Somit standen also 2 der größten Metal-Festivals in Europa auf unserem Zettel und die Vorfreude stieg. Mittlerweile haben wir beide „überstanden“ und rückblickend bietet sich natürlich ein kleiner Vergleich der beiden an.

Vorneweg sei schon so viel verraten – wer Metal und Rock liebt, der ist auf beiden Festivals mehr als gut aufgehoben und sollte beide mal besuchen.

Dann versuche ich mal, einen strukturierten Überblick zu schaffen:

Die Tickets und der Preis:

Im Preis unterscheiden sich beide Festivals nur gering, für ein Wackenticket bezahlt man derzeit 220 Euro, das Hellfest kostet rund 200 Euro. Beides sind natürlich stolze Preise, die sich aber dahingehend relativieren, wenn man eine entsprechende Anzahl an Bands im Line-Up findet, die man unbedingt mal sehen möchte. Durch unseren breit gefächerten Musikgeschmack war es für uns also kein Problem, vom Geld abzusehen.

Die Tickets an sich kamen beim Wacken in Form von schönen Hardtickets, die direkt zuhause bleiben konnten, denn eine aufgeklebte Plastikkarte stellte hier das eigentliche Ticket dar – und fungierte gleichzeitig als Möglichkeit zum bargeldlosen Bezahlen.

Die Hellfest-Tickets gibt es dagegen nur als Print-at-home-Variante, die natürlich nicht so schick ist. Dafür aber praktisch, denn 5x ausgedruckt verliert man das Ticket garantiert nicht!

WACKEN:

HELLFEST:

Der Vorverkauf:

Beim Hellfest hieß es hier tatsächlich, schnell zu sein: Innerhalb von nur 3 Tagen war das gesamte Festival einfach ausverkauft! Wichtig ist zu wissen, dass man die Karten nur mit Kreditkarte bezahlen kann.

Für das Wacken hatten wir erst deutlich später Tickets gekauft, wobei hier der Vorverkauf deutlich schwankt. Für das 30. Jubiläum 2019 sind bereits 5 Tage nach Ende des diesjährigen Wackens alle Tickets ausverkauft….

WACKEN:

HELLFEST:

Die Anreise:

Wir haben das Glück, dass wir in der Zwischenzeit stolze Besitzer eines Wohnmobils sind. Das heißt, ein gewisser Komfort ist vorhanden und auch das Packen und die Vorbereitung gestalten sich etwas einfacher.

Das Wacken ist anreisetechnisch natürlich deutlich im Vorteil: Gerade einmal 420 Kilometer mussten zurückgelegt werden, ehe man die heiligen Kuhweiden in Schleswig-Holstein erreicht hatte.

Das Hellfest wiederum ist aufgrund seiner Lage im französischen Nantes im Hinblick auf die Anreise natürlich eine größere Herausforderung. Idealerweise verbindet man es gleich mit einer Woche Urlaub vorher und einer Woche Urlaub danach. So könnt ihr auch noch die Normandie erkunden oder eben Paris besuchen. So haben wir es beim ersten Mal gemacht, dieses Jahr hieß es einfach nur: Fahren, so weit und schnell es geht. Und wir rissen die Strecke ohne größere Urlaubsvergnügen runter – bei 1500 Kilometern sollte man dazu aber auch 2 Tage einplanen!

WERTUNG: Abhängig von eurem Wohnort und eigenen Vorlieben.

Das Campinggelände:

Das Bändchen und der Bändchentausch:

Beim Wacken ist hier der Vorteil, dass der Bändchentausch 24/7 offen ist – wenn man sich also clevererweise nachts dorthin bewegt, bekommt man sein Bändchen ohne anzustehen und dazu auch noch den „Full Metal Bag“, einen kleinen Turnbeutel, in dem allerlei Goodies enthalten sind, von Halsschmerztabletten über Ohrenstöpsel bis hin zu Postern und Kondomen. Aber auch ein wasserdichter Brustbeutel für Geld/Handy und eine Trinkflasche, die für das Infield zugelassen ist, sind dabei. Insgesamt eine ziemlich coole Sache für ein Festival!

Beim Hellfest war der Bändchentausch ab einem bestimmten Zeitpunkt freigegeben, sodass hier schon ein wenig Wartezeit von Nöten war. Aber insgesamt war es auch dieses Mal organisatorisch gut gemeistert und nach einer halben Stunde war die Sache erledigt. Praktisch: An dem Bändchen befindet sich ein Chip, den man mit Geld aufladen kann und der dann zum bargeldlosen Bezahlen auf dem Konzertgelände dient. Hier ist auch ausschließlich dieses Zahlungsverfahren möglich! Das Aufladen geht über Kreditkarte, Stände vor Ort oder eine Handyapp – und bei jedem Bezahlvorgang bekommt man transparent angezeigt, was abgebucht wird und was noch vorhanden ist. Dieses System beschleunigt auch sämtliche Bezahlvorgänge enorm!

Das Infield-Gelände und das „drumherum“:

Beim Wacken gibt es schon vor dem Einlass diverse Stände zu begutachten. Nach dem Einlass folgt dann das eigentliche Gelände: Auf der linken Seite 2 große (Zirkus)-Zelte, wovon eines 2 Bühnen beheimatet, das andere ist Austragungsort für E-Sports-Events, die wohl teilweise auch mit Bandbeteiligung stattgefunden haben. Geradeaus kommt man zu den 3 Hauptbühnen: Faster, Harder und Louder. Und davor kann man sich die Füße bei einer großen Anzahl an Merchandise- und Fressbuden vertreten. Auch die Wacken Foundation und zahlreiche Hilfs- und Umweltschutzprojekte sind hier vertreten. Nach rechts geht es in das Wackinger-Dorf, in dem eine Mittelalter-Bühne (Wackinger-Stage) und die in postapokalyptischer Optik gehaltene Wasteland-Ecke inklusive Wasteland-Stage zu finden sind. Und drumherum gibt es etliche Stände für das leibliche Wohl sowie Vergnügungen (Axtwerfen, Bogenschießen und Hau den Lukas), die das Gesamtbild abrunden.

Positiv fällt auf jeden Fall auf, dass hier sämtliche Wege so angelegt sind, dass auch eine große Menschenmenge in kurzer Zeit ohne Gedrängel durchgehen kann. Das Wackinger-Dorf und die Wasteland-Ecke sind sorgfältig und schön ausgestattet und bieten vielfältige Unterhaltungsmöglichkeiten und optische Eindrücke. Die Merchandise- und Essstände sind dagegen – ebenso wie das Bühnengelände – schlicht und pragmatisch gehalten, was allerdings nicht negativ auffällt und sicherlich auch den üblichen Wetterbedingungen vor Ort geschuldet ist. Nettes Detail am Rande sind Metallskulpturen, die zum Beispiel Doro, das Maiden-Maskottchen Eddie und Lemmy zeigen. Insgesamt ist alles sehr großflächig angelegt, aber die Bühnenwechsel zu Fuß gelingen dennoch sehr schnell.

Das Hellfest dürfte in diesem Punkt bei allen Festivals unübertroffen sein! Das Gelände betritt man durch einen mit Zäunen eingefassten Eingangsbereich, es folgt die Bändchenkontrolle und man steht in „Hellcity“. Hier ist eine Art Metal-Stadt aufgebaut. Eine Bar, ein Gitarrenverkauf, ein Hellfest-Merchstand, ein Doc-Martens-Stand, ein (gratis!) Barbier und etliches mehr finden hier Platz hinter liebevoll detaillierten Fassaden, von denen King Kong auf die Stadt blickt, eine Zombie-Brain-Schnecke Cocktails verspricht und ein Porträt von Lemmy über das Gelände wacht.

Auf der linken Seite sind dann 2 große Zelte, die sämtlichen sonstigen Merch beinhalten und dahinter geht es dann vorbei am „Supporters Club“-Bereich in Richtung der Campingplätze. Hier kann man auch problemlos mit eigenen Getränken und eigenem Essen durch die Gegend ziehen, das ist erlaubt. Auch auf das Konzertgelände darf man – für deutsche Verhältnisse undenkbar – viel mitnehmen, so sitzen die betagteren Metalheads hier gemütlich auf Campingstühlen in den hinteren Reihen. Auch Brötchen, Schnitten und Tetrapaks sind meist kein Problem. Sehr angenehm!

Der Einlass zu dem Konzertgelände ist als riesige Kathedralenfront gestaltet, Bändchenkontrolle ist hier automatisch durch den Chip am Bändchen und das Abtasten danach ebenfalls sehr locker. Dann steht man im Konzertgelände. Direkt gegenüber sind die beiden Hauptbühnen, rechts sind 3 Zeltbühnen nebeneinander aufgebaut mit den klangvollen Namen Altar, Temple und Valley. Auf der linken Seite kommt man zu einer Unzahl verschiedener Fressbuden (und einem Riesenrad) und einem kleinen Wäldchen, durch das man zur letzten Bühne, der Warzone, kommt.

Auf diesem Gelände ist alles, ja wirklich ALLES mit Liebe zum Detail ausgestattet, umgebaut und dekoriert. Hier gibt es nicht einfach einen Merchstand oder einen Bierwagen – hier ist alles aus Metal(l). Die Stände wurden in aufwändige große Metallkäfige mit unzähligen Schweißarbeiten und Aufbauten verwandelt, auf den Dächern sind Feuerschalen und Flammenwerfer, die abends ein unglaubliches Ambiente schaffen. Die Begrenzung des Geländes sind ebenfalls Metallzäune, die mit etlichen Metallarbeiten und Netzstrukturen aus verflochtenen Autoreifenteilen und Feuerschalen ausdekoriert sind.

Es gibt einen verrosteten Metallbaum, dessen laublose Äste den Hellfest-Schriftzug tragen, eine 15 Meter hohe Skulptur von Lemmy inklusive einiger Original-Reliquien, wie seiner Stiefel. Die komplette Bühne der Warzone ist in eine Mischung aus Gladiatorenarena und Gefängnis verwandelt worden, man betritt diese durch ein großes Tor. Die seitlichen Zäune sind mit Stacheldraht und Wachtürmen versehen. Es ist schwierig zu beschreiben, aber kurz gesagt: Wahnsinn! Ich bin ein Konzertbesucher, der eigentlich nur eine ebene Wiese und eine Bühne mit gutem Sound braucht. Aber das, was dort mit dem Konzertgelände veranstaltet wird, ist einfach unglaublich!

Abgesehen von dem ganzen dekorativen Drumherum gibt es auch noch höchst praktische Anlagen, zum Beispiel 2 große Tore, aus denen Wasser in unterschiedlicher Intensität herabfällt und durch die man gehen kann, um sich zum Schutz vor der Hitze nass zu machen. Abends wird das Wasser zur beleuchteten Deko, denn aus dem herabfallenden Wasser werden das Hellfest-Symbol, eine Metal Horns und etliche andere Symbole geformt, was echt schön anzuschauen ist ( https://www.videoman.gr/en/132359 )

Kurz zusammengefasst – dieses Gelände lässt keine Wünsche offen!

WACKEN:

HELLFEST:

Essen, Trinken und die Preise:

Die Bühnen, die Leinwände und der Sound:

Das Drumherum ist natürlich wichtig, weil auch nicht den ganzen Tag Bands spielen und auch der härteste Musikfreak mal eine Pause auf die Ohren braucht – aber trotzdem sind mit das wichtigste natürlich die Bühnen und der Sound!

(Falls sich jemand wundert, warum die Leinwände solche Erwähnung finden – zwischen uns beiden herrscht ein Größenunterschied von 30 cm und ich fand es ganz gut, auch mal die Sichtmöglichkeiten für diejenigen zu beleuchten, die nicht 1,90m groß sind.)

Das Line-Up:

…ist natürlich Geschmackssache! Beide Festivals geben sich hier große Mühe, sowohl große Bands, als auch kleinere, recht besondere Auftritte an Land zu ziehen. Dabei vergessen sie aber weder das breit gefächerte Feld der unterschiedlichen Metalrichtungen zu bedienen, noch die wichtige Aufgabe, sich auch um kleinere Acts und den „Nachwuchs“ zu kümmern.

Wacken ist etwas eingeschränkt auf „nur“ Metal- bzw. Rockbands, bietet dafür aber mit dem „Metal Battle“ ein geniales Konzept, bei dem sich Bands in Contests in ihren Heimatländern durchsetzen können, dann auf Wacken eine Bühne bekommen und der Gewinner sogar einen Plattenvertrag mit Nuclear Blast an Land zieht. Das bringt natürlich frischen Wind, bietet auch alteingesessenen Szene-Kennern permanent neue Eindrücke und spiegelt die internationale Zusammensetzung des Festivals auch auf der Bühne wieder! Außerdem finden auch viele Bands des Mittelalter-Rocks großen Zuspruch.

Das Hellfest bietet neben Metal und Rock mit der Warzone auch Punk, Hardcore und diversen Subgenres eine große Bühne, die auch gut besucht wird! Hier ist also die Breite noch ein wenig größer. Auch hier gibt es einen Nachwuchscontest im Vorfeld – allerdings nur national in Frankreich und der Gewinn ist eben der Auftritt auf dem Hellfest.

WACKEN:

HELLFEST:

Die Besucher / Das Publikum:

Fazit:

Beide Veranstaltungen sind in jeder Hinsicht MEGA-Festivals, die es zu Recht schon lange gibt und hoffentlich noch lange geben wird! Wer Spaß an der Musik hat und mal die bekannten Festivals in Europa abklappern will, der wird um diese beiden einfach nicht herumkommen. Wir hatten auf beiden Festivals sehr viel Spaß, unvergessliche Konzerterlebnisse und eigentlich kaum etwas zu bemängeln.

Wer allerdings noch nicht in Frankreich war und die Anreise nicht scheut, dem würde ich immer das Hellfest noch ein wenig mehr ans Herz legen. Das Flair, dieses Gelände, alles was drumherum geboten wird – es ist einfach noch ein Stück besonderer als Wacken und sicherlich im Bezug auf das Optische und das Gelände einmalig in dieser Form! Auf der WEBSITE ist dazu auch nochmal ein Abschluss-Trailer zu finden, der in kurzer Zeit die optischen Eindrücke präsentiert!

Endwertung: UNENTSCHIEDEN (20/24 zu 20/24)
WACKEN:

HELLFEST:

Dies ist ein Gastautorenbeitrag von: Oimel

Der Beitrag WACKEN vs. HELLFEST – der große Vergleich erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Freitag: EUROPE, STONE SOUR, DEMOLITION HAMMER, CARNIVORE AD, SUFFOCATION, NAPALM DEATH, UNCOMMONMENFROMMARS, BAD RELIGION, SVINKELS

Samstag: AVENGED SEVENFOLD, PLEYMO, BODYCOUNT, BULLET FOR MY VALENTINE, PARKWAY DRIVE, MEMORIAM, KATAKLYSM, CHILDREN OF BODOM, NILE, TERROR, MADBALL, CRO-MAGS

Sonntag: ARCH ENEMY, EXHORDER, AT THE GATES, AMORPHIS, EXODUS, BACKYARD BABIES, GLUECIFER, THE HELLACOPTERS, TURBONEGRO

Na, wenn das nicht ordentlich Party fürs Wohnzimmer bedeutet! Viel Spaß damit!

Der Beitrag Hellfest – Livestream! erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Nach einigen Minuten kommen dann wirklich zwei Menschen, der Band SKALMÖLD angehörend, genauer gesagt Sänger Björgvin Sigurðsson und Bassist Snæbjörn Ragnarsson. Aus Sicherheitsgründen hat der Redakteur heimlich ein Diktiergerät eingeschaltet, um Beweise zu sammeln. Im Folgenden hält er dieses den beiden nun bei jedem Wort, das sie sagen, unter die Nase.

S: Hallo ihr beiden! Vielen Dank, dass ihr euch die Zeit nehmt! Heute ist das letzte Konzert eurer Tour. Wie geht es euch da?

Björgvin: Ja genau, heute ist der letzte Tag. Morgen gehts nach Hause. Fuck yeah!

S: Seid ihr froh darüber?

Björgvin: Ich persönlich? Ja klar. Es war eine sehr gute Tour, sehr erfolgreich. Ich bin froh, dass es so verlaufen ist.

Snæbjörn: Wir sind wirklich froh darüber, wie es gelaufen ist. Gleichzeitig sind wir aber auch traurig, dass es jetzt vorbei ist.

Björgvin: Es ist eine witzige Sache, so gesehen. Es macht keinen Unterschied, ob man nur für eine Woche auf Tour geht, oder zwei Monate oder so. Die letzten drei Tage sind immer die Hölle, man will nur noch nach Hause. Dein Gehirn stellt nur noch auf „Los, ich will jetzt weg, nach Hause!“. So kurz vorm Ende denkst du wirklich nur noch „Komm schon, ich will heim!“.

Snæbjörn: Aber gleichzeitig ist man schon auch traurig.

Björgvin: Klar.

S: Seid ihr froh, die anderen beiden Bands mal eine Zeit lang nicht mehr sehen zu müssen?

Björgvin: Denke ich nicht. Sie alle sind gute Typen.

Snæbjörn: Es ist natürich schon ein Privileg, mit so vielen Leuten auf Tour zu sein und sich mit jedem zu verstehen, so wie es jetzt bei uns ist. Das ist nicht selbstverständlich, stärkt aber das ganze Unternehmen. Es hängt bei sowas ja immer wirklich von jedem mit ab. Aber sie sind verdammte Finnen, da ist das kein Problem. Sie reden viel Unfug und trinken viel, aber sie sind alle super Typen.

S: Ich habe euch vor einem Jahr schonmal bei einem Konzert hier in Köln gesehen. Was würdet ihr sagen, hat sich in der Zeit für euch verändert? Hat sich das viele touren gelohnt?

Snæbjörn: Im letzten Jahr jetzt? Hm, haben wir in der Zeit ein Album rausgebracht?

Björgvin: Nein, das war kurz davor.

Snæbjörn: Stimmt. Aber es läuft besser als je zuvor.

: Nicht, dass es vorher so schlimm war. Es lief immer schon überraschend gut. Aber gerade in der letzten Zeit waren wir sehr fokussiert. Wir sind uns in der Band alle einig, wirklich daran zu arbeiten, weiter zu kommen und das Ganze auf das nächste Level zu heben. Wir merken, dass es so, wie es momentan läuft, in die richtige Richtung geht. Man merkt das richtig bei den Shows, die wir spielen.

Snæbjörn: Es fühlt sich wirklich so an, als dass sich die ganze Arbeit, die wir in den letzten fünf, sechs Jahren in die Band gesteckt haben, jetzt auszahlt. Das hier ist jetzt wirklich die erste Tour, auf der wir unsere Produktion haben, mit den anderen Bands zusammen, und das ist super. In dem letzten Jahr haben wir wirklich einen großen Schritt nach vorne gemacht. Ich weiss nicht, wie weit es noch weiter geht. Aber scheiss drauf, es macht Spaß.

S: Rechnet ihr den Erfolg dabei einer Sparte mehr zu als der anderen, Club Shows oder Festivals? Oder kann man das nicht so sagen?

Snæbjörn: Ich mag beides. Ich sehe da keinen Unterschied.

Björgvin: Ich auch nicht. Es ist natürlich toll, auf Festivals wie etwa dem HELLFEST, WACKEN oder dem SUMMERBREEZE vor tausenden von Leuten zu spielen.Die Shows, die wir da in den letzten andertalb Jahren gespielt haben, waren absolut großartig. Aber es bringt trotzdem immer noch sehr viel und ist auch sehr befriedigend, in einem kleinen, verschwitzten Club zu spielen, wo die Leute direkt vor einem stehen und man den Schweiss spüren kann. Und den schlechten Atem der Leute in der ersten Reihe (lacht). Das macht schon Spaß.

Snæbjörn: Für mich ist das beides die perfekte Mischung. Natürlich spielt man mehr Club-Shows als Festivalgigs. Das ist aber auch gut so. Über den Sommer spielen wir dann eine Hand voll Festivals. Das macht Spaß. Ich würde diese Aufteilung gar nicht ändern wollen. Ich meine, schau dir zum Beispiel den Gig beim HELLFEST an. Das war super, ich liebe solche Gigs. So macht es wirklich einfach Spaß. Aber das, was heute Abend passiert, ist wirklich das, worum es bei der Band geht. Wegen sowas haben wir die Band gegründet, einfach um auf eine versiffte Bühne in einem Club zu gehen und für die Leute dort zu spielen, die tanzen und mitbrüllen. Das steht an erster Stelle.

Björgvin: Das ist es, wo wir herkommen.

Snæbjörn: Ganz genau.

Björgvin: Es ist einfach unser Ding, solche Punkgigs zu spielen, nah am Publikum.

Snæbjörn: Absolut. Seit wir dreizehn sind.

S: Gibt es Festivals oder Locations, mit denen ihr spezielle Erinnerungen verbindet, oder die ihr besonders gern bespielt?

Snæbjörn: Wie gesagt, das HELLFEST war super.

Björgvin: Frankreich generell ist ein sehr dankbares und förderliches Land für uns. Ich weiss gar nicht genau, woran das liegt.

Snæbjörn: Es liegt irgendwie an der Bevölkerung dort. Sie haben so eine eigene Mentalität und scheinen unseren Stil einfach zu mögen. Jedes mal, wenn wir dort spielen, ist es einfach nur Wahnsinn, egal ob auf einem Festival oder in einem Club. Daher, es besteht so generell eine gute Verbindung zu Frankreich.

Björgvin: Dabei spielen wir eigentlich immer dieselbe Show, egal wo und ob da 50 oder 500 Leute stehen. Das macht für uns keinen Unterschied.

Snæbjörn: Für mich war auf dieser Tour der Gig in Berlin einer der schönsten. Es ist immer unterschiedlich.

S: Merkt ihr bei euren Shows, ob es eine stärkere Unterscheidung zwischen Bands, die musikalische Elemente vermischen, und solchen, die einem Genre treu bleiben, gibt? Und vor allem auch, ob sich das auf das Publikum auswirkt, wer so zu den Konzerten kommt?

Björgvin: Auf dieser Tour sind ja drei Bands dabei, die alle auch unterschiedlich sind. Alle Bands spielen unterschiedliche Stile, haben aber gemeinsame Wurzeln. Ich denke, es kann unklug sein, Genres zu sehr zu mischen. Hier in unserem Package funktioniert es. Wir selbst spielen vorrangig Folk, wogegen die Jungs von OMNIUM GATHERUM eine reine Death Metal Band sind. Und dann sind noch STAM1NA dabei, aber die sind irgendwie alles (lacht).

Snæbjörn: Oh ja.

Björgvin: Aber es funktioniert. Ich denke, so ist es gut für das Publikum, und auch für die Bands. So erreicht man Leute, die sonst nicht zu dem Konzert gekommen wären.

Snæbjörn: Ja, das ist einfach so.

Björgvin: Es kann schon auch Nachteile haben. Wenn jemand nur auf Death Metal steht, kann es auch sein, dass er dann nicht kommt, wenn er sieht, wer da noch so spielt.

Snæbjörn: Wir sind solch ein Setup aber gewohnt. In Island gibt es viele gute Bands, und die Szene ist ziemlich stark. Es gibt dort nunmal auch nur eine begrenzte Anzahl an Bands, daher erwarten die Leute eh, ein eher abwechslungsreiches Set zu sehen. Es gibt keine zwanzig Power Metal Bands in Island. Das macht auch keinen Sinn. Es gibt immer ein buntes Programm. Und das mag ich. Wenn ich auf ein Konzert gehe, erwarte ich eigentlich immer mindestens eine Band, die mich überrascht. So macht das auch wirklich Spaß.

Björgvin: Ich mag Blast Beats. Aber drei Stunden lang nur Blast Beats… Nein.

S: Könnt ihr euch vorstellen, musikalisch ein paar Experimente, oder mal was mit Gastmusikern zu machen?

Snæbjörn: Gastmusiker hatten wir ja bereits schon mal.

Björgvin: Ja, auf den ersten beiden Alben. Auf denen waren Gastsänger mit dabei. Und dann kam das Konzert mit dem Symphonie Orchester. Das waren quasi ganz viele Gastmusiker (lacht).

Snæbjörn: Ca. 300 (lacht ebenfalls).

Björgvin: Das dritte Album sollte dann bewusst ein Album sein, auf dem nur wir zu hören waren.

Snæbjörn: Aber oft hatten wir im vornherein keinen konkreten Plan, was am Ende rauskommen sollte. Wir haben einfach angefangen, Musik zu schreiben. Vielleicht kommen mal 25 Gäste in einem Song. Keine Ahnung. Wir schauen einfach, was passiert, was sich gut anfühlt und Spaß macht. Aber wir haben nie gesagt „Oh, wir sollten diese oder jene Art von Band sein“. Oder was für einen Song wir schreiben sollten. Fuck that! Wir machen einfach das, was in dem Moment richtig erscheint.

Björgvin: Wir haben auch keine künstlerische Vorstellung davon, wohin wir uns entwickeln wollen.

Snæbjörn: Genau. Wir machen einfach die Musik, die wir mögen. Wir glauben, dass wir damit die beste Musik schreiben können, die von uns aus möglich ist.

S: Sind Clubgigs dabei auch hilfreich, dass da die Fans euch Feedback geben, oder ihr da eher sehen könnt, ob die Leute zu den Konzerten wiederkommen?

Björgvin: Ja klar. Momentan sind wir auf unserer siebten Tour.

Snæbjörn: In Europa.

Björgvin: Genau. Inzwischen treffen wir eigentlich überall Leute, die uns schon einige Male vorher gesehen haben. Das ist schon sehr befriedigend, so etwas zu erleben. Und gerade auf dieser Tour merken wir, dass viele Leute kommen, die uns in den letzten anderthalb Jahren auf Festivals gesehen haben und jetzt zu den Clubshows kommen. Also HELLFEST oder WACKEN zum Beispiel. Sie haben die Band dort entdeckt. Da sieht man eben, wie wichtig diese Festivalgigs sind. Man spielt eine Show und erreicht dabei wirklich viele Leute. Und einige von denen kommen später wieder. Das bedeutet uns wirklich viel.

Snæbjörn: Wir alle gehen sehr gerne bei den Clubshows vor oder nach dem Konzert raus, um die Leute zu treffen. So trifft man viele immer wieder und kann sich kurz mit ihnen unterhalten. Das ist echt cool.

Björgvin: In der Schweiz zum Beispiel ist ein Ehepaar, dass schon bei einigen Konzerten war. Und inzwischen, wenn wir uns treffen, fragen wir uns schon gegenseitig, wie es den Kindern geht. Das ist schon außergewöhnlich. Man baut wirklich eine gewisses freundschaftliches Verhältnis zueinander auf. Das ist so ein Extra, was uns sehr gut tut.

Snæbjörn: Absolut.

S: Wie ich sehe, schaut ihr also sehr optimistisch in die Zukunft.

Snæbjörn: Mit der Band?

S: Ja.

Björgvin: Ja, allerdings. Momentan passiert ziemlich viel.

Snæbjörn: Es ist so wie wir es bisher gemacht haben. Auf einen Schritt folgt der nächste. Wir wissen, was wir als nächstes tun wollen. Und solange es Spaß macht, ist es gut. Und wenn noch Leute zu den Konzerten kommen, freuen wir uns.

S: Habt ihr schon genaue Pläne?

Björgvin: Wir wollen auf jeden Fall im März ins Studio gehen, das neue Album aufnehmen. Und halt ein wenig touren. Das wird sich aber noch genauer zeigen.

Snæbjörn: Wenn alles nach Plan läuft, wird es ein arbeitsreiches Jahr.

S: Das klingt vielversprechend! Ich bin gespannt. Habt ihr denn noch etwas, was ihr loswerden wollt?

Snæbjörn: Tja, nun, wir haben die Band vor etwa sieben Jahren gegründet.

Björgvin: Acht.

Snæbjörn: Ok, etwa acht Jahren (lacht). Und es war erst einfach ein Hobby. Wir wollten eine Metalband gründen, bevor wir alt und fett werden. Das klingt erstmal ziemlich lame. Aber das hat sich dann zu dem hier entwickelt. Gestern bei der Show hat mich ein zwanzigjähriger Asiate gefragt, wann man zu alt wäre, um Gitarre spielen zu lernen. Und ich dachte nur „Was? Niemals, man! Du kannst jederzeit anfangen, eine Gitarre, Bass oder Schlagzeug zu lernen.“ Daher kann ich dir jetzt dasselbe sagen, was ich ihm gesagt habe. Wenn du etwas tun willst, dann steh auf und mach es! Ich mag keine Leute, die bloß rumsitzen und über Details quatschen, statt auch mal was auszuprobieren. Das meiste von diesen Kleinigkeiten passiert eh nie. Es ist unwichtig. Also geh, nimm dein Instrument, ruf deine Freunde an, oder schalte eine Anzeige. Gründe deine Band, oder irgendwas anderes! Aber steh von der Couch auf und mach es!

Björgvin: Und wenn es scheisse ist, bist du einfach nur in einer Sackgasse.

Snæbjörn: Ja, aber du hast es versucht. Und dann kannst du weitermachen.

Nach diesem Interview wusste der Reporter: es ist doch nicht alles schlecht! Björgvin und Snæbjörn sind beide sehr sympathische Riesen, die eine klare Vorstellung davon haben, was sie mit SKALMÖLD wollen, und wie sie, zusammen mit den restlichen Bandmitgliedern, die Reise der Band fortführen wollen. Das sie dabei so geerdet geblieben sind und ihren realistischen Blick behalten haben, wie man als Band am besten existieren und vorankommen kann, lässt hoffen, sie bald wieder irgendwo live sehen zu können. Es lohnt sich auf jeden Fall.

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Der Beitrag SKALMÖLD im Interview – Clubgigs als Kernelement erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.