Meine Geschichte mit POLARIS ist irgendwie schön. Ich habe mit ’nem Freund so einen musikalischen Austausch der spannenden Art. Er hört keinen Metalcore, entdeckt aber gern mal zufällig Bands, die mir gefallen könnten. Andersrum funktioniert das mit anderen Stilen auch. Jedenfalls bin ich genau so auf die Australier gestoßen. Zu dem Zeitpunkt gab es aber nur die ersten EPs und noch kein Album in Sicht. Das erste dieser Art war dann mit „The Mortal Coil“ mein erstes, selbst gewähltes Album, welches ich für Silence bewerten durfte. Damals noch als Gastautor. So schließt sich nun nach mittlerweile 2 Konzerten, beide auch für Silence, mit dem freudig erwarteten Nachfolger „The Death Of Me“ der Kreis wieder. Scheint wohl meine Magazinband zu sein. 

DER STURM NACH DEM REGEN

Mit „Pray For Rain“ bin ich mir eigentlich sofort zu Beginn schon sicher, dass das hier nur ein gutes Album werden kann. Wenn nicht sogar mehr. Ich finde man hört direkt, dass Jamie nochmal einiges in seine Stimme investiert hat. Die Screams wirken noch präziser, noch ausgefeilter. Ebenso auf Seite der Cleans. Diese werden auch wieder von Bassist Jake beigetragen, undzwar sehr eindrucksvoll. Es gibt aber nicht nur den genre-typischen Wechselgesang. So konnte man bereits bei der Single „Hypermania“ hören, dass POLARIS auch einfach nur in die Fresse können. Diese Nummer ist definitiv ein Pitkandidat, erschütternder Breakdown eingeschlossen. 

Es gibt auf „The Death Of Me“ allerdings von beiden Bereichen reichlich. Wer es eher harmonisch und eingängig bevorzugt, sollte unbedingt ein Ohr bei „Above My Head“ riskieren. Ohrwurmpotential ist da noch untertrieben, mein bisheriger Favorit! Was ich allerdings in der noch recht frischen Phase des Hörens noch nicht so wirklich weiß: gefällt mir „Vagabond“? Der Song spielt irgendwie mit anderen Elementen. Ich würde es mal vorsichtig punkig, bzw. Crossover nennen?! Das Tempo und die Instrumentierung sind schwer einzuordnen und der Chorus erinnert mich in seiner Gesangsart an THE OFFSPRING. Ich denke, daran muss ich mich noch etwas gewöhnen. Sticht halt etwas raus, bricht aber dadurch auch mit den sonst fast durchweg vorhandenen „Sofort-Zündern“. Ansonsten kann ich wirklich nicht meckern! Wer auf Metalcore steht, welcher kreativ gespielt, sauber produziert und nicht nach Nullachtfuffzehn klingt, bittesehr – hier könnt ihr blind zugreifen! Als weiteren Hitgaranten möchte ich dringend noch „All Of This Is Fleeting“ nennen. Es gibt hier genug Songs, die man direkt nochmal hören möchte, das ist einer davon. 

Ich hab kurz überlegt, welches Beispiel ich hier verlinke, aber da das Video zu „Landmine“ wirklich klasse ist, wie die Nummer an sich, musste es dieses werden:

POLARIS

Der Beitrag POLARIS – tödlich gut! erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Im Line Up des diesjährigen Impericon Festivals taucht der Name ALPHA WOLF auf. In der Running Order bereits recht früh gelistet, lässt dies vermuten, dass die Band noch keine so große Bekanntheit genießt. Mir waren sie bisher zwar auch gänzlich unbekannt, doch liegt mit der EP „Fault“ nicht etwa ein Debüt vor. Ein Blick in’s Bandcamp der Australier weist bereits ein Album, eine weitere EP und diverse Singles auf. Ich bin daher mal gespannt, was mich gleich erwartet. 

EINDRÜCKE

Der erste Track mit dem klangvollen Namen „No Name“ bläst mich schon ziemlich weg. Die Vocals sind brachial und bohren sich in Mark und Bein, die Instrumentierung tut es dem absolut gleich. Einzig die Tatsache, dass ich die ganze Zeit über denke „jetzt eine zündende Melodie bitte“ lässt mich etwas missmutig blicken. Die fehlt leider komplett. „Spirit Breaker“ hingegen macht genau das richtig. Der Song glänzt mit allen Merkmalen des eben Genannten und kann im Chorus mit einer tollen Atmosphäre aufwarten, schön! „The Lonely Bones“ spielt sogar in der gleichen Liga. Und das war’s dann aber auch leider schon mit den melodischen Momenten. Wir haben hier 6 Songs, von denen 2 mit starken Stimmungen punkten können, 3 eigentlich nur „in die Fresse“ sind und ein 45-sekündiges Zwischenstück, welches den Titel der EP trägt. Warum man ein solches Stück auf eine EP packt, erschließt sich mir nicht ganz. Auf Albumlänge kann so ein „Lückenfüller“ durchaus Sinn machen, aber bei 6 Stücken brauch ich das eigentlich nicht. 

ZWIESPALT

Dieser Release ist mal wieder das Paradebeispiel für „schwer zu beurteilen“. Ich find die Härte im Grundsound von ALPHA WOLF wirklich geil, auf Dauer ohne Melodie ist mir das aber zu anstrengend. Und dann kommt da so ein Brett wie „Spirit Breaker“, von dessen Kaliber ich mir noch viel mehr gewünscht hätte. Ich werd mich nun mal durch den Rest der Band hören und freue mich trotzdem auf den Auftritt beim Impericon in Leipzig, live fetzt das Ganze bestimmt ordentlich. 

Offizielle Website von ALPHA WOLF

Der Beitrag ALPHA WOLF – Fault erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Viel hat man bisher noch nicht von HOLDING ABSENCE gehört. Es gab bisher eine Hand voll Singles und vor gut einem Jahr eine Split-EP mit LOATHE, auf der jede der beiden Bands 2 Songs beigesteuert hat. Diese 2 Songs haben mich auf die Band aufmerksam und wirklich Appetit auf mehr gemacht. Besonders „Everything“ ist sehr eingängig und atmosphärisch. Den Stil, den die Band da präsentiert, mag ich im Bereich des Melodic- bzw. Post Hardcore sehr. Da nun der erste selbstbetitelte Langspieler erschienen ist, bin ich sehr gespannt, was sich in einem Jahr getan hat und ob dieser Sound ausgebaut wurde. 

Bereits im Opener „Perish“ wird klar, dass genau das der Fall ist. Der Song ist schwermütig und wahnsinnig fesselnd. Im Hintergrund schwingt immer diese Stimmung mit, die einen mit Flächensounds gefangen nimmt. Gefällt mir schon mal sehr gut. Besonders in den (reichlich vertretenen) ruhigen Momenten des Albums finden sich solche Klänge immer wieder. Der harmonische Gesang von Sänger Lucas überzeugt dabei auf ganzer Linie und weiß, diese vielfältigen Töne zu tragen. Auch wenn HOLDING ABSENCE Fahrt aufnehmen und mit Songs wie „Like A Shadow“ mal aus sich rauskommen, zeigt sich, dass auch Shouts dem musikalischen Gewand gut stehen. Es dominieren hier aber ganz klar die sanften Nummern. Das gipfelt dann bei „Marigold“ sogar in einer nur von Piano- und Synthmelodien getragenen Ballade und wirkt beim kurzen Zwischenstück „Purge“ fast schon wie düstere Filmmusik.

Ihr seht also, hier stehen ganz klar die melancholischen Parts im Vordergrund. Und wenn man in der Stimmung für genau so etwas ist, bietet das Album definitiv den perfekten Soundtrack. Ein paar Melodien beginnen außerdem richtig stark, verlieren sich aber dann irgendwie leider. Ein Beispiel hierfür ist „Last Of The Evening Light“, welches eine Granate hätte werden können, wenn nicht dieser eine gewisse Funke fehlen würde. Alles in allem ist HOLDING ABSENCE aber ein rundum stimmiges Album mit viel Atmosphäre und einer einprägsamen Stimme. 

Das folgende „Monochrome“ schafft es zudem, das gesamte Werk in einem Song zu repräsentieren. 

HOLDING ABSENCE

Der Beitrag HOLDING ABSENCE – abwesend? erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

CRYSTAL LAKE – „Helix“

Veröffentlichungsdatum: 28.11.2018 (JP) / 08.02.2019 (DE)
Länge: 40:31 Min.
Label: Cube Records (SharpTone)
Genre: Metalcore[/Infobox]

Dass Nachrichtenagenturen Auslandskorrespondenten haben, um überall präsent zu sein, sollte bekannt sein. Unsere Saskia befindet sich momentan auch im Ausland. Und zwar in Japan. Natürlich nicht direkt wegen Silence, doch bringt es auch dafür einige Vorteile mit sich. Sie kann zum Beispiel die örtliche Metalszene erkunden, exklusive Konzerte besuchen oder mir Alben zukommen lassen, die bei uns in Deutschland erst in ein paar Monaten erscheinen. Toll, oder? So geschehen im Fall von CRYSTAL LAKE. Der japanische Metalcore-Export Nummer 1 hat in der Heimat nämlich schon das neue Album „Helix“ veröffentlicht, welches hierzulande erst im Februar erscheint. Das passiert übrigens über den jüngst geschlossenen Deal mit SharpTone Records. Eine sehr gute Wahl von beiden Seiten, wenn ihr mich fragt. Da sich die CD selbst noch auf dem Versandweg befindet, wurde ich schon mal digital beliefert. Ist heutzutage ja alles schön einfach.

Eine Roboterstimme erklärt mir kurz, dass ich nun in der Helix bin und mit „Aeon“ wird mir das im Anschluss mehr als verständlich klar gemacht. Wahnsinn, welche Brachialität dieser Song ausstrahlt. Allgemein finde ich, dass auf dem Album nochmal einiges an Härte zugelegt wurde, Drums und Gitarren wirken noch ausgereifter. Dennoch bekommt man den gewohnten, vertrackten Sound, den man von der Band kennt. CRYSTAL LAKE sind eine dieser Genrevertreter, welche über enormen Wiedererkennungswert verfügen. Seien es die markanten Shouts von Sänger Ryu oder die mechanisch anmutenden Spielereien, die in den Tracks durchblitzen. Auf „Helix“ wurde zudem noch mehr Mut zum Experimentieren bewiesen. Songs wie „Just Confusing“ oder „+81“ machen das mit diversen Einflüssen deutlich und könnten auch durchaus als Crossover durchgehen. Melodiefetischisten (wie ich) kommen auch auf ihre Kosten, bestes Aushängeschild dafür ist „Devilcry“. Ich finde sogar, dass die Band ein ganz eigenes Gespür für Melodien hat. Auch wieder so ein Punkt, bei dem ich denke:

„Jepp, das ist eindeutig CRYSTAL LAKE!“

Über die Japaner bin ich auch erst mit ihrem letzten Album „True North“ gestolpert. In dem Zusammenhang muss ich auch einen Kritikpunkt vermerken. Als ich sie entdeckt habe, hat mich der Sound auf besagtem Album irgendwie gefangen genommen. Da war so eine Art Magie, die ich auf „Helix“ leider nicht spüre. Mir fehlt hier die Stimmung, die ich beispielsweise bei einem „Waves“ vorfand (HIER mal reinlauschen). Und warum es die grandiose Single „The Circle“ nicht, dafür aber die B-Seite „Lost In Forever“ (vermutlich wegen des Features mit GIDEON) aufs Album geschafft hat, erschließt sich mir auch nicht. Trotzdem sind diese Punkte nur minimale Abzüge in der Wertung. „Helix“ ist ein wirklich starkes, eingängiges Album. Die Band ist sowieso ein Gesamtkunstwerk aus Bild und Ton (Japen eben), was auch mit ihren Videos immer veranschaulicht wird. Aber seht (und hört) selbst:

CRYSTAL LAKE auf Facebook

Der Beitrag CRYSTAL LAKE – Eine Klangspirale? erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.