Mittlerweile dürfte es wohl jeder kapiert haben. 70s-Rock ist – wie diverse Metal-Spielarten ebenfalls, nur Hauptsache konservativ – wieder cool. Und wenn der angegraute Heldenstoff der Genreikonen, der derzeit zuhauf in Biopics verwurstet wird, nicht ausreicht, dann treten eben junge Bands auf den Plan, um die entsprechenden Lücken zu füllen. So könnte man jedenfalls meinen. Lückenfüller sind OLD MOON MADNESS aber bei Weitem nicht. Auf ihrer selbst betitelten Debütscheibe taumeln die Retrofanatiker zwischen Classic Rock der härteren Gangart und jugendlichem Charme – und klingen weder altbacken noch milchbärtig.

Aus alt mach neu… oder irgendetwas dazwischen?

Ein schriller Schrei durchdringt die Stille. Ist es Rob Halford? Vielleicht King Diamond? Oder doch Tim Baker? Schwer zu sagen. Es klingt ein bisschen wie alle drei auf einmal. Auf dem wortwörtlich höllischen Opener „Road To Hell“ spielen OLD MOON MADNESS mit Erwartungen, nur um letztlich keine davon zu erfüllen. Das gelingt ihnen – mehr als nur gut. Prompt verirrt sich der Song in ausufernden Instrumentalpassagen der Marke Rainbow – auch wenn sich für das Eingangsriff wohl etwas zu sehr an die die Trivium-Vorlage „Down From The Sky“ gehalten wurde. Das ist aber meckern auf hohem Niveau. Und abgesehen davon, dass die Truppe um Matt Heafy angesichts des Stils wohl eher ein unkonventioneller Einfluss sein dürfte: OLD MOON MADNESS können auch eigenständig und greifen dabei tief in die hauseigene Trickkiste.

Selten wirkt ein gewollter Retroaufguss so organisch: „Empire Of Pain“ und „Into Fire“ versprühen den lässig-lockeren 70s-Blues-Rock-Charme von Gitarrenhelden wie Rory Gallagher. Mit „Night Demon“ wagt die Truppe sogar den Grenzgang Richtung Proto-Heavy-Metal. „Rich Man’s Daughter“ klingt so als würde Jon Lord auch vom Jenseits aus noch kräftig in die Tasten seines Instruments hauen und die obligatorische Ballade „Drifting“ darf selbstverständlich auch nicht fehlen. „Old Moon Madness“ wirkt streckenweise wie ein Album aus einer anderen, längst vergangenen Zeit. Und dann wieder doch nicht, denn die juvenile Selbstdarstellung wirkt wahre Wunder. OLD MOON MADNESS sind fast schon penibel klassisch, ohne dabei auch nur eine Sekunde lang ein müder Aufguss zu sein. Bewährte Zutaten treffen auf moderne Präsentation. Und die beißen sich nicht, sondern harmonieren so perfekt miteinander, dass wohl jeder wahre Rock-Purist in Freudentränen ausbrechen dürfte.

OLD MOON MADNESS sind zwei Seiten einer Medaille: Das Metall mag zwar angelaufen sein und die Prägung etwas verwittert, ein paar Kratzer und Schönheitsfehler sind auch vorhanden. Adäquat behandelt, mit moderner Produktion aufpoliert, feinfühliger Huldigung der goldenen Rock-Ära und einer kräftigen Prise Wiedererkennungswert der eigenen Trademarks wird aber aus „Old Moon Madness“ ein Erstlingswerk, das an genau den richtigen Stellen seine Kanten hat. Statt blinder Ahnenverehrung gibt’s hier zwar frischen, aber immer noch dreckigen Rock – ganz so wie er sein sollte!

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Das nenne ich mal harten Tobak. BEN BLUTZUKKER serviert nicht nur musikalisch eine Blaupause für jeden zukünftigen „blackened“ ALESTORM-Song. Sein Stop-Motion-Musikvideo zu „Riptide“ lässt Piraten aus Lego gut aussehen. Als wäre der Name noch nicht verrückt genug, will der Herr wohl auch visuell unsere Lachmuskeln trainieren!

Um es vorne weg zu nehmen, Stop-Motion Musikvideos sind keine neue Erfindung. Viele Bands haben es schon für sich genutzt und mindestens genauso viele Fans ein Cover in diesem Stil mit Lego-Spielfiguren hochgeladen. Nichtsdestotrotz lässt das Piratenabenteuer mein Kinderherz höher schlagen, grottig animiert ist es ja zum Glück nicht. Ein weiterer Pluspunkt: die EP mit Bonusinhalten kann man auch als USB-Stick erwerben. Und dieses Paket kommt, wer hätte etwas anderes erwartet, als Lego-Männchen aus dem Musikvideo daher. So geht Marketing!

Instrumental begleitet diesen Erguss des ehemaligen Dark Wave-Künstlers eine Mischung aus Black- und Folk-Metal. Erinnerungen an die neueste Auskopplung von ABBATH werden sofort geweckt. Träge, eintönige Verse werden von zunehmend hochtrabenderen Refrains getragen. Der Opener und Verheißer „Riptide“ pointiert hier zwar gut, kommt aber nicht an „Stab By Stab“ heran. Dieses überzeugt durch sein thrashiges Momentum und die Slap Bass-Einlage – Inspiration für das Stück war eine Geschichte von Bram Stoker. Dennoch hakt es an den selben Stellen wie auch bei den zahlreichen Projekten in der groovigen, rockigeren Welt des Black Metal. Stellvertretend hierfür steht das Cover „Six Sec Sex“, was zwar durch den lustigen Text immer noch zu überzeugen weiß, aber ILLWILLs fundamentale Probleme wieder aufleben lässt.

An dem immer wiederkehrenden Ablauf ändert auch die Piraten-Stimme nichts zum Guten. Was die Supergroup (KING DIAMOND, MERCYFUL FATE) damals vom Stapel ließ, hat mir aber noch nie so richtig gefallen. Vielleicht bin ich dafür zu voreingenommen. Das gilt wohl auch für die anderen Themen der Scheibe, die nur unter Alkoholeinfluss einer näheren Betrachtung standhalten. Blutsauger, mit der Arbeit nie zufrieden gestellte Musiker und Piraten schreien nicht gerade nach mehr als Spaß-Projekt. Das ist in diesem Fall aber auch absolut gut so. Womit „Stab By Stab“ brilliert, kann „Bloodlust“ eben auch. Dafür braucht es keine ausufernden Schnörkel. Trotzdem gehen mir die immer gleichen langsamen Verse irgendwann auf den Senkel. An wen denke ich bei diesen zutiefst vereinnahmenden Gähnern nur? Und kaum denke ich, nie darauf zu kommen, ruft ein Mitglied unserer Redaktion den Namen wieder in mein Gedächtnis.
Um dazu mal einen anonymen Medienfutzi zu zitieren:

„Das klingt wie SATYRICON meinen Ohren!“

Da wird man ja wohl noch lachen dürfen

Musikalischer Mehrwert hin oder her – BEN BLUTZUKKERs Form der Unterhaltung zielt darauf ab, zu bespaßen. Und soweit ich mich erinnern kann, ist Lachen immer noch ein großer Bestandteil des Entertainments. Solange ihr euch das nicht abtrainiert habt, dürfte diese musikgewordene Bierpreis-Bremse euch gefallen. Zusätzlich ist dieses Soloprojekt – zum Glück – sehr gut produziert und umgesetzt. Nicht ein [plontiertes] Haar bleibt still auf dem anderen liegen, wenn Ben schreit, „Are we a battle cruiser? Or just a banana boat?“. Nehmt euch einfach nicht so ernst und lasst die Matte fliegen. Du bist kein Schlachtschiff! Wir alle sind nur wankende Bananenboote in der steten Brandung von Dur und Moll.

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