Gossip – Der Klatsch der Woche

Trauer bei SLIPKNOT – Tochter von Bandmitglied „Clown“ verstorben

Die 22-jährige Gabrielle Crahan, Tochter des Band-Mitgründers M. Shawn „Clown“ Crahan, starb am 18. Mai aus bisher unbekannten Gründen. Sie war eines von 4 Kindern, die Shawn mit seiner Frau Chantel hat. Gabrielle soll laut Angehörigen starke Drogenprobleme gehabt haben, aber kurz vorm Zeitpunkt ihres Todes 5 Monate trocken gewesen sein. Shawn bedankte sich jetzt über die offiziellen Social Media Kanäle von SLIPKNOT für den starken Support aus der Fangemeinde:

„Zu allererst: Chantel, Alexandria, Gage, Simon und ich möchten uns bei allen für die unzähligen Beileidsbekundungen, Gebete, Gedanken und die Freundlichkeit bedanken, die wir empfangen haben. Weil es nicht möglich ist, jedem einzeln zu antworten, möchte ich, dass ihr wisst, dass wir die Energie, die ihr uns gebt, spüren können. Ihr alle habt bewiesen, dass es Empathie, Positivität und Stärke in dieser Gemeinschaft gibt, die wir Menschheit nennen.“

Auch wir möchten natürlich unser Beileid bekunden und wünschen der Familie viel Kraft in der schweren Zeit!
Der Todesfall reiht sich damit in eine traurige Reihe ein. Erst vergangene Woche musste OBITUARY-Bassist Terry Butler den Tod seiner Tochter bekanntgeben.

~Oimel

MEGADETH bieten Einblicke

Die alten Haudegen der Thrash Metal-Gruppe melden sich zurück und haben ein paar Fotos aus dem Studio ins Netz gestellt. Im Studio in Franklin, Tennessee wird gerade am Nachfolger des 2016er Albums „Dystopia“ gearbeitet. Es wird das erste Album mit Dirk Verbeuren (Ex-SOILWORK), der vor 3 Jahren in die Band gekommen ist. Frontmann Dave Mustaine äußerte sich in einem Radiointerview beim Sender WRIF dazu, ob das Songwriting sich verändert hat, seit dem die Band den ersten Grammy gewinnen konnte:

„Ich denke, es hat dieselbe Power wie immer, aber wenn ich ehrlich bin, habe ich im Hinterkopf: So lange es so gut wird wie „Dystopia“, sind wir auf der sicheren Seite. Das Problem ist, dass diese Messlatte verdammt hoch liegt.“

Wir sind gespannt, wie gut sich der Nachfolger in die lange Reihe von Veröffentlichungen der Thrash-Legenden einfügen kann.

Hard at work #megadeth16 pic.twitter.com/Wa4LJ3iCTV

— Megadeth (@Megadeth) May 22, 2019

~Oimel

GOJIRA FACKELT SEINEN GITARRIST AB

Wenn ihr „Metal as fuck“ googelt, findet ihr da bald definitiv ein Bild von GOJIRA-Gitarrist Christian Andreu! Der hat am letzten Wochenende einen Feuerstoß der Pyrotechnik ins Gesicht gekriegt – und trotzdem das Set zu Ende gespielt. Beim Sonic Temple Festival, wo die Band aufgetreten ist, war es dummerweise sehr windig, und ein Windstoß kam zur ungünstigsten Zeit überhaupt… Andreu verließ sofort die Bühne, ging dann aber wieder on stage. Laut dem LAMB OF GOD-Frontmann, der das Ganze von der Seite der Bühne verfolgt hat, hat er alles gut verkraftet: „Ich schaute zu ihm und er spielte immer noch weiter, meistens mit geschlossenen Augen. Er sah offensichtlich verletzt und ziemlich angepisst aus. Zwischen den Songs kam er rüber, fragte nach Wasser und spritzte es sich ins Gesicht. Dann spielte er das Set zu Ende und Sanitäter kümmerten sich um ihn.“ Keine Sorge: Abgesehen von etwas Haut, die sich schält, und ein paar weniger Haaren auf dem Kopf und in den Augenbrauen geht’s ihm gut. Ein Video von dem Vorfall gibt’s auf Twitter zu sehen:

Gojira, he took a fire blast to the face in this video. Came back and finished the set. Very Metal!!!!! #SonicTempleFest pic.twitter.com/tnn5SaJ3wL

— Tim Human, AKA CHRBOMBg8 (@SonsOfLibertyLv) May 19, 2019

~Moni

Heißer Scheiß in Planung!

EQUILIBRIUM – NEUES ALBUM

Summer Breeze-Fans aufgepasst: EQUILIBRIUM bringen euch zu ihrem Auftritt auch gleich ihr neues Album „Renegades“ mit! Am 16. August kommt es raus, das hat die Band am Mittwoch auf Facebook verkündet. „Renegades“ soll laut der Band ein ganz besonderer Kracher werden, sagt Gitarrist und Komponist René Berthiaume: „Sowohl musikalisch als auch textlich ist ‚Renegades‘ definitiv unser bisher kompromisslosestes und persönlichstes Album geworden.“

Gleichzeitig hat EQUILIBRIUM zwei neue Bandmitglieder angekündigt: Skar soll ab sofort für den Cleangesang zuständig sein, Skadi Rosehurst ist in Zukunft nicht mehr nur im Hintergrund der Band, sondern auch live auf der Bühne am Synthie zu sehen. Mehr Infos und vielleicht auch eine Vorabsingle kriegen wir ab jetzt häppchenweise über Social Media – wir sind gespannt! 

~Moni

AUTOPSY planen Aufnahmen

AUTOPSY’s Debütscheibe „Severed Survival“ wird dieses Jahr 30 Jahre alt. Haben die Death Metal-Veteranen etwas besonderes dazu geplant? Drummer Chris Reifertof verneint:

„Nein, nicht wirklich. Ich habe nicht einmal realisiert, dass es der 30. Geburtstag ist, bis ich jemanden darüber sprechen gehört habe, also weiß ich es jetzt. Nein, wir haben nichts geplant. Normalerweise spielen wir eh eine Menge Zeug von dem Album, wenn wir live spielen. […] In der Zwischenzeit haben wir an AUTOPSY-Material gearbeitet, also nehmen wir uns unsere Zeit dafür. Wir möchten es richtig machen und es die Wartezeit wirklich wert machen. Wir hoffen, dass wir später dieses Jahr ins Studio gehen können. Wir wissen noch nicht genau, wann, aber wir arbeiten definitiv an gutem Zeug.“

Wie das neue Zeug klingt, bleibt abzuwarten. Zuletzt veröffentlichte die Band 2017 eine Mini-LP namens „Puncturing The Grotesque“. Hier könnt ihr euch das ganze Interview reinziehen.

OPETH – NEUES ALBUM IST UNTERWEGS!

Vorgestern haben alle Fans von OPETH gleichzeitig die Luft angehalten. Denn ihre Lieblingsband hat die ersten Infos zu ihrem 13. Album verraten! Im Herbst soll es rauskommen und hat den Titel „In Cauda Venenum“. Der Titel ist eine Metapher – auf deutsch bedeutet der Titel: „Das Gift steckt im Schwanz (des Skorpions)“, quasi: „Das Schlimmste kommt erst noch“. Von dem Album soll es zwei Versionen geben: eine auf Englisch und eine in der Muttersprache von OPETH, Schwedisch. Die Tracklist und das Albumcover haben sie gleichzeitig mit veröffentlicht. Wie es aussieht, seht ihr im Facebook-Post der Band:

~Moni

BATUSHKA MIT „GÖTTLICHEM“ ALBUM?

„Um Gottes Willen!“, könnte man sich beim neuen Album von BATUSHKA denken – wenn man was mit dem Glauben am Hut hat. Am 12. Juli kommt die neue Platte „Hospodi“ raus, und „Hospodi“ ist altslawisch für „Gott“. Auch der Inhalt des Albums ist religiös und tief mit dem Tod verbunden, haben BATUSHKA gesagt: „Das Albumkonzept beruht auf der der Totenmesse der Orthodoxen, Gebeten, Liedern und Bräuchen in Gedenken an Verstorbene. Im Mittelpunkt steht ein Ritual um die Toten und Trauernden. Darüber hinaus haben wir uns auf viele Volkslieder und Klagegesänge unserer Heimat berufen. Heute kennen und singen nur noch wenige alte Menschen in unserer Region diese Stücke. Wir wollten die Tradition am Leben halten.“

Ob die Slawen da mitsingen können? Hier ist ein erster Höreindruck: „The Emptiness – Polunoszcznica“!
(Ob und in wie weit sich das neue Album mit dem Gerichtsbeschluss von vor wenigen Wochen überschneidet, wissen wir leider auch noch nicht – BATUSHKA halten sich da sehr bedeckt. HIER kommt ihr aber auf den neuesten Stand der Dinge!) 

~Moni

IAMTHEMORNING veröffentlichen neues Album

Es wird proggy: Die preisgekrönte Formation IAMTHEMORNING veröffentlicht am 2. August ihr neuestes Album. Für ihre Songs nutzen sie ein spezielles Songformat, das mit dem Komponisten Schubert im 19. Jahrhundert an Popularität gewann. Sängerin Marjana Semkina beschreibt das Album folgendermaßen:

„‚The Bell‘ ist in zwei Teile unterteilt, aber jeder Song enthält in sich eine Geschichte, alles von ihnen sind erfüllt von menschlicher Grausamkeit und dem daraus resultierenden Schmerz. Grausamkeit ist das zentrale Thema des Albums, zusammen mit all den verschienenen Wegen, wie wir darauf geantwortet haben und damit umgegangen sind. Dieses Album ist vielschichtig und in vielerlei Hinsicht eine Reise ins Innere, die uns in das Bewusstsein einer Person mitnimmt, die unter Missbrauch oder Vernachlässigung oder offener Anfeindung durch die Gesellschaft oder eine bestimmte Person leidet.“

Das Cover stammt von der Lieblingskünstlerin der Band, Constantine Nagishkin.

Neues Ohrenfutter im Anmarsch!

TRIVIUM´s Matt Heafy bringt Akustik-Cover von SLIPKNOT´s „Unsainted“

Gerade erst eine Woche ist die Veröffentlichung der neuesten SLIPKNOT-Single „Unsainted“ her. Und der Sänger und Gitarrist von TRIVIUM verliert hier keine Zeit und bringt bereits jetzt eine Akustik-Coverversion des Songs heraus! Das Video erschien auf YouTube und Heafy sagte dazu:

„Es wurde während Kiichi Chaos Karaoke aufgenommen – einer Zeit, in der Unterstützer meiner Twitch Page einen Song für mich zum Lernen auswählen konnten. Einmal ausgewählt, muss der Song sofort komplett gelernt werden, egal wie lange es dauert.“

Dann hört hier mal in das so entstandene Werk hinein:

~Oimel

Hate legen nach – neuer Song öffentlich

Nachdem die Death Metal-Formation aus Polen bereits vergangene Woche ein neues Musikvideo zu ihrem kommenden Album “Auric Gates Of Veles” veröffentlicht haben, das am 14. Juni erscheinen soll, gibt es schon jetzt musikalischen Nachschlag. Ohren auf für „Seventh Manvantara“!

Diamond Head – musikalisch einstimmen aufs neue Album

Heute veröffentlichen DIAMOND HEAD ihr neues Album „The Coffin Train“ und haben dazu für alle noch unentschlossenen NWOBHM-Fans den Titeltrack rausgehauen. Gitarrist Brian Tatler sagte dazu: „Ich bin sehr stolz auf diesen Song und er ist mein Favorit vom neuen Album. Er ist einer der besten Songs, an denen ich je mitgeschrieben habe und ich kann es nicht abwarten, dass die Leute ihn hören. Ich liebe Dynamiken und Stimmungswechsel in Songs und dieser hat einfach alles für mich.“

BLACK STAR RIDERS veröffentlichen Titeltrack zum neuen Album

Am 6. September soll die neue Scheibe von BLACK STAR RIDERS erscheinen, den dazugehörigen Titeltrack gibt es aber schon jetzt zu hören. Hier ist „Another State Of Grace“:

Alle neuen Releases dieser Woche

Der Beitrag Knallhart #22 – Eure Metalnews der Woche erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Gossip – Der Klatsch der Woche

DRUMMER aus Neuseeland wegen Kirchenbränden VERURTEILT

Kirchen anzünden? Selbst wenn manche Black-Metal-Bands darüber singen, sollte man sich dann doch gut überlegen, ob man das auch in die Tat umsetzen muss! Jacob Lowenstein, der Drummer der Black-Metal-Band IGNI, hat es trotzdem getan und wurde jetzt vor Gericht schuldig gesprochen. Er hat zwei Mormonenkirchen in Neuseeland angezündet. Mitte März sind zuerst ein Schulgebäude in Christchurch und zwei Tage später eine Kirche in Greymouth in Flammen aufgegangen. Die Band IGNI existiert seit drei Jahren und hat bisher zwei Alben veröffentlicht – mehr werden wir vermutlich erstmal nicht hören.

~Moni

Ozzy Osbourne: Ist es Zeit für den Ruhestand? Alle Konzerte in 2019 verschoben

Nach einer langen Krankheitsodyssee schien es für Ozzy endlich wieder bergauf zu gehen. Doch als sich der 70-Jährige vergangenen Monat daheim von seiner Lungenentzündung erholen wollte, stürzte er schwer. Das wiederum wirkte sich negativ auf alte Wunden aus, die sich der BLACK SABBATH-Frontmann vor 16 Jahren bei einem ATV-Unfall zugezogen hatte. Damals brach er sich mehrere Rippen, ein Schlüsselbein und beschädigte einen seiner Halswirbel. Dem Sturz folgte nun sogar eine OP, aktuell steht Ozzy unter ärztlicher Beobachtung. Als Konsequenz mussten alle Tourdaten für 2019 verschoben oder abgesagt werden. Ozzy selbst sagt zwar:

„Ich kann nicht glauben, dass ich noch mehr Tourdaten verschieben muss. Wörter können nicht beschreiben, wie frustriert, wütend und niedergeschlagen ich darüber bin, dass ich gerade nicht in der Lage bin, auf Tour zu gehen. Ich bin dankbar für die Liebe und Unterstützung, die ich von meiner Familie, meiner Band, Freunden und Fans bekommen, das ist das, was mich antreibt. Ihr sollt bloß wissen, dass es mir jeden Tag besser geht… Ich werde mich vollständig erholen… Ich werde meine Tour beenden… Ich werde wiederkommen!„

Allerdings werden auch Stimmen lauter, die ihn bitten, etwas kürzer zu treten. So schrieb THE FAIRWELL-Sänger und SHINEDOWN-Gitarrist Zach Myers: „Du schuldest niemandem irgendwas… du hast es getan.“ Was denkt ihr? Sollte Ozzy seiner Leidenschaft weiter nachgehen oder sich auf seine Gesundheit besinnen?

THE PRODIGY-Fans erweisen Keith Flint letzte Ehre

Mick Jagger unterzieht sich Herz-OP

Noch mehr Legenden macht die Gesundheit einen Strich durch die Rechnung: Vergangenes Wochenende mussten THE ROLLING STONES den nordamerikanischen Teil ihrer „No Filter“-Tour absagen. Grund dafür waren gesundheitliche Probleme von Frontmann Mick Jagger. Ärzte rieten ihm, bis auf weiteres von allen Live-Aktivitäten zurückzutreten, da er dringend auf ärztliche Behandlung angewiesen sei. Nun muss sich der 75-Jährige einer Herz-OP unterziehen, um sich eine Herzklappe ersetzen zu lassen. Von dieser OP soll sich Jagger vollständig erholen können.

Jagger tweetete kurz nach der Absage: „Ich bin am Boden zerstört, dass wir die Tour aufschieben müssen, aber ich werde sehr hart daran arbeiten, so schnell wie möglich wieder auf der Bühne zu stehen. Nochmal Verzeihung an alle.“

I’m so sorry to all our fans in America & Canada with tickets. I really hate letting you down like this.
I’m devastated for having to postpone the tour but I will be working very hard to be back on stage as soon as I can. Once again, huge apologies to everyone.

— Mick Jagger (@MickJagger) 30. März 2019

TOOL veröffentlichen neues Profilbild

Fans schöpfen neue Hoffnung: TOOL haben ein neues Profilbild auf Facebook hochgeladen, auf dem neben dem gewöhnlichen Logo der Band noch die römischen Zahlen für 2019 eingeblendet werden. Viele sehen damit die Annahme bestätigt, dass der lang erwartete Nachfolger der 2006er Scheibe „10,000 Days“ noch dieses Jahr erscheinen werde. Bislang war das tatsächliche Releasedatum der Scheibe ein ständiges Vor- und Zurückrudern der einzelnen Bandmitglieder – wir dürfen uns also überraschen lassen.

Heißer Scheiß in Planung!

BLACK VEIL BRIDES veröffentlichen Neu-Interpretation der Debütscheibe

10 Jahre BLACK VEIL BRIDES – das muss gefeiert werden! Und die Band weiß auch schon wie: mit einer Neuaufnahme ihres Debütalbums „We stitch these wounds“! Sänger Andy Biersack sagte dazu: „Wir planen, eine Art Neu-Interpretation dieses Albums zu machen und manches von dem Zeug wieder aufzunehmen. Vielleicht kommen noch ein paar neue Songs dazu, und eventuell auch ein paar Cover, die wir machen wollen.“
Das könnte sich also grade für die Fans lohnen – denn bis zum nächsten komplett neuen Album könnte es noch ne Weile dauern. Die letzte Platte „Vale“ ist erst letztes Jahr rausgekommen.

~Moni

SABATON: „The Great War“ – neues Album in den Startlöchern

Vor genau 20 Jahren hat eine Gruppe Schweden damit angefangen, über Geschichten und Kriege zu erzählen… Jetzt feiern SABATON Jubiläum und schenken euch ein neues Album! „The Great War“ soll am 19. Juli rauskommen und beschäftigt sich mit wahren Geschichten aus dem Ersten Weltkrieg. Bassist Pär Sundström hat über das Album erzählt: „Das ist unser größtes Album bisher. Rund um die Songs gibt es mehr Tiefe und Geschichte als je zuvor. Freut euch auf viele Überraschungen, wir haben neue Dinge ausprobiert und sind auch zu einem Konzept zurückgegangen, von dem wir wissen, dass viele von euch es lieben.“

Die Aufnahmen zu dem Album hatten die Schweden ganz symbolisch am 11. November 2018 gestartet, auf den Tag genau 100 Jahre nach dem Ende des Ersten Weltkriegs. Dieses Jahr haben SABATON auch einen History Channel gestartet, in dem sie mit dem Historiker Indy Neidell über die Geschichten hinter ihren Songs aufklären (Silence berichtete).

~Moni

BABYMETAL planen neues Album

Die einen lieben sie, die anderen hassen sie, dazwischen scheint es wenig zu geben: Die japanischen Metal-Popperinnen BABYMETAL haben ein neues Album angekündigt. Die neue „Ära“ der Band soll mit Konzerten in Japan im Juni und Juli eingeläutet werden. Die neue Scheibe ist der Nachfolger der 2016er Rekordscheibe „Metal Resistance“, die auf Platz 15 der U.K.-Charts und Platz 39 der U.S.-Charts einstieg und damit den höchsten Platz einnimmt, den eine japanische Musikgruppe je in diesen Charts erreicht hat. 

Neues Ohrenfutter im Anmarsch!

Supergroup TRONOS veröffentlichen neues Musikvideo

TRONOS, bestehend aus MEGADETH’s Dirk Verbeuren am Schlagzeug, NAPALM DEATH’s Shane Embury an der Gitarre und Russ Russell am Mikro, haben ein neues Musikvideo zu ihrer Single „Judas Cradle“ veröffentlicht. Der Song stammt vom kommenden Album „Celestial Mechanics“, das nächste Woche Freitag erscheint. 

Neues Lyric-Video von SKINDRED

Der Song ist zwar nicht neu, das Video dafür schon: SKINDRED haben Bild zum Ton von ihrer Single „Loud And Clear“ veröffentlicht. Der Song stammt vom letzten Album „Big Tings“. Dass wir jetzt noch ein Lyric-Video dazu bekommen, ist wohl der Promo zur kommenden Tour mit DISTURBED zu verdanken. Die Jungs machen auch ein paar Mal in Deutschland, Österreich und der Schweiz Halt, allerdings sind die meisten der Locations schon ausverkauft. Wer sich also noch ein paar Tickets schnappen möchte, hat höchstens in Zürich (21.04.) und Wien (24.04.) die Chance dazu.

BLACK EARTH: (fast) komplettes Ex-ARCH ENEMY-Lineup veröffentlicht 2 neue Songs

BLACK EARTH, das Projekt um Ex- und aktuelle ARCH ENEMY-Mitglieder, haben „Path Of The Immortal“ veröffentlicht, eine Sammlung von neugemixten Songs der ersten Alben der Gruppe. Außerdem erhält sie auch 2 komplett neue Songs, „Burn On The Flame“ und „Life Infernal“. Lauscht mal rein:

QUEEN-Drummer veröffentlicht Solo-Single

QUEEN-Drummer Roger Taylor hat eine neue Solo-Single veröffentlicht. „Gangsters Are Running This World“ heißt das gute Stück und soll ein Kommentar zum aktuellen Zustand der Welt sein. Auch ist dieses klare Statement nicht das erste seiner Art: Bereits 2011 veröffentlichte Taylor eine Wiederauflage seines Songs „Dear Mr. Murdoch“, einen Protestsong gegen Medienmogul und „Fox News“-Besitzer Rupert Murdoch.

ALL THAT REMAINS veröffentlichen neues Video

„Everything’s Wrong“ – so heißt die Single von ALL THAT REMAINS, die jetzt verfilmt wurde. Der Song stammt vom letzten Album „Victim Of The New Disease“, das vergangenen November veröffentlicht wurde.

SACRED REICH bringen lang erwarteten Vorgeschmack aufs neue Album

Bereits vergangene Woche haben wir über das kommende Album von SACRED REICH berichtet, nun haben die Thrasher mit „Don’t Do It Donnie“ von der kommenden Split-EP mit IRON REAGAN endlich einen neuen Song veröffentlicht. Die EP erscheint am 19. April.

Alle neuen Releases dieser Woche

Der Beitrag Knallhart #19 – Eure Metalnews der Woche erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Hinter „The End Of Chaos“ verbirgt sich nicht etwa eine neue Netflix-Produktion mit Marie Kondo, sondern das von Fans sehnsüchtig erwartete dreizehnte Studioalbum der Alt-Thrasher FLOTSAM AND JETSAM. Die Band aus Phoenix, die ihren Namen einem Kapitel aus „Der Herr Der Ringe“ verdankt, ist bereits seit den 80er Jahren unterwegs. Dabei steht sie seit jeher im Schatten von Szenegrößen aus der Bay-Area und von der Ostküste wie EXODUS oder OVERKILL. Von Giganten wie SLAYER oder MEGADETH ganz zu schweigen. Ob ihr neuestes Werk daran etwas ändern wird, darf bezweifelt werden.

Episch und konfus

Bereits nach dem ersten Song wird deutlich, dass der Sound auf dem neuen Album übermäßig episch, teilweise pathetisch klingt. Nicht nur die aalglatte Produktion (ein Trend, der sich leider auch im Oldschool Thrash Metal mittlerweile zu etablieren scheint) trägt dazu bei, sondern vor allem die Tatsache, dass FLOTSAM AND JETSAM beinahe pausenlos auf Anschlag laufen. Donnernde Double-Bass-Rhythmen wechseln sich mit aufwendigen Leadgitarren-Passagen ab, die auch vor besungenen Parts keinen Halt machen. Wie im Refrain von „Prisoner Of Time“. Über allem thront der Gesang von Eric A. Knutsen, der oft von doppelstimmigen Melodien geprägt ist. So entsteht schnell ein Gefühl der Übersättigung, das kaum Höhepunkte erkennen lässt. Im Gegenteil, man hat das Gefühl, dass durch das viel zu dick aufgetragene Songwriting die einzelnen Stücke zu einem konfusen und ermüdenden Dauerrauschen verschmelzen.

Gegen den Gegentrend

Man kann „The End Of Chaos“ zwar nicht absprechen, dass ein Konzept hinter dem Songwriting steht. Die einzelnen Lieder wirken gut platziert und es ist meist der viel zitierte „rote Faden“ zu hören, der dem Album Struktur verleiht. Doch die Verbindung von Einflüssen zahlreicher Metal-Genres wirft durchaus die Frage auf, welche Motivation hinter dem Konzept der neuen Scheibe steht. Die bereits erwähnten doppelstimmigen Gesangspassagen und melodiösen Lead-Riffs kreieren gepaart mit den donnernden Drums des neuen Schlagzeugers Ken Mary einen teils kruden Mix, der Einflüsse von Power Metal und NWOBHM bis hin zu Stadion-Rock aufweist. Mit etwas Phantasie lässt sich im Refrain von „Architects of Hate“ sogar eine Prise Black Metal erahnen. Insgesamt wirken die Songs dadurch oft chaotisch und überladen.

Was wollen FLOTSAM AND JETSAM damit erreichen?

Man könnte fünf Euro ins Phrasenschwein werfen und die gern zitierte „musikalische Weiterentwicklung“ der Band als Argument für den neuen Sound bemühen. Die große (und bei Fans der Szene überaus beliebte) „back-to-the-roots“-Bewegung im Thrash Metal ist auf dem Weg nach Arizona wohl der gnadenlosen Wüstensonne zum Opfer gefallen. Bis nach Phoenix hat sie es definitiv nicht geschafft. Ohne den unverkennbaren Gesang von Eric A.K. würde man kaum auf die Idee kommen, dass hinter dem legendären Erstlingswerk „Doomsday For The Deceiver“ und dem Neuling „The End Of Chaos“ die gleiche Band steckt. Zwar finden sich versteckt zwischen dem vielen Pathos auch ein paar starke Thrash-Riffs auf der Platte. Mit „Control“ und „Unwelcome Surprise“ sogar zwei astreine Schredder-Bretter. Doch insgesamt reiht sich mit „The End Of Chaos“ eine weitere Neuerscheinung in den kaum noch zu überblickenden Reigen ein, der aufgrund der Unfähigkeit, ihn genauer zu definieren, gerne schlicht als „Modern Metal“ bezeichnet wird.

Begnadete Virtuosen auf der Suche nach der musikalischen Identität

Die atemberaubende Virtuosität und Spielfertigkeit der Bandmitglieder ist aber auch auf der neuen Platte einmal mehr unbestreitbar. Sowohl die Gitarrenarbeit von Michael Gilbert und Steve Conley als auch das Schlagzeugspiel des neuen Trommlers Ken Mary wissen stets zu überzeugen. Die kreativen und technisch anspruchsvollen Basslines von Jason Ward garnieren diese explosive Mischung hervorragend. Überstrahlt wird das meisterliche Ensemble nur von Sänger Eric A. K., der (nicht zu Unrecht) von Teilen der Presse und Fanszene als einer der besten Metal-Vokalisten überhaupt geadelt wird.

Doch gerade die Versiertheit und Erfahrung der Musiker wirft die Frage auf, warum sich die Arizona-Thrasher auch nach über dreißig Jahren Bandgeschichte noch auf den holprigen Pfad der Selbstfindung begeben. Auf „The End Of Chaos“ wirken die Versuche der Neuausrichtung (der Begriff „Weiterentwicklung“ wäre aufgrund der gewaltigen Kluft zwischen den frühen Werken und den Neuerscheinungen fast unangebracht) zumindest recht unbeholfen. Die bereits ausführlich kritisierte Übersättigung von Produktion und Songwriting trägt maßgeblich dazu bei, dass das neue Werk von FLOTSAM AND JETSAM insgesamt recht unreif klingt.

Nach dem eher zweifelhaften Genuss von „The End Of Chaos“ bleibt festzuhalten, dass die fünf Musiker technisch brillieren, dabei aber das dringend benötigte Augenmaß bei der Dosierung von Höhepunkten sowie der Mischung der vielen verschiedenen Einflüsse vermissen lassen. Das Resultat davon ist ebenfalls ein Fall für die Sprüche-Kasse: Manchmal ist weniger einfach mehr!

Dies ist ein Gastautorenartikel von: Johannes

Der Beitrag FLOTSAM AND JETSAM – Chaotische Flucht vor den Wurzeln erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Gossip – Der Klatsch der Woche

TOOL: Bassist spricht über Entstehung des neuen Albums

„Bis dass der Tod uns scheidet? Amateure. Bis das nächste TOOL-Album erscheint!“
So oder so ähnlich kompensieren wir TOOL-Fans seit 12 Jahren das Fehlen eines Nachfolgers für die legendäre „10,000 Days“-Scheibe. Immer wieder tummeln sich Gerüchte um neues Schaffen im Hause TOOL – und jetzt könnte tatsächlich mal ein Licht am Ende des Tunnels auftauchen!

Das zumindest behauptet Gitarrist Adam Jones in einer Fragerunde mit Alternative Nation. Zwar gibt auch er kein genaues Erscheinungsdatum an, allerdings machen viele seiner Antworten Hoffnung auf mehr:

„Um gleich zu der brennenden Frage zu kommen: ‚Wann kommt die Scheibe raus?‘ Ich schätze das wirklich […]. Diesen Monat vor einem Jahr haben wir 4 uns an einem coolen Ort namens „Dave’s Place in LA getroffen. Das ist ein kleines, leicht runtergekommenes Studio mit einem coolen Vibe, nur um mal zu schauen, wo wir stehen. […]
Wir haben an Zeug weitergearbeitet, sind davon abgekommen und haben dann und wann weitergemacht, um die Ziellinie zu erreichen. […] Wir gehen es auf dieselbe Weise an wie wir es schon eine lange Zeit machen. Also produzieren wir selbst.“

Erst Anfang des Monats postete Jones ein Video von den Aufnahmen im Studio. Es ist also bis jetzt unklar, ob das Album dieses Jahr noch fertig wird. Dabei schienen schon Anfang 2018 alle Zeichen auf einen baldigen Release zu stehen. Ob wir 2019 Glück haben? Schließlich sind TOOL nächstes Jahr weltweit auf einer Tonne Festivals unterwegs – und das, ohne etwas Neues promoten zu können. Wir dürfen weiter gespannt sein.

 

 

 

 

 

 

Sieh dir diesen Beitrag auf Instagram an

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

~ Ok yes #InBadTaste but a good pedal ?? #LowTech #TheBlackBox @eviljoebarresi @fagengine

Ein Beitrag geteilt von Adam Jones (@adamjones_tv) am Nov 28, 2018 um 8:06 PST

LAMB OF GOD-Gitarrist über die Zusammenarbeit mit Chester Bennington: „Er hat mich am meisten überrascht“

Schon letzte Woche haben wir über das kommende Soloalbum von LAMB OF GOD-Gitarrist Mark Morton berichtet. Jetzt hat er mit Metal Hammer über seine Zusammenarbeit mit Chester Bennington geredet, der in einem Song auf der im März erscheinenden Platte „Anesthetic“ mitgewirkt hat.

„Er sagte mir, dass er den Song wirklich mag, und wir hatten kommuniziert, aber nie wirklich zusammen rumgehangen, bevor wir mit dem Aufnehmen angefangen haben.  Ich war wirklich beeindruckt, dass ein Typ auf seinem Level, an dem Punkt seiner Karriere, an dem er stand, jemand seiner Statur und Bekanntheit, den Grad an Demut und Hingabe hatte, dort hinzukommen und das wie einen LINKIN PARK-Song zu behandeln, oder wie seinen eigenen Song oder so. Das hat mich echt umgehauen. […]

15 Minuten, nachdem wir uns getroffen hatten, standen wir vor einem Tisch, einer an jeder Seite, jeder mit ein paar Blatt Papier und Bleistift, Worte wegstreichend und verschiedene Reimschemata ausprobierend und so weiter. Und als der Track durch war, haben wir durchgeatmet und über persönlicheres Zeug geredet – real-life-Scheiß. Und ja… er hat mich am meisten überrascht. […]
Und ich habe nicht realisiert, wie sehr er wirklich [bei dem Song] dabei war, aber als er ankam, habe ich das erkannt, und ich wurde sehr demütig.“

News: „Cross Off“ by Mark Morton, featuring Chester, leaks online.

Track will be released as a single on January 8th, 2019 and is the first studio track with Chester to be released after July 2017. Review of the song, lyrics, and more: https://t.co/CcknUIsHPF pic.twitter.com/nldy3cEJTO

— Linkin Park Live (@LPLive) December 19, 2018

SYSTEM OF A DOWN – Wie wahrscheinlich ist eine neue Scheibe?

Der Rummel um ein mögliches neues Album von SOAD reißt nicht ab, obwohl Sänger Serj Tankian dies erst im Sommer aus „kreativen und finanziellen Gründen“ ablehnte. Jetzt hat sich Bassist Shavo Odadjian eingeschaltet und gegenüber Consequence of Sound festgestellt, dass er sehr wohl überzeugt sei, dass SOAD für ein neues Album zusammenkommen könnten. 

„Ich denke, dass wir das können. Zwischen uns ist nichts so schreckliches geschehen, dass wir nicht ins Studio gehen und arbeiten könnten. Nichts! Alles eine Frage des Geschmacks, und sie müssen nur reinkommen und die Vergangenheit vergessen und nach vorne schauen. Und ich denke, das wird passieren. Ich mach mir da gar keine Sorgen.“

Einer neuen Scheibe stehen wohl am ehesten die Zerwürfnisse zwischen Sänger Tankian und Gitarrist Daron Malakian im Wege. Im vergangenen Sommer beschuldigte Malakian Tankian, dass er nicht aufnehmen wolle, und Tankian nannte daraufhin verschiedene Konflikte mit Malakian als Grund dafür. Dieser wolle SOAD’s kreativen Prozess kontrollieren, mehr Geld und als einziges Bandmitglied mit der Presse sprechen dürfen.
Dabei ist bekannt, dass SOAD-Drummer John Dolmayan schon seit Jahren Material für ein Dutzend neuer Songs fertig hat. Ob die beiden Streithähne ihre Konflikte beiseite legen können, um die Wünsche der vielen Fans nach einem neuen Album seit den 2005 erschienenen Werken „Mesmerize“ und „Hypnotize“ zu erfüllen?

THREATIN – Das gehörte doch alles zum Plan! Oder…?

Worüber hat die internationale Szene dieses Jahr wohl am meisten den Kopf geschüttelt? Möglicherweise über den Fail und Betrug des Soloprojektes THREATIN, das mithilfe gekaufter Likes und Views aus dem Nichts erschien – und dann vor leeren Hallen spielte. Das war passiert:

Bandkopf Jered Threatin hatte nicht nur eine fiktive Bookingagentur mit fiktiven Künstlern kreiert, um THREATIN unter die Leute zu bringen, sondern auch gefälschte Livevideos der Band mit gekauften Likes und Kommentaren gepostet und damit verschiedene europäische Locations kontaktiert und es so tatsächlich geschafft, eine Europa-Tournee auf die Beine zu stellen.
Und schon bei den ersten 2 Gigs zeigte das Desaster: Die Band behauptete, jeweils hunderte Tickets im Vorverkauf losgeworden zu sein. Zum ersten Gig erschienen dann 3 Besucher – und zum zweiten nur diejenigen, die bei der Supportband auf der Gästeliste standen. Zuvor hatten sich auf Facebook zwar eigentlich einige Besucher angekündigt, diese kamen aber seltsamerweise alle aus Brasilien. Da stand wohl der Überseeflieger im Stau.

Zum Schluss erstellte Jered Threatin noch eine Fake-Metalnewspage, um falsche Presse mit geklauten Texten über die Band zu verbreiten – aber da war schon alles zu spät. Der Schwindel hatte sich verbreitet und die nächsten Shows wurden abgesagt. Auch die eingekauften THREATIN-Bandmitglieder sind wohl unterwegs ausgestiegen, als sie den Schwindel bemerkten.

Und jetzt kommts: Das war alles geplant und eine große Illusion! Das zumindest behauptet jetzt Jered Threatin, vermutlich, um noch ein letztes Mal Aufmerksamkeit für seinen Schwindel zu bekommen. Zunächst twitterte er, er habe „einen leeren Saal in eine internationale Schlagzeile verwandelt“ und „Wenn du das liest, bist du Teil der Illusion.“ Dann schaffte er es, ein Interview mit BBC zu erhaschen, und erzählte dort folgendes:

„Ich habe meine eigene Zerstörung kreiert. Meine Idee war: ‚Wie fülle ich diese leeren Hallen? Ich werde sie mit den Augen der digitalen Welt füllen.‘ Das war von Anfang an das Ziel.“

Die Fakenews über seine Band verbreitete er, weil er ja sonst von den angefragten Venues ignoriert worden wäre. Jetzt verkaufe er Tausende von CDs und hätte seinen eigenen Kult um sich geschart. Na klar.

HIER könnt ihr das ganze Interview lesen. Was ist eure Meinung zu der Story?

CANNIBAL CORPSE-Gitarrist hortete dutzende Waffen

Hier könnte ihr die Vorgeschichte zu der Verhaftung Pat O’Briens nachlesen. Nachdem er vergangene Woche entlassen wurde, traten neue Erkenntnisse über den Hergang des schicksalshaften Tages ans Licht, an dem O’Brien bei anderen Menschen einbrach, Polizisten bedrohte und in der Zwischenzeit seine Wohnung in Flammen stand. Am selben Tag habe er wohl seltsame Telefonate mit seinen Eltern geführt, in denen er selbige vor der „Entrückung“ warnte und davor, dass „Aliens gelandet sind.“

In seiner Wohnung wurden um die 50 Schrotflinten gefunden, davon eine mit abgesägtem Schaft, 10 halbautomatische Gewehre mit einigen AK-47-Varianten, zwei Maschinenpistolen und 20 Handfeuerwaffen. Außerdem fanden sich noch 2 Flammenwerfer in der Sammlung, Tausende Ladungen Munition, verschiedene andere Waffen und 3 Schädel.

Das neue Baby von TWISTED SISTER’s Mark Mendoza: ANIMAL TACTIX

Nachdem die Rock-Legenden TWISTED SISTER 2016 in den Ruhestand gegangen waren, war Bassist Mendoza weiter aktiv und gründete gemeinsam mit den Cannata-Brüdern das Projekt ANIMAL TACTIX, das Anfang 2019 durchstarten solle. „Vergiss niemals deine Fans.“, sagte Mendoza in einem Interview über seine neue Band. Schon jetzt könnt Ihr euch mit dem zur Jahreszeit passenden Vorab-Release „Deck The Halls“ in weihnachtliche Stimmung bringen:

Heißer Scheiß in Planung!

LIFE OF AGONY gehen ins Studio

Die US-amerikanischen Alternative Metaller LIFE OF AGONY wollen im Februar mit der Arbeit an ihrer nächsten Scheibe beginnen. Bezüglich des Stils der Band, der sich seit der Entstehung von LIFE OF AGONY vielfach geändert hat, sagte Gitarrist Joseph Zampella im Interview mit Michael Nagy:

 „Das neue Album wird LIFE OF AGONY für das nächste Jahrzehnt definieren; [und] was es bedeutet, LIFE OF AGONY zu sein. Es wird sogar für die Band einen neuen Standard setzen. […] Wir diskutieren nie wirklich eine Richtung. Wir schreiben, was in dem Moment rauskommt, und was derzeit herauskommt, ist die beste Musik von LIFE OF AGONY seit einer langen Zeit.“

Ihr könnt euch hier das gesamte Interview anschauen:

Neues RPWL-Album kommt im März

Die deutschen Prog-Rocker RPWL beglücken ihre Fans mal wieder mit einer frischen Scheibe und einer Europatour. Das neue Album „Tales From Outer Space“ soll am 22. März erscheinen, ein Trailer dazu ist bereits draußen:

Außerdem haben die Jungs folgende Tourdaten im deutschsprachigen Raum angekündigt, mit Abschluss in ihrer Heimatstadt Freising:

4.4.19 – Bremen; 9.4.19 – Hamburg; 14.4.19 – Reichenbach; 16.4.19 – Berlin; 18.4.19 – Isernhagen; 22.4.19 – Pratteln (CH); 23.4.19 – Stuttgart; 24.4.19 – Rheine, 25.4.19 – Oberhausen; 26.4.19 – Aschaffenburg; 27.4.19 – Freising

Neues GUNS’N’ROSES-Album könnte schon Ende 2019 erscheinen

Schon im August sagte Legende Slash gegenüber Classic Rock, dass die Jungs einige Ideen für ein neues Album hätten. Jetzt bestätigte Gitarrist Richard Fortus die Gerücht in einem Interview mit KSHE.95: „Wir werden es versuchen und ein neues Album aufnehmen und es bald rausbringen. Die Band ist gerade so großartig. […] Ich denke, es wird schneller passieren, als man denkt. Ich hoffe definitiv, dass es schneller passieren wird, als man denkt.“

Auch eine neue GUNS’N’ROSES-Single für 2019 „könnte definitiv rauskommen“. Das gesamte Interview könnt Ihr euch hier reinziehen:

THE CURE planen neues Studioalbum – das erste seit über 10 Jahren

THE CURE-Frontmann Robert Smith bestätigte nun gegenüber SiriusXM, dass die Band an einer neuen Scheibe arbeite. Nächstes Jahr  soll die Band in die Rock’n’Roll Hall Of Fame einziehen, und zu diesem Thema sagte Smith: „Ich habe so viele neue Bands gehört und getroffen, dass es mich inspiriert hat, etwas Neues zu machen. […] Also ja, wir werden in circa 6 Wochen Zeit das abschließen, was seit einem Jahrzehnt unser erstes Album sein wird. Darum ist es auch sehr aufregend für uns alle.“

Hier ist das ganze Interview:

HAMMERFALL veröffentlichen Album „Dominion“ im August

Die Schweden von HAMMERFALL wollen ab Januar ins Studio einziehen, um ihr neuestes Werk „Dominion“ zu schaffen, das am 16. August veröffentlicht werden soll. Nachdem Drummer David Wallin die Band verlassen hatte, um sich auf seiner Familie zu konzentrieren, war er schon gegen Ende diesen Jahres wieder mit an Bord.

Hier ist das zugehörige Statement der Band:

PUDDLE OF MUDD planen neues Album für 2019

Frontmann Wes Scantlin hat nun im Interview mit  Rock 100.5 The KATT  verkündet, dass es bald aus dem Hause PUDDLE OF MUDD frischen Wind zu erwarten gäbe. „Wir veröffentlichen ein neues Album und es ist wirklich badass. Wir haben unseren Arsch daran abgearbeitet, und ich kann es nicht erwarten, es endlich zu veröffentlichen. Es kommt bald. […] Es ist ein Haufen großartiger Songs, Mann – mit ganzem Herzen PUDDLE OF MUDD.“

Hier ist das ganze Interview:

BRIAN MAY bringt erste Solosingle seit 20 Jahren heraus

QUEEN-Legende Brian May plant, sein erstes Solostück seit über 2 Jahrzehnten namens „New Horizons“ zu veröffentlichen – und zwar nicht irgendwo und irgendwann, sondern am 1.1.19 im NASA-Hauptquartier. Das Werk ist seine persönliche Hommage an die NASA-Mission „New Horizons“, die im neuen Jahr den am weitesten entfernten Vorbeiflug eines Raumfahrzeugs in der Geschichte der Menschheit feiert, weit über die Grenzen unseres eigenen Sonnensystems hinaus. Die Mission hatte bereits 2015 mit dem Vorbeiflug an Pluto die ersten stereoskopischen Bilder des Nicht-mehr-Planeten geliefert. May selbst hat einen Doktor in Astrophysik und betreut das Projekt und wird persönlich im NASA-Hauptquartier vor Ort sein, um das historische Event mitzuerleben.

Den Teaser für die Single gibt’s hier:

Neues Ohrenfutter im Anmarsch!

MEGADETH-ANTHRAX-Kombi bringt Debütalbum raus

Die Fusion von MEGADETH’s David Ellefson und ANTHRAX’s Frank Bello trägt Früchte: Das Debütalbum des Projekts ALTITUDES + ATTITUDE kommt schon nächsten Monat, am 18. Januar nämlich. Kürzlich wurde auch ein erster Song daraus veröffentlicht, den Ihr euch hier gleich mal reinziehen könnt:

CANDLEMASS präsentieren ersten Song von „The Door To Doom“

Wir haben schon letzte Woche darüber berichtet, dass CANDLEMASS eine neue Full-Length-Scheibe vorlegen wollen, unter anderem mit einem Solo von BLACK SABBATH-Legende Tony Iommi. Jetzt legen die Herren direkt nach – mit der ersten Single „The Omega Circle“. Hier gleich mal reinlauschen:

PAPA ROACH veröffentlichen Lyric-Video für erste Single des neuen Albums

Auch die US-amerikanischen Rocker PAPA ROACH legen nach der Ankündigung ihres neuen Studioalbums „Who Do You Trust?“, das am 18. Januar erscheinen soll, direkt mit neuem Stoff nach. Hier ist das neue Lyric-Video zum Song „Elevate“:

OVERKILL sind nicht zu stoppen – neue Single

Rock’n’Roll kennt kein Alter – und so hauen auch die Thrasher-Kanonen von OVERKILL ihre nächste Scheibe raus. „The Wings Of War“ soll sie heißen und am 22. Februar erscheinen. Einen ersten Vorgeschmack soll jetzt der Opener „Last Man Standing“ liefern – und auch das Coverdesign gibt’s gleich obendrauf:

Neue LINDEMANN-Single „Mathematik“ mit Rapper HAFTBEFEHL

Wenn Ihr in den letzten Tagen nicht unter einem Stein gelebt habt, dann habt Ihr mit Sicherheit auch die weitreichenden Diskussionen um die neue LINDEMANN-Single mitbekommen. Meine persönliche Reaktion: Ich habe gelacht. Natürlich ist die Musik nicht jedermanns Fall, meiner ja auch nicht. Aber das  Ziel, anstößig zu sein und für Entsetzen zu sorgen, hat der gute Till definitiv erreicht. Auch den Vergleich zu RAMMSTEIN zu suchen, halte ich für unangemessen – schließlich handelt es sich nicht ohne Grund um ein Soloprojekt. Ob Peter Tägtgren auch dieses Mal wieder mit von der Partie war oder ob in Zukunft ein ganzes neues LINDEMANN-Album erscheinen soll, ist unklar. Auch die Kommentarfunktion unter der Single ist (leider) deaktiviert. Aber bildet euch doch am besten gleich eure eigene Meinung:

Das neue RAMMSTEIN-Album ist übrigens für den April nächsten Jahres angesetzt.

IGNITE: Neues Album in Planung, neues Musikvideo

Und auch für die Hardcore-Fans unter euch habe ich noch ein Schmankerl über: Die kalifornischen Hardcore-Punker IGNITE haben für die Single „A War Against You“ von ihrer letzten Scheibe „Nothing Can Stop Me“ ein Musikvideo rausgehauen. Aber damit nicht genug: Die Band arbeitet aktuell an neuem Material und will im Frühjahr nächsten Jahres ins Studio gehen, um ein neues Album zu erarbeiten. Vorher gibt’s aber für euch noch „A War Against You“:

Alle neuen Releases dieser Woche

Der Beitrag Knallhart #4 – Eure Metalnews der Woche erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Gossip – Der Klatsch der Woche

Sexsucht: Reha für STEEL PANTHER Bassist Lexxi Foxx

Wenn Sex, Drugs and Rock’n’Roll zu ernst genommen werden: Ausgerechnet jetzt während der US-Tournee der Band muss Bassist und Ikone Lexxi Foxx aussteigen, um sich in Reha zu begeben. Woran er leidet? Sexsucht. Die Band geht damit ganz offen um und unterstützt diese Entscheidung öffentlich. Schlagzeuger Stix sagte dazu: 

„Wir lieben Lexxi… und seine Mutter. Seine Entscheidung, in die Sex-Reha zu gehen, unterstützen wir. Wir können es nicht abwarten, dass er wieder zu uns stößt, nachdem er gelernt hat, besser Sex zu haben.“

Lexxi wird in der Zwischenzeit vom langjährigen Freund und Backstagetürsteher „Spyder“ ersetzt. Wie der sich schlägt, seht Ihr hier:

Neuer Song von DREAM THEATER

DREAM THEATER geben ihren Fans, wonach es denen am meisten dürstet: endlich einen neuen Song! Dieser heißt „Untethered Angel“ und stammt von der kommenden Scheibe „Distance Over Time“, die am 22. Februar nächsten Jahres erscheint. Im Juni hatten sich die Mitglieder der Band in den sogenannten „Yonderbarn“ zurückgezogen, um an dem neuen Album zu arbeiten. Der „Yonderbarn“ ist eine ausgebaute Scheune mit intensiver musikalischer und filmerischer Vorgeschichte in der Nähe von New York. Nach einer langen und intensiven Arbeitsperiode entschieden sich DREAM THEATER dazu, das Album direkt vor Ort aufzunehmen, um den kreativen Geist des Schreibprozesses zu wahren.

Sänger James LaBrie sagte dazu: „Es war wie im Sommercamp. Die ganze Zeit zusammen zu sein, machte es zu einer mehr als tiefgreifenden Erfahrung. Ich denke, die Songs reflektieren diese Energie. Es hat großen Spaß gemacht, solch eine mächtige Erfahrung an diesem Punkt unserer Karriere zu machen.“

CASEY verkünden ihren Abschied

Am vergangenen Samstag hat die Post-Hardcore Band aus South Wales in einem ausführlichen Statement auf Facebook ihre Auflösung bekanntgegeben. CASEY haben sich 2014 gegründet und zwei Alben sowie zwei EPs veröffentlicht, darunter „Where I Go When I am Sleeping“ im März 2018. Vor ihrem endgültigen Abschied werden CASEY Anfang 2019 noch auf finale Europatournee gehen.

Das Statement in voller Länger findet ihr hier:

~Saskia

MORGOTH-Gründungsmitglied Otterbach verstorben

Die deutschen Death Metal-Urgesteine von MORGOTH haben einen schweren Verlust zu beklagen. Nach dem langjährigen Kampf gegen Multiple Sklerose ist Ex-Gitarrist und Gründungsmitglied Carsten Otterbach vergangenen Sonntag verstorben. Unsere Gedanken sind bei seiner Familie und der Band, die sich folgendermaßen äußerte:

„Mit tiefer Bestürzung haben wir erfahren, dass Carsten Otterbach gestern verstorben ist. Ohne Carsten hätte es MORGOTH nicht gegeben.Er war Gründer, Motor, Steuermann, Musiker und Manager. Er hat uns Türen geöffnet, die ohne ihn verschlossen geblieben wären.

Er hat gekämpft, wenn andere längst aufgaben. Aufgeben war keine Option und dennoch verlor er seinen letzten Kampf gegen eine tückische Krankheit, die ihn über zehn Jahre begleitet hat.

Wir werden Ihn als Freund in Erinnerung und als Bruder im Herzen behalten.
Wir vermissen Dich. Rüdiger, Marc, Harry, Sebastian“

MORGOTH befinden sich nach wie vor aus gesundheitlichen und organisatorischen Gründen in einer Schaffenspause, die seit Mai diesen Jahres anhält. Eine neue Platte sei bis auf Weiteres nicht geplant.

Fan stirbt auf BRING ME THE HORIZON Konzert

In der vergangenen Woche spielten BRING ME THE HORIZON ein ausverkauftes Konzert im Alexandra Palace in London, in dessen Verlauf ein junger Fan der Band verstorben ist. Kurze Zeit später äußerten sich sowohl das Team der Venue als auch die Band selbst zu dem tragischen Vorfall. Genauere Details sind bis auf weiteres noch nicht bekannt, jedoch wollen sich BRING ME THE HORIZON in einem längeren Statement zu dem Vorfall äußern.

Unser Appell an euch: Gebt Acht aufeinander! Nicht nur auf Konzerten und Festivals, auch in allen anderen Lebensbereichen. Fragt lieber einmal zu oft, ob es einer Person gut geht, anstatt darauf zu hoffen, dass sich jemand anderes kümmert.

Unser Beileid gilt Freunden und Familie des Verstorbenen.

 

 

 

 

 

 

Sieh dir diesen Beitrag auf Instagram an

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Words cannot express how horrified we are feeling this evening after hearing about the death of a young man at our show last night. Our hearts and deepest condolences go out to his family and loved ones at this terrible time. We will comment further in due course.

Ein Beitrag geteilt von ʙʀɪɴɢ ᴍᴇ ᴛʜᴇ ʜᴏʀɪᴢᴏɴ (@bringmethehorizon) am Dez 1, 2018 um 3:3
6 PST

~ Saskia

Heißer Scheiß in Planung!

NILE geben Einblicke in die Arbeit am nächsten Album

Die Technical Death Metaller NILE aus South-Carolina haben auf ihrer Facebookseite ein Video vom aktuellen Aufnahmeprozess ihres neuen Albums veröffentlicht. Ihr damit 9. Studioalbum ist auch das erste, das mit dem neuen Gitarristen und Sänger Brian Kingsland aufgenommen wird, der letztes Jahr Dallas Toler-Wade ersetzte. Gitarrist Karl Sanders äußerte sich „Metal Mad TV“ folgenermaßen zum Entstehungsprozess des neuen Albums:

„Es ist kein besonders komplizierter Prozess. Wir beginnen mit dem Songwriting, tauschen Demos aus, tragen alle etwas bei und versuchen, die Musik zu formen. Aber wir haben den Prozess hier und da mit Touren unterbrochen. Also fangen wir mit ein paar Songs an, wir touren, kommen heim, arbeiten an ein paar mehr Songs, gehen wieder auf Tour, kommen wieder nach Hause und arbeiten weiter“

Hier könnt Ihr Einblicke in den aktuellen Aufnahmeprozess gewinnen:

FEAR FACTORY beenden Arbeit an neuer Scheibe

Die bunt gestrickten Death Metaller von FEAR FACTORY haben endlich ihr neues Album fertiggestellt, das 2019 veröffentlicht werden soll. Das verriet Sänger Burton C. Bell während eines Interviews mit „M.I.R.P.“. Weiterhin eröffnete er folgende Einblicke in das neue Album: „Alle neuen Songs sind, würde ich sagen, noch stärker als auf „Genexus“, weil es noch härter kommt. Wir sind auf einem Groove und es tritt einem echt in den Arsch.“

2017 gerieten FEAR FACTORY zuletzt ins Gespräch wegen Gerüchten zur Auflösung der Band, als der ehemalige Gitarrist Christian Olde auf Instagram „RIP Fear Factory“ postete und es mit dem Hashtag #GrownAssMenThatCantWorkOutShit versah. Diese Gerüchte sollten sich aber erwiesenermaßen als falsch herausstellen.

TURILLI/LIONE RHAPSODY: Originalmitglieder finden zusammen

Der Alleingang von Bandmitbegründer Luca Turilli mit seinem mittlerweile aufgelösten Projekt LUCA TURILLI’S RHAPSODY scheint ein Ende zu haben: Jetzt hat sich sein ehemaliger Bandkollege Fabio Lione zu ihm gesellt, um mit ihm gemeinsam ein neues Album unter der Flagge TURILLI/LIONE RHAPSODY aufzunehmen. Zu ihnen gesellen sich die ebenfalls ehemaligen Bandmitglieder Dominique Leurquin, Patrice Guers und Alex Holzwarth.

Bereits Turillis Weiterführung von „RHAPSODY“ fuhr in der Presse sehr positive Rezensionen ein. Nach der Auflösung des Projektes begannen die beiden Freunde Turili und Lione nach einem neuen Weg, ihre künstlerischen Visionen gemeinsam zu verwirklichen. Turilli äußerte sich folgendermaßen zu dem neuen Projekt:

„Nach dem Ende der Abschiedstpurnee und der Auflösung von LUCA TURILLI’S RHAPSODY habe ich mir nie vorgestellt, dass ich meine AKtivitäten in dem Metalgenre fortführen werde. Aber jetzt, dank einer neuen künstlerischen Vision und unserem inspirierenden Mantra „Wiedergeburt und Evolution“, bin ich sehr aufgeregt auf die unbegrenzten künstlerischen Möglichkeiten, die wir haben könnten, wenn wir mit unserem neuen Sound neue Grenzen setzen.“

Das Debütalbum dieser neuen Konstellation soll im Sommer 2019 erscheinen.

Neues MEGADETH-Album kommt vielleicht schon im Frühling 2019

In einem Interview beim Sender SiriusXM aus LA bestätigte Dave Mustaine erneut, dass die Band an einem Nachfolger für ihre letzte Scheibe „Dystopia“ arbeite. Die Aufnahmen seien beendet, man arbeite jetzt nur noch an den finalen Arrangements – und hoffe deshalb auf einen Release im Frühjahr 2019. Mustaine sei sehr happy mit dem neuen Drummer der Band, Dirk Verbeuren. Er sei der beste Drummer, den MEGADETH jemals hatte. Wir lassen uns überraschen!

ARCH ENEMY präsentieren neues Musikvideo

Ab heute um 16 Uhr soll das neue Musikvideo zu ARCH ENEMYs „Reason To Believe“ verfügbar sein. Die Band postete bereits Anfang der Woche einen Teaser, und nun ist es fast soweit. (Solltet ihr unten noch kein Video anschauen können, geduldet euch noch ein bisschen!) Parallel dazu erhalten heute alle Vorbesteller die streng limitierte und handnummerierte Single mit dem Coversong „Shout“(TEARS FOR FEARS) auf der B-Seite.

Der Song sei eine Beinahe-Ballade, erklärt Gitarrist Michael Amott. „Ich habe diesen Song mit meinem Bruder geschrieben (Ex-Gitarrist Christopher Amott), und es war ganz offensichtlich eine Ballade und wir dachten: Na gut, wenn wir das für ARCH ENEMY nutzen, wird es seltsam sein, wenn nur draufgescreamt und -gegrowlt wird.“ So kam es schlussendlich zu dem reinen Clean-Arrangement des Songs. Dieser war schon auf dem 2017 erschienenen letzten Studioalbum der Band zu hören.

Debütalbum des Mastermind-Projekts VLTIMAS im Anmarsch

VLTIMAS, der Zusammenschluss aus David Vincent (ex-MORBID ANGEL), Rune „Blasphemer“ Eriksen (ex-MAYHEM, AURA NOIR) und Flo Monier (CRYPTOPSY), hat endlich sein Debütalbum auf den Weg gebracht. Die Platte mit dem Titel  „Something Wicked Marches In“ soll am 29.3.2019 erscheinen. „Praevalidus“, der erste Track des Albums, ist schon jetzt verfügbar:

Musikalisch sind die Einflüsse der drei Musiker mit ihren großen Ex-Bands deutlich spürbar. Hier gibt’s von der ersten Sekunde an Gehörgangsschlachten in Form von Black Metal-inspiriertem Death Metal auf die Ohren. 

Das Cover der Woche

Ich weiß nicht, was es ist, aber das asiatisch angehauchte Cover zu „I“ von FOR I AM KING hat was. Die Finsternis und Kälte in Verbindung mit Reichtum schafft einfach eine tolle Atmosphäre. Vor allem aber würde ich nicht erwarten, dass hinter der ganzen Geschichte eine Coreband steckt – und das ist durchaus was Gutes, denn Core kann ich nicht wirklich was abgewinnen. Das Album ist ab heute HIER zu haben.

Alle neuen Releases dieser Woche

Der Beitrag Knallhart #2 – Eure Metalnews der Woche erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Thema heute: Jeder kennt sie, doch nicht jeder mag sie – mit welchen „großen“ Bands kannst du so gar nichts anfangen?

Sebastian sagt:

Große Bands, kleine Wirkung. Irgendwie bekommt man ständig von allen anderen vorgesagt, welche Band groß, sprich musikalisch ganz toll und bedeutend ist. Die eigene Meinung dazu kann oft ganz anders sein.

Beim Überlegen, bei welchen Gruppen mir das so geht, denke ich auch, dass ich da wohl auch selektiv höre. Es kann ja sein, dass ich von Band XY aus besagter Kategorie vielleicht nur zwei Songs gut finde, den Rest aber nicht. Die Band an sich ist mir damit immer noch relativ egal. Man kann trotzdem ihren musikalischen Verdienst respektieren. Nennt es Rosinenpickerei, aber macht das nicht jeder irgendwo?

Eine Band, um deren Stellenwert ich mir durchaus bewusst bin, und die ich auch schon ein paar mal live gesehen habe, ist JUDAS PRIEST. Die Band hat einen guten Sound, liefert live toll ab und unterhält auf jeden Fall immer noch gut ihr Publikum. Und zu Rob Halford muss man auch nichts mehr sagen. Trotzdem, die Musik berührt mich nicht, trotz ihrer Brillanz. Letzten Endes ist dies auch nicht ihre Aufgabe. Das ist nicht schlimm, sie stehen damit auch lange nicht allein. Bei SAXON ist es ganz ähnlich.

Mir stellt sich nun jedoch die Frage, welche Band der NWBHM ohne Probleme als „klein“ bezeichnet werden kann. DEF LEPPARD fand ich immer sehr interessant, mit einem eigenen Stil. Ihre direkte Spielweise und der klare Sound kam immer besser an bei mir. Aber letzten Endes muss jeder selbst wissen, wo er die Genregrenzen zieht und was ihn anspricht. Nur entschuldigen sollte man sich nicht dafür.

Der Beitrag Senf der Woche #26 – LEGENDEN? NA UND! erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Doch dieses Jahr ist der Anlass ein besonderer: Die legendäre Veranstaltung geht in die 20. Runde! Jawohl, 20 Jahre Summer Breeze Open Air – das sollte man sich nicht entgehen lassen. Mit dabei sind Bands wie KORN, AMON AMARTH, KREATOR, MEGADETH, HEAVEN SHALL BURN und CHILDREN OF BODOM. Freunde des Folk und Pagan Metals können sich besonders freuen: Mit ELUVEITIE, ENSIFERUM, WINTERSUN, FINNTROLL und IN EXTREMO (mit ihrem 1000. Konzert!) kann das Festival gleich mit 5 nicht an Größe zu unterschätzenden Namen glänzen. Ich verrate mal nicht zu viel, eine vollständige Liste aller Bands findet ihr HIER.

Details und Angebote

Neben guter Musik hat das Summer Breeze weiterhin allerhand komfortable Angebote für den etablierten Festival-Freund: Wer flink genug ist und mindestens 20 Leute zusammenkriegt, kann wie jedes Jahr wieder eine eigene Campingfläche reservieren lassen, Mietzelte und Schließfächer stehen auch, wie bereits in vergangenen Jahren, bei Bedarf zur Verfügung. Das schöne Dinkelsbühl ist zudem das ganze Festival über problemlos mit dem speziell zur Verfügung gestellten Shuttle-Bus erreichbar.

Wer auf dem Festival immer wissen will, wo er dran ist, keine Lust hat, sich selbst ein Running Order auszudrucken – und dazu immer topaktuell mit allen News versorgt zu bleiben – der kann sich die gratis Festival-App downloaden.

So weit, so gut! Ab Dienstag, dem 15. August um 10 Uhr morgens hat das Camping-Gelände seine Tore geöffnet! Hier gibts Tickets, und wer es jetzt schon nicht mehr aushält bis zum Festival, der kann bis dahin bei der offiziellen 20-Jahres-Lotterie mitmachen!

Wir sehen uns in Dinkelsbühl! Und vergesst nicht, schon mal Ohren, Genick und Leber aufzuwärmen!

Der Beitrag 20 Jahre Summer Breeze Open Air! erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Thema heute: Was ist deine Meinung zu den Big 4? Haben sie diesen Status zu Recht? Sollten andere Bands dazugehören? Oder hast du in einem anderen Genre eigene Big 4 gefunden?

Mich mariniert meint:

Es war Sommer 2011 – die „Big 4“ tourten gemeinsam um die Welt. Endlich hatte ich, im Rahmen des Sonisphere-Festivals (in Amnéville, Frankreich) dann auch die Möglichkeit, mir die vier Thrash-Titanen mal live zu geben.

Auf SLAYER freute ich mich am meisten, ANTHRAX kannte ich damals kaum, mit MEGADETH konnte ich wenig bis ein bisschen was anfangen. METALLICA war für mich etwas, das man definitiv mal miterlebt haben sollte, jedoch erwartete ich nicht allzu viel. Neben den ersten vier Alben existierte hier in meinen gerade erst mit dem Konzept der Trveness bekannt gewordenen Augen einfach zu viel Müll.

Die Erfahrung: ANTHRAX dank heftigem Transport-Orga-Fail seitens des Festivals halb verpasst, ansonsten war es aber ganz geil. Würde wohl nie meine Lieblingsband werden, konnte man sich aber geben. Dann SLAYER! Tatsächlich ein richtig cooles Konzert. Die Energie der Alben war da. Leider konnte sich dies auf den sechs SLAYER-Konzerten, die ich später noch besuchen sollte, nicht halten. Motivation, Power und Überzeugungskraft wurden hier leider immer weniger. MEGADETH waren ganz okay, denke ich mich zu erinnern. Und METALLICA? Tja, das war wider Erwarten bis dato eines der großartigsten Konzerte, die ich je erlebt habe. Perfekter Sound. Kein Zeichen von Rost oder Altersmüdigkeit. Und die Setlist zog sich – trotz (oder gerade wegen?) Kommerzfestival des Todes – außer vier Songs nur von „Kill ‚Em All“ zu „…And Justice For All“. Danke!

Ihr kennt noch mehr Beispiele? Dann her damit!

Der Beitrag Senf der Woche #9 – THE (NOT SO) BIG 4 erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

SCORPIONS-Sänger Klaus Meine dazu: „Als unser Album „Crazy World“ 1991 erschien, also grad nach Ende des Kalten Krieges, waren wir auf Welttournee und die Welt war wirklich verrückt. Allerdings mit diesem Hauch Hoffnung auf eine bessere Zukunft.“

„Heute, 26 Jahre später, ist die Welt nicht weniger verrückt, im Gegenteil!“

„Für uns also das perfekte Motto für eine weitere Welttour unter diesem Banner.“ so Meine.

Ok, dann gibt es aber noch den, als sehr schwierig bekannten, MEGADETH-Frontmann Dave Mustaine. Aber auch Mustaine scheint irgendwie Bock auf diese Konstellation zu haben. „Ich bin tatsächlich richtig aufgeregt, da beide Bands grundverschieden sind. Ich bin ein Riesenfan „dieser Band“ und wirklich gespannt, wie viele Fans wir von denen abholen. Aber wahrscheinlich werden die uns nur mit großen Augen angucken und denken: „Was für ne verrückte Welt!“

Was wäre für euch eine verrückte, oder nennen wir das Kind beim Namen: bekloppte Tourkonstellation?

Der Beitrag „Crazy World“-Tour mit SCORPIONS und MEGADETH erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Einer nach dem Anderen rüsten sich die Titanen der US-amerikanischen Thrash Metal-Szene zum direkten Vergleich. Nachdem nun in den vergangenen Monaten ANTHRAX, SLAYER und MEGADETH ihre Waffen in Form neuer Alben geschärft und poliert haben, zogen nun die Herren von TESTAMENT nach, um mit der neuen Scheibe „The Brotherhood of the Snake“ zum großen Showdown mit der Neuerscheinung von METALLICA im November gewappnet zu sein. Grund genug, um sich die Waffen der Titanen mal genauer zu beäugen.

„Brotherhood of the Snake“, Nachfolger des 2012er Albums „Dark Roots of the Earth“, ist wohl eines der meist ersehnten Thrash-Metal Alben des Jahres und wartet mit einer Tracklist von zehn Songs auf. Den allgemeinen Metal-Fan erwartet also eine gute Dreiviertelstunde gepflegtes Thrash-Geschrammel aus den Boxen der heimischen Musikanlage, des Autos oder den Kopfhörern. Zumindest wird einem das in der Artikelbeschreibung der EMP, als „ungebrochener und brutaler Thrash-Metal“ so vermittelt. Zu allererst stimmt mich das Cover-Artwork von Eliran Kantor, der auch für das Cover des Vorgängers zuständig war, schon einmal positiv und hinterlässt mit den drei abgebildeten Schlangenköpfen, in deren geöffneten Mäulern einige dunkle Personen mit verbundenen Augen zu erkennen sind, einen guten Eindruck. Nach einigen Wochen des Wartens bin ich jetzt sehr neugierig, was meine Lauscher gleich für Töne aufnehmen und wie es mir dabei ergeht.

Der Opener der neuen Scheibe ist direkt der Titelsong „Brotherhood of the Snake“ und startet genauso, wie man es sich von einem guten Opener erhofft. Die Gitarren und Drums des Intros erwecken nahezu fast jeden Toten wieder zum Leben, dazu betont Chuck Billy mit dem allerersten Growl, dass er noch lange nicht zum alten Eisen gehört. Kurz darauf zeigt der Frontmann wieder eine andere Seite seiner Stimmbänder und bewegt sich wieder etwas weg vom Black- und Death-Metal Gegrunze. Der Opener bleibt aufgrund der gesanglichen Vielfältigkeit von Billy und der einprägsamen Melodie im Hinterkopf, während sich nun schon der nächste Song „The Pale King“ den Weg in meine Lauscher bahnt.

Auch dieser Titel besticht durch Billys starken Gesang, der sich nun auch kurzweilig an melodischen Passagen versucht und diese auch wirklich meistert. Auffallend ist zudem der kurze, in das Solo eingepasste gesprochene Part, der entfernte Ähnlichkeiten zu METALLICAs „Enter Sandman“ aufweist. Neben dem Opener ist „The Pale King“ nun schon der zweite Titel, der mich doch positiv überrascht und dem ich auch das Potenzial eines modernen Klassikers der Band zugestehe.

Nachdem nun „The Pale King“ eher einen melodischen Song darstellt, ist der folgende Track eigentlich genau das Gegenteil: dieser wirklich sehr schnelle Song rockt einem die Ohren wieder frei! Wahrscheinlich bin ich einfach nur geschädigt, aber auch bei „Stronghold“ muss ich kurz an METALLICA, genauer gesagt an „Battery“ denken. Epische Thrash-Gitarren im Intro, bis Gene Hoglan an den Drums und Chuck Billy richtig loslegen. Dazu ein Solo, das auch von Kirk Hammett stammen könnte. Vor allem die Höhen im Solo rufen den Lead-Gitarristen vor mein inneres Auge – oh Gott, diese Vergleiche sind ja echt schon fast krankhaft – aber egal, denn dieser Track verleitet genauso zum Headbangen wie „Battery“ auch. Schon jetzt muss ich sagen, dass ich auf die Live-Performance dieser Titel gespannt bin, da sich dann ihr wahres Potenzial entfaltet und so der eventuelle Kultstatus entsteht.

Mit einigen Nackenschmerzen, aber dafür wieder freien Ohren, lässt mich „Seven Seals“ wieder durchpusten. Das wohl auch deshalb, weil dieser Song nicht so auf die Fresse gibt, wie seine Vorgänger. Ausgegangen vom sehr zügigen zweiten Intro Part, bin ich angesichts des weiteren Verlaufs leicht enttäuscht. Irgendwie fügen sich die Teile des Songs nicht zu einem großen Ganzen zusammen. Der Chorus bleibt zwar im Ohr, ist aber doch verhältnismäßig lahm. „Seven Seals“ catcht mich einfach nicht so wie die ersten Titel.

Eigentlich genau das Gleiche kann ich von „Born in A Rut“ behaupten. Starkes Intro, aber wieder abflachende Strophen und Chorus. Man beginnt, sich nach ungefähr der Hälfte des Songs zu langweilen. Chuck Billys Sprechgesang erinnert hier viel mehr an den von Whisky-Cola geprägten MOTÖRHEAD-Sound, als an urigen Thrash-Metal – nicht, dass ich das prinzipiell schlecht finde, aber es wirkt doch in diesem Album etwas deplatziert. Dass dieser Titel dann auch wirklich eine Hommage an Lemmy ist, zeigt sich in dem oft wiederholten Vers „born to loose“, denn bekanntermaßen gibt es einen gleichnamigen Song von MOTÖRHEAD.

Soooo, wir haben Halbzeit, fünf Tracks rum, fünf warten noch darauf, auf mich einwirken zu dürfen. Doch trotz Halbzeit gibt’s keine Pause, denn es geht weiter mit „Centuries of Suffering“. Der kürzeste Song der neuen Scheibe kommt jetzt wieder etwas klassischer ums Eck und liefert schnörkellosen Thrash-Metal, wie er u.a. auch von SLAYER oder SODOM hätte sein können. Sozusagen wieder richtig schön in die Fresse. Chuck Billy stellt hier mal wieder seine ganze Gesangskunst unter Beweis und tauscht den Sprechgesang wieder gegen aggressiv klingenden Thrash-Gesang.

 „Black Jack“ nähert sich dem Namen nach und von der Intensität her an den Black-Metal an, während dann „Neptune’s Spear“ wieder ganz schlichter Thrash ist und auf verspielte Soli setzt (diesmal aber ohne, dass einem Kirk Hammett wieder vor Augen erscheint).

Naja, und wer bei „Canna-Business“ nicht versteht, dass sich der Song mit der Legalisierung von Cannabis in den Vereinigten Staaten befasst, der muss wirklich high sein… Achtet man auf den Text, so übermittelt dieser über die drei Strophen verteilt, einen Großteil der in den USA laufenden Diskussion. Nicht ganz unwichtig, wenn man bedenkt, dass sich die Bürger Kaliforniens (TESTAMENT kommen aus der Bay Area in San Francisco) grade parallel zur Präsidentschaftswahl in einer Volksabstimmung FÜR eine Legalisierung in bestimmten Maßen ausgesprochen haben. Interessanterweise spricht sich die Band nicht unbedingt gegen die Legalisierung aus, vielmehr sei die Droge „(…) not a crime“, sondern als Medizin zu verstehen.

Aber ich schweife ab, der letzte Song wartet darauf, gehört zu werden. „The Number Game“ hat die Ehre, dieses neue Album zu schließen …hoffentlich haut die Band hier nochmal nen richtigen Brocken raus…
Nun ja, ich beginne mal so: die Lyrics und die Musik harmonieren hier gut, die Stimmung eines anscheinend psychisch gestörten Serienmörders, der 14 Menschen in 2 Wochen umbringt und sein Handeln als Zahlenspiel betrachtet, wird wirklich authentisch wiedergegeben. Zerfahrene schnelle Riffs, sowie der partweise tiefe Gesang unterstützt die Sicht auf die düstere Welt dieses Serienkillers.

Na also, das war sie, die neue TESTAMENT-Scheibe. Ehrlich gesagt, hat uns die Band im Vorfeld der Veröffentlichung etwas Episches versprochen, das uns Fangemeinde begeistern solle. Dem kann ich so nicht zustimmen, denn meiner Meinung nach war das Vorgängeralbum doch ein Quäntchen besser, aber die neue Scheibe hat allemal Potenzial. Mehr als gespannt bin ich, wie schon gesagt, auf die Live-Performance der Titel „Brotherhood oft the Snake“, „The Pale King“ und „Stronghold“. Diese Drei sind für mich die Songs, die es wirklich zu Klassikern bringen können. Die restlichen Stücke fallen nach dem ersten Hören noch nicht wirklich auf und bleiben, bis auf die Lemmy-Hommage, auch nicht hängen. Die von anderen Bands (komm, noch einmal: METALLICA) inspirierten Songs kann man verachten, aber auch mögen.

Befasst man sich aber als Musikliebhaber mit dem Album und wirft vielleicht doch mal einen Blick in die Lyrics, so kommt dann doch eine erstaunliche Vielfältigkeit zu Tage. Sei es ein gesellschaftsrelevantes Thema, oder andere Geschichten von Mördern oder Ähnlichem, aber auch musikalische Vielfalt, die vor allem in Chuck Billys Gesang deutlich wird. Man hätte vermuten können, dass er mit nun doch auch schon 54 Jahren etwas an stimmlicher Leistungsfähigkeit verliert – ja, schwer zu glauben, aber auch Rockstars können altern – aber dem ist ganz und gar nicht so. Tiefe Growls und Grunts, aber auch melodische Parts sind, genau wie sein alltäglicher Gesang, anscheinend (noch) kein Problem für ihn. Deshalb ist das Album für den Thrash-Metal im Allgemeinen und TESTAMENT-Fan im Speziellen auf jeden Fall empfehlenswert.

TESTAMENT online

Dies ist ein Gastautorenbeitrag von: Preuße

Der Beitrag Testament – Das Wettrüsten der Titanen geht weiter erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.