. Wieso Musik nicht mal ein wenig wissenschaftlich betrachten?

Als Denkanstoß zum Schluss nun jedoch noch eine delikate Info für alle, die ihren Tellerrand ein wenig ausloten möchten: JUSTIN BIEBER ist ebenfalls Linkshänder. So!

Der Beitrag Locker mit links – hart am Strom erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

„Ist denn die ganze Welt verrückt geworden? Bin ich denn hier der einzige Idiot, dem Regeln noch irgendwas bedeuten?“

Was mir hier vorliegt, ist ein Album, das man in das präferierte Abspielgerät legt/schiebt/läd und sofort gute Laune hat!
Ein einzelner D-Beat eröffnet den ersten Song „Clap Like Ozzy“ und wird wenig später von Bass und Gitarre ergänzt, bis schließlich der Gesang Mike Muirs einsetzt und keinen Zweifel mehr übrig lässt: SUICIDAL TENDENCIES sind wieder da. Also Mützenschirm hochklappen, Bandana gerade rücken und die Boxen aufdrehen!

„World Gone Mad“ heißt das mittlerweile elfte Album der Kalifornier. Was sich anhört, wie eine Beschwerde alter Männer darüber, dass früher alles besser war, entpuppt sich schnell als Mittelfinger, der rigoros alles und jedem entgegengereckt wird, der die Welt heute zu dem macht, was sie ist. So bekommen unter anderem Politiker und Führungskräfte („One Finger Salute“), die Medien und das Internet („World Gone Mad“), und Fastfoodketten („The New Degeneration“) verbal auf die Schnauze. Man ist so wütend wie eh und je.

Dass Frontmann, Sänger und einziges verbliebenes Gründungsmitglied „Cyco Miko“ Muir im Laufe der Jahre immer wieder neue Musiker um sich geschart hat, und die Liste aller ehemaligen Bandmitglieder ungefähr so umfangreich ist, wie die Anzahl der Frauen mit denen Hugh Hefner im Laufe seines Lebens…ach lassen wir das.
Jedenfalls wurden auch im Vorfeld des neuen Albums Änderungen im Line-Up vorgenommen.
Die größte Überraschung stellte dabei vermutlich die Meldung dar, dass auf dem neuen Album der kalifornischen Hardcore/Thrash/Funk-Pioniere niemand geringeres als Dave Lombardo hinter dem Schlagzeug Platz nehmen würde.

Und was soll man sagen? Lombardo macht einen erwartbar guten Job, allerdings bleibt alles im festgesteckten Rahmen. Der Ex-SLAYER-Drummer bekommt hier und da Platz, um einige nette Drumfills einzubauen („Living For Life“), wird ansonsten aber nicht künstlich in den Vordergrund gerückt, sondern fügt sich sehr organisch in den Bandsound ein. Denn wo SUICIDAL draufsteht, ist auch SUICIDAL drin. Oder mittlerweile besser gesagt: Mike Muir. So überrascht es nicht, dass dieser für das Songwriting aller Songs verantwortlich ist, was man nicht nur im Booklet nachlesen kann, sondern auch zu jeder Sekunde spürt.

Es wimmelt an allen Ecken und Enden von völlig wahnwitzigen Gitarrensoli, der Bass sorgt wie gewohnt für den nötigen Funk und Muirs Gesangsrhythmik ist so unverkennbar wie immer. Alle Trademarks, die die Band seit Jahrzehnten ausmachen, sind vertreten. Langweilig wird es hier trotzdem nicht.

Hin und wieder wird das Tempo auch gedrosselt und die Band schlägt ruhigere Töne an, was vor allem zum Ende des Albums und beim abschließenden, grandiosen „This World“ der Fall ist. Doch auch das steht Mike Muir und Konsorten gut zu Gesicht.

Und so befinden sich auf „World Gone Mad“ elf Stücke, die schlicht und ergreifend ins Ohr gehen und Spaß machen. Keine Füller, keine Durchhänger.
In jedem Song gibt es Textzeilen, die man schon nach dem ersten Hören mitsingen kann. Das liegt zum einen daran, dass sich Meister Muir akribisch darum gekümmert hat, dass der jeweilige Songtitel auch essenzieller und mitschreibbarer Teil des Refrains ist. Andererseits sind die Songs eingängig und unterhaltsam, was nicht zuletzt am Wortwitz und der spürbaren Energie liegt, die hier vermittelt werden.

Website

Facebook

Der Beitrag Ist denn die ganze Welt verrückt geworden? erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.