• SYLVAINE, das Projekt um die norwegische Multinstrumentalistin Kathrine Shepard, das Blackgaze, Post-Metal und Shoegaze zu einem ätherischen, emotionalen Klangteppich verbindet und
• DER WEG EINER FREIHEIT, die Post-Black-Metaller, die wie das Skaldenfest aus Würzburg stammen, und seit Jahren mit ihren tiefgründigen Themenwelten und erbarmungslosen Sound die Szene mitbestimmen.

Damit ist das Lineup komplett und der Countdown läuft. Aber das reicht uns noch nicht: Wer seine frisch erworbenen Platten signieren lassen oder mit seinem Lieblings-Act anstoßen möchte, kann das vor Ort am SILENCE Autogrammstand erledigen!

Wir können es jedenfalls kaum noch abwarten und haben euch deshalb schon einmal eine Playlist mit unseren persönlichen Lieblingssongs der sieben Bands zusammengestellt, die das Skaldenfest 2025 zu einem unvergesslichen Erlebnis machen dürften. Hier gibt’s was auf die Ohren – um die Vorfreude zu bändigen, die Hinfahrt zu verschönern und die Rückfahrt etwas wehmütiger zu gestalten:

Tickets gibt’s HIER!

Der Beitrag Skaldenfest 2025: Die Vorfreude steigt! erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Doch jetzt ist es endlich soweit: Das Skaldenfest ist zurück – und zwar 10 Jahre nach seiner allerersten Ausgabe! Am 20. Dezember 2025 feiert das Festival sein Comeback in der legendären Posthalle Würzburg. Statt wie gewohnt im Sommer, heißt es diesmal: Metal im Winter, lieber drinnen als draußen – und die Vorfreude könnte kaum größer sein.

Und was für ein Comeback das wird! Schon jetzt liest sich das Line-up wie ein (Vorweihnachts-)Fest für Fans von Folk, Melodic und Progressive Death Metal:

• UKANOSE – Folk Metal aus Vilnius, Litauen

• DVALIN – Progressive Folk Metal rund um Skaldenfest-Veranstalter Muscus

• COUNTLESS SKIES – die Melodeath-Zauberer aus UK

• DISILLUSION – die mächtigen Progressive Death Metaler aus Leipzig

• INSOMNIUM – die Finnen geben als unbestrittene Größe im Melodic Death Metal den Headliner.

Und das Beste: Zwei weitere Bands werden noch bekanntgegeben! Es lohnt sich also, die Augen offen zu halten – das Finale des Line-ups dürfte noch einmal für zusätzliche Spannung sorgen.

Tickets für diesen denkwürdigen Abend gibt es schon jetzt – für 66,66 €. Sieben großartige Bands für unter 10 Euro pro Show – das ist einfach nur fair.

Wir freuen uns auf jeden Fall jetzt schon auf dieses verfrühte Weihnachtsgeschenk und halten euch auf dem Laufenden, sobald es zum Lineup mehr Infos gibt – und haben auch noch eine Überraschung für euch parat. Seid gespannt!

Der Beitrag Skaldenfest 2025 – Eine Würzburger Legende kehrt zurück! erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

DVALIN

Raphael: Pünktlich um 15:00 Uhr wurde es lauter im Außenbereich und ein episches Intro deutete darauf hin, dass DVALIN sich auf die Bühne gesellten. Zu sechst schritten die Musiker aus Würzburg mit kriegerischer Gesichtsbemalung und Kleidung nach vorne. Anders als der Bandname vermuten lassen könnte, handelt es sich bei DVALIN um alles andere als Zwerge. Der Einstieg ins Festival und in das Heimspiel der unterfränkischen Band kam nicht an einer klitzekleinen Panne vorbei: „Ey, wir haben noch Musik auf dem Monitor! Das gehört nicht zu unserem Intro“. Kurze Intervention der Tontechnik, kurzer Blickwechsel unter den Musikern, „Egal, zähl einfach ein, und wir legen los“ – Panne praktisch und schnell gelöst.

Musikalisch spiegeln DVALIN vieles davon wider, was ihr aus der Edda stammender Name sowie ihre nordisch angehaucht Tracht vermuten lassen. Es gibt groovigen Metal mit viel Melodie und nordischer Folklore. Neben zwei Gitarren, Schlagzeug, Bass und Gesang gehören auch Synthies und Dudelsack zum Bühnenrepertoire. Gemeinsam treiben DVALIN von rauschen Melodic Death Metal zu Pagan und Black Metal, und lassen auch gelegentliche Ausflüge in Richtung Prog nicht links liegen. Das Publikum geht beim melodisch-antreibenden Sound freudig mit. DVALIN liefern viele Passagen zum Mitgrölen und Fäuste recken. Vierzig Minuten lang heizen die Lokalmatadore die Stimmung ein, und selbst ich, der mit Pagan oder Folk Metal nahezu gar nichts anfangen kann, bin spätestens jetzt in bester Festivallaune angekommen.

Während stellenweise noch Tropfen vom Himmel fallen, wird es immer geselliger in den Hallen sowie dem Außenbereich des Kilianeums. Kalte Getränke treffen auf trockene Kehlen, der Imbiss beglückt so manchen Magen, und zwischen Eingang und Merchtischen geht es harmonisch und gesprächig zu. Schön zu sehen und zu hören ist auch, dass Sprach- und Geschlechterdiversität im Publikum deutlich vielfältiger aufgestellt sind, als manche Außenstehende vermuten mögen. Schlangen bilden sich vor allen Toiletten; gesprochen wird hier unter anderem fränkisch, bairisch, englisch, portugiesisch, österreichisch, und an vielen Stellen auch deutsch.

EMPYREAL

Raphael: Ziemlich genau um 16:00 Uhr brechen einige vereinzelte Sonnenstrahlen durch die Wolkendecke über dem Fest. Zum Glück haben EMPYREAL soeben die Bühne betreten, um direkt für eiskalten Wind zu sorgen. Von Atmospheric Black Metal mit gewissen Post Metal Einlagen über Blackened Death bis hin zu Melodic Death hat die bayerische Band einen massiven Sound zu bieten, der trotz sommerlicher Außentemperaturen für Gänsehaut und Frösteln sorgt. Sänger Michael Bachmann hat das Publikum im Griff wie ein Puppenspieler und dirigiert die Bewegung im Innenhof des Kilianeums. Als er den Song „The Abyss (My Own Living Hell)” ankündigt, weist der Frontmann darauf hin, dass EMPYREAL beim heutigen Auftritt in veränderter Formation aufspielen.

Mit Gastmusiker, der an der Gitarre eingesprungen ist, gibt sich die Band nichtsdestotrotz lückenlos selbstbewusst. Das Publikum hat sich in den eisigen Bann ziehen lassen und nimmt den musikalischen Stilwechsel von DVALIN zu EMPYREAL sehr gut an. Wie schon die erste Band des Tages spielt auch das bayerische Quintett mit Einflüssen aus anderen Genres. Rasend schnelle Heavy- und Prog-artige Gitarrensoli flitzen über die Oberfläche aus eiskalten Blackened Death Metal Ebenen, und im späteren Verlauf macht sich auch vermehrt D-Beat in der Klanglandschaft breit. Da wundert es wenig, dass es hier auch zum ersten kleinen Circle Pit des Tages kommt.

Nicht nur als souveräne Musiker sondern auch als geschickte Geschäftsleute haben sich EMYPREAL präsentiert: „Ihr bleibt alle hier eingesperrt so lange bis jede und jeder unsere CD gekauft hat!“, kündigt Bachmann an. Die kurzen und pointierten Ansagen unterbrechen nicht den einzigartigen Spannungsbogen des 45-minütigen Gigs. Über das Konzert hinweg lässt die Band Intensität und Anspannung stetig steigen, sodass der Auftritt an seiner Klimax endet und hochgradig elektrisierte Luft hinterlässt: „Vielen Dank! Viel Spaß noch, und kauft unseren Merch!“ sind die letzten Worte, mit der das Publikum in die nächste Pause entlassen wird.

AUßERWELT

Raphael: Eine kurze Erfrischung später betreten AUßERWELT aus dem sonnigen Münster die Bühne. An dieser Stelle möchte ich mich bei Redaktionskollegen Simon bedanken, der mich darauf hingewiesen hat, dass es sich beim Bandnamen um ein Quasi-Homophon zum Wort AUSERWÄHLT handelt. Als Fan von Bands wie A SECRET REVEALED, PHANTOM WINTER oder PRAISE THE PLAGUE stellte der nun kommende Auftritt meinen persönlichen Höhepunkt des Festivaltages dar. Gerade einmal vier Lieder spielten AUßERWELT in etwas weniger als einer Stunde. In atemberaubenden Aufbauten, anspruchsvollen Songstrukturen, und mit scharfkantiger Wegführung ließen die Münsteraner Licht und Dunkelheit aufeinandertreffen.

Trotz reduzierter Formation und deshalb zu viert statt zu fünft ohne Sänger Stefan Seehütter legte die Band eine packende Show aufs Parkett. Im Post Black Metal, der eine besondere Betonung auf dem Präfix verdient hat, vereinten sich brachiale Gewalt und emotionale Tiefe. Wahrlich ist es keine Partymusik, die hier geboten wird. Doch auch die ernsten Töne und die anspruchsvollen Muster der Musik treffen auf Anklang beim Publikum des SKALDENFESTS. Eine lustige Beobachtung ist die Vermehrung der Basssaiten pro Konzert bis dato. Vom Viersaiter bei DVALIN sind wir über den fünfsaitigen Bass bei EMPYREAL nun beim sechssaitigen Tieftöner bei AUßERWELT angekommen. Dass sich diese Entwicklung im weiteren Verlauf nicht fortgesetzt hat, ist wohl keine sonderlich große Überraschung.

DARK OATH

Merlin: Auf DARK OATH war ich im Vorfeld sehr gespannt. Bisher war es mir noch nicht vergönnt, die Portugiesen live zu sehen. Als sie die Bühne betreten, sticht die Präsenz der Sängerin direkt hervor: Eine blonde Frau in Lederjacke und mit jeder Menge Power! Leider ist sie hier und heute die Einzige ihrer Art – keine der anderen Bands auf dem diesjährigen SKALDENFEST kann mit weiblichen Mitgliedern aufwarten. Sara Leitão von DARK OATH aber heizt mit ihrer energiegeladenen Art die Zuschauer richtig schön auf. Die Stimmung ist vor der Bühne genauso großartig wie auf der Bühne selbst. Der Schlagzeuger von DARK OATH strahlt und grinst und hat richtig gute Laune. Auch der Sound geht mächtig ab, straight nach vorne. Unter anderem wird „The tree of life“ von ihrem ersten full-lengths Album „When Fire Engulfs the Earth“ gespielt. Sängerin Sara headbangt, ich auch. Direkt vor der Bühne lässt ein etwas zu enthusiastischer Zuschauer sein Bier in die Luft spritzen. DARK OATH geben als letztes Stück schließlich noch „Thousand beasts“ zum Besten, dann verabschieden sie sich mit Dankesworten und beschließen unter dem eifrigen Klatschen der Zuhörer ihren Auftritt. Was soll ich sagen? Ich bin begeistert!

SUN OF THE SLEEPLESS

Merlin: Man kennt ihn: Markus Stock. Sein Hauptprojekt EMPYRIUM dürfte so ziemlich jedem naturverbundenen und melodieverliebten Metalfan ein Begriff sein. Mit SUN OF THE SLEEPLESS lebt der Herr Stock hingegen seine schwarzmetallische Seite aus. Als live-Bassist steht ihm dabei (Valkenstin) von MOSAIC zur Seite. Diesem reißt allerdings gleich beim dritten Song eine Seite seines Instruments, sodass er sich erst einmal unauffällig hinter die Bühne zurückzieht und umdisponiert. Das tut der musikalischen Qualität aber keinen Abbruch. 

Der melodische Black-Metal motiviert mich zu melancholischem Haareschwenken und bedachtem Kopfnicken mit geschlossenen Augen. Stock bedankt sich mit tiefer Stimme bei seinem Publikum. Er wirkt das ganze Konzert über hochkonzentriert und schwermütig zugleich. Der letzte Song schließlich, den er dem SKALDENFEST mit SUN OF THE SLEEPLESS darbietet, könnte den Auftritt nicht besser abrunden: „Phoenix Rise“ vom bisher einzigen full-length Album „To the Elements“. Stock haucht die letzten beiden, namensgebenden Worte des Liedes ins Mikrophon und verlässt dann ebenso ruhig die Bühne, wie er sie eine Stunde zuvor betreten hatte. Also alles wie immer, könnte man sagen. Aber eben auch alles andere als langweilig.

WALDGEFLÜSTER

Raphael: Als vorletzte Band des Tages betraten gegen 20:30 Uhr noch einmal Musiker aus Bayern die Bühne. WALDGEFLÜSTER, die ursprünglich als Soloprojekt von Sänger Winterherz ins Leben gerufen wurden, nahmen nun zu fünft Platz auf der Stage. In einheitlichen, waldgrünen, von einem Hirschkopf verzierten Hemden präsentierten sich die fünf Oberbayern, die nicht nur zwei Banner, sondern auch mehrere hölzerne Mikrophonständer und reichlich Zierwerk mitbrachten. An zwei reichlich geschmückten Bäumen hingen allerlei dekorative Gegenstände wie Schädel und Hörner von Waldtieren sowie Staben und rituelle Verzierungen. Den engen Bezug zu ihrer Heimat bringen WALDGEFLÜSTER sehr stark zur Geltung, was sich auch an der Setlist zeigt, die sehr auf das im letzten Jahr erschienene Album „Dahoam“ fokussiert ist. Der Titel offenbart, dass es nicht nur inhaltlich um die Heimat geht, sondern dass auch die Texte in bayerischer (bzw. bairischer) Sprache stattfinden. Eine solche Verbundenheit unproblematisch darzustellen ist nicht erst seit Höcke und Seehofer schwierig – WALDGEFLÜSTER schaffen es dennoch.

Geflüstert wurde wenig auf der Bühne. Stattdessen wechselten sich brachiale Blastbeats und tiefe Growls mit hymnischen Chorälen ab. Wer schon einmal in einem Gletschersee gebadet hat, kann die Kälte nachvollziehen, die WALDGEFLÜSTER mit ihrem Bavarian Pagan Black Metal verbreiteten. Für zusätzliche Abwechslung sorgten akustische und unverzerrte Zwischenspiele sowie harsche Breaks, die wie Felskanten emporstiegen. Etwa eine Stunde lang ging der Spaß, der seinen hymnischen Schluss zum letzten Flug der Schwalben im Innenhof fand. Zusammen mit einem dankbaren Publikum verabschiedete ich die für mich größte Überraschung des Konzertabends, um mich bei weiterer Abkühlung auf DORNENREICH einzustellen.

DORNENREICH

Merlin: DORNENREICH stellen die letzte Band des Abends. Und gleichzeitig sind sie die Ersten und Einzigen heute, die im Dunkeln spielen. Die Atmosphäre des nächtlichen Schummerlichts, das von den grellen Scheinwerfern jäh durchbrochen wird, könnte tatsächlich nicht besser zu ihnen passen. Denn DORNENREICH sind romantisch und verstörend zugleich. „Abstrakt“ trifft es vermutlich ganz gut. Auch für diese Band ist ein Herr namens Stock verantwortlich – allerdings nicht Markus, sondern Jochen, seines Zeichens Sänger, Gitarrist und Komponist. Und der hat eine sehr, sagen wir, „interessante“ Mimik drauf. Die Gesichtsgymnastik, die er während des gesamten Auftritts vollzieht, macht mir fast ein bisschen Angst. Aber irgendwie passt es auch. Jochen Stock alias Evìga bestreitet aber nicht alleine den Gesang, sondern bekommt wie meist bei ihren live-Auftritten stimmgewaltige Unterstützung von David Conrad alias Eklatanz (wer es noch nicht getan hat, der möge an dieser Stelle mal in HERETOIR reinhören).

Aber was geht eigentlich in Sachen Songauswahl bei DORNENREICH? Dass sie [das Album] „Her von welken Nächten“ anstimmen, wundert mich nicht im Geringsten. Erst „Eigenwach“, dann „Ich bin aus mir“, schön der Reihe nach. Bei „Wer hat Angst vor Einsamkeit“ sagt Jochen nur den Anfang des Songtitels an und lässt die Zuschauer das letzte Wort ergänzen. Das klappt auch so halbwegs. Habe ich übrigens erwähnt, dass DORNENREICH natürlich auch ihren Geiger mit an Bord haben? Thomas Riesner alias Ínve staffiert jedes Lied – mal weich, mal wild – mit virtuosen Violinklängen aus.

Nachdem DORNENREICH eben „Erst deine Träne löscht den Brand“ vom Album „Flammentriebe“ zum Besten gegeben haben, verkündet Jochen mit dem ihm eigenen, verheißungsvollen Schmunzeln: „Das nächste Stück könnte das letzte sein – wenn ihr uns dann schon gehen lasst“. Sie stimmen „Der Hexe flammend Blick“ an und es ist klar, dass die Zuschauer sie ganz sicher noch nicht gehen lassen. DORNENREICH verschwinden der Show zuliebe zwar kurz von der Bühne, um uns den mehrstimmigen Ruf nach einer Zugabe zu gönnen. Fix stehen sie aber wieder im gleißenden Rampenlicht, von wo aus sie dem Publikum „Dein knöchern‘ Kosen“ von ihrem 2021 erschienenen Album „Du wilde Liebe sei“ präsentieren. Unmittelbar danach stimmen sie noch einen weiteren Song an, dessen Titel ich jedoch nicht heraushöre. Der dann aber wirklich letzte Song ist „Trauerbrandung“ – womit wir wieder bei „Her von welken Nächten“ angelangt wären. Es ist ein fulminantes Finale. Jochen lässt noch einmal Kopf und Haare kreisen in einer Frequenz, dass ich befürchte, er könnte jeden Moment von der Bühne kippen. Glücklicherweise geht der Auftritt aber ohne schwere Unfälle über die Bühne (!) und so bescheren uns DORNENREICH einen großartigen Abschied von einem grandiosen Festival.

FAZIT

Merlin: Das SKALDENFEST 2022 war ein kleines, aber umso feineres Festival. Von der Bandauswahl über die mehr als bezahlbare Verpflegung bis hin zum Publikum – wieder einmal bin ich voll und ganz überzeugt. Das SKALDENFEST ist für mich ein besonderes Juwel, schüchtern funkelnd aus dem Haufen der mehrtägigen Konzertkonkurrenz. Ein Juwel, das lohnt, entdeckt zu werden! Ich jedenfalls freue mich schon, wenn nächstes Jahr eine neue Edition des heimeligen Würzburger Festivals ins Haus, pardon, ins KILIANEUM steht.

Homepage des SKALDENFESTS

Weitere Beiträge zum Thema SKALDENFEST im SILENCE MAGAZIN

Der Beitrag Sonnenschein und Black Metal im alten Kloster – Das SKALDENFEST 2022 erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Neben einem fantastischen Line-Up wird hier auch umfassend für das leibliche Wohl gesorgt. Das Team vom Café Dom@in stellt frisch zubereitetes Essen zur Verfügung, und an der Theke gibt es Bier sowie alkoholfreie Getränke. Weder der Magen noch die Kehle sollen also durch Mangelerscheinungen in Mitleidenschaft gezogen werden. Für zusätzliche Geschwindigkeit an den Ausgaben sorgt außerdem das Getränkepasssystem. Diese und weitere Informationen wie beispielsweise Anreise, Parkplatzsituation, nahegelegene Bankautomaten, etc. findet ihr hier in aller Ausführlichkeit.

Ein Line-Up mit Genussgarantie

Durch die Verschiebungen haben sich seit der ursprünglichen Planung im Line-Up einige Änderungen vollzogen. Nun ist seit Kurzem auch die letzte Lücke wieder gebührend gefüllt worden, den DVALIN sind auch in diesem Jahr wieder am Start. Mit ihrem progressiven und doch mächtigen Folk Metal entführt uns die Band mit Heimvorteil in die fantastische Welt der Zwerge und Schatten.
Die größte Vorfreude beim Publikum haben wohl DORNENREICH aus Österreich für sich gepachtet. Der Avantgarde Black Metal ist seit je her eine Institution für sich, und so können sich die Besucher*innen neben Stücken des neuen Albums „Du wilde Liebe sei“ auch auf viele Klassiker freuen.

Black und Pagan Metal aus Bayern ist erstmal keine große Überraschung. Wenn die Band dann auf oberbayerisch textet und in ihren Liedern die Mystik und Historie des Landes der Bajuwaren behandelt, wird das Ganze doch spezieller. Mit diesem Alleinstellungsmerkmal und mit mitreißendem Sound stehen WALDGEFLÜSTER auf der Bühne, die unter anderem ihr neues Album „Dahoam“ im Gepäck haben.

Die Vielfalt der Finsternis

Wem es der raue und atmosphärische Black Metal mehr angetan hat, wird sich sehr auf den Auftritt von Markus Stocks Band SUN OF THE SLEEPLESS freuen. Hier sind rasende Stakkato Attacken wie Eisstürme und düster-harmonische Übergänge fester Bestandteil des Programms. Wie das Ganze auf Platte klingt, könnt ihr übrigens hier nachlesen (und -hören). Einen deutlich weiteren Anreiseweg haben DARK OATH aus Portugal. In einer gelungenen Kombination aus Symphonic Metal, Pagan und Melodic Death Metal erzählt die Band in ihrer Musik von der sagenhaften Welt der Asen und Alfen.

Die Münsteraner Band AUßERWELT bringt feinsten Post Black Metal auf die Bühne, der vor Abwechslungsreichtum nur so strotzt. Das neueste Release „The Obsidian Ascent | The Panoptical I“ stellt bestens unter Beweis, wie die Gruppe traditionelle Black Metal Elemente mit tief atmosphärischen Bausteinen sowie mit modernen Ansätzen zusammenfügt. Und zu guter Letzt ist mit EMPYREAL noch eine Band im Line-Up, die für ein ordentliches Training der Nackenmuskulatur sorgt. Das Fünfergespann wirft Death, Black und Thrash Metal mit ordentlich Groove und Melodie in einen Topf und serviert daraus ein großartiges Gericht.

Wir freuen uns auf mitreißende Konzerte, auf viel Freude zwischen Getränke- und Essensausgabe, und natürlich auch auf euch! Wir sagen „Skål!“ und bis sehr bald beim Skaldenfest!

Homepage des SKALDENFEST

Der Beitrag Skaldenfest 2022 – Die Wiederkehr der Dunkelheit erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Die Ankunft

Gegen Mittag stehe ich auf dem Parkplatz des Kilianeums. Noch 2 Stunden bis zum Einlass – und die Helfer flitzen immer noch fleißig über das ganze Gelände. Bands laden ihr Zeug aus, suchen ihre Zimmer – denn das Kilianeum hat nicht nur Platz für eine schnieke Bühne, sondern beherbergt auch gleich alle Musiker, die heute ihre Kunst zum besten geben. Und das werden heute VARGSHEIM, THORONDIR, VALKENRAG, LAGERSTEIN, FUROR GALLICO, BUCOVINA und MOONSORROW sein. Ganz schön international geht es also heute zur Sache. Fünf der sieben Kapellen stammen aus verschiedenen Ländern rund um den Globus. Erst kurz nach dem „Ausverkauft“-Statement des Festivals mussten CRAVING leider absagen. Dafür bekommen heute Abend die Würzburger VARGSHEIM die Chance, sich als ebenbürtiger Ersatz zu beweisen.

Sculls, Black Metal and Rock’n’Roll?

Und nachdem die ersten Besucher den Innenraum des Kilianeums fluten, geht es dann auch ziemlich schnell ziemlich hart zur Sache. VARGSHEIM haben sich Black’n’Roll auf die Fahne geschrieben. Hört man auch nicht alle Tage, oder? Und tatsächlich enthält der Sound von VARGSHEIM eine ganze Schippe Black Metal-Elemente. Es gibt aber auch an Hardrock grenzende Zwischenspieler, gut durchdachte Melodien und abgefahrene Soli, wo sie keiner erwarten würde. Mein Lieblingsbeispiel dafür ist „Scheiterfeuer“. Der startet als melodienträchtiger BM-Titel, löst sich aber zum Ende hin immer mehr auf, ohne dabei an Spannung und Atmosphäre einzubußen. Auch „Individuum“ braucht sich nicht zu verstecken. Es gibt Melodien, wo sie gebraucht werden, grandiosen Gesang und packende Lyrics. VARGSHEIM haben also alles, was eine gute Einstiegskapelle ausmacht: Druck, guten Klang und eine ganze Menge Atmosphäre. 

Vor allem steckt hinter den Titeln und der gesamten Performanz aber eins: Professionalität. Und das dürfte keinen verwundern, schließlich kennt der geneigte BM-Fan die Gesichter der beiden Frontmänner schon von IMPERIUM DEKADENZ . Die durften übrigens letztes Jahr auf derselben Bühne ihr Bestes zum Besten geben. VARGSHEIM selber gründeten sich nur kurz nach ihren Kollegen aus dem Schwarzwald und brachten 2011 auch eine Split mit ihnen heraus. Klanglich unterscheiden sich die beiden Gruppen aber doch merklich voneinander. Wer es also gerne etwas sanfter, melodischer und musikalisch durchwachsener mag, für den haben VARGSHEIM erst dieses Jahr ihr neues Album „Söhne der Sonne“ rausgebracht. Von mir gibt’s auf jeden Fall eine Reinhörempfehlung! Von den Jungs werde ich live und auch auf Platte nicht so schnell müde. Gebt den Songs die Chance, sich voll zu entfalten! Ihr werdet überrascht sein, wie gut sich Rock und Black Metal doch an vielen Stellen verbinden lassen.

„I ko aa bayrisch!“

Von experimentellen Neuentdeckungen schippern wir aber ganz schnell wieder in besser bekannte Gewässer. THORONDIR bereiten sich nämlich fleißig auf ihren Auftritt vor. Der sympathischen Truppe aus dem hübschen Waldsassen in der Oberpfalz hört man auch direkt an, woher sie kommen. Das nimmt Sänger Kevin aber wie gewohnt mit Humor und verpackt das gleich mal in ein paar erheiternde Ansagen. Aber nicht nur menschlich, sonder auch musikalisch geben die Jungs ein klasse Bild ab. Dazu trägt nicht minder ihre neueste Scheibe „Des Wandrers Mär“ bei, die den Großteil der heutigen Spielzeit ausmacht. Gestartet wird allerdings mit „Bündnis“ von der 2011er Scheibe „Aus jenen Tagen“, was die Menge schon ordentlich anheizt. Als nächstes legen die Jungs mit „Rache durch das Schwert“ gleich noch ihren neuesten Hit nach und gewinnen dabei alle Herzen für sich.

Es gibt eine Hymne nach der anderen und zwischendurch auch mal packenden Klargesang, der sitzt und sich gut in die Songs einwebt. Höchstens ein bisschen mutiger könnte er hier und da sein. Persönlich gefallen mir die Songs von der jüngsten Scheibe am besten, aber das überlasse ich dann doch dem persönlichen Geschmack. Sieht man sich das Publikum an, erkennt man aber vor allem eines: Euphorie. Fäuste werden in die Luft gereckt und Texte mitgesungen, der Sound sitzt perfekt – das würde ich unter der Kategorie „Durch und durch gelungene Auftritte“ verbuchen.

Schädel spalten und Amps zerstören

Mit THORONDIR geht heute der letzte deutschsprachige Act von der Bühne – jetzt wird es international! VALKENRAG sind die nächste Kombo auf meiner Liste. Die knochenbehängte Truppe aus Łódź in Polen hat dieses Jahr schon das Dark Troll unsicher gemacht. Leider sind sie mir da größtenteils entgangen. Die schon 2006 gegründete Truppe brachte 2015 ihren ersten Langspieler „Twilight Of Blood And Flesh“ und vergangenes Jahr ihr zweites Album „Chasing The Gods“ heraus, die beide auch die heutige Setlist bestimmen.

Selbst verbuchen sie sich unter Melodic Viking Death. Und wer jetzt schon zarte Melodien und Dudeleinlagen fürchtet, ist an der völlig falschen Adresse. VALKENRAG stehen für fette, vor Kraft strotzende Riffs, packenden, starken Gesang und außerordentliche Hand- und Fußarbeit an den Drums. Der perfekte Mix also für eine außerordentlich gute Viking Death-Kapelle. Insgesamt setzen die Jungs auf wenig Tamtam, sondern lassen ihre Musik und ihre fliegenden Haarprächte den Auftritt bestimmen. Allein das Zuhören macht Spaß und so bin ich sehr dankbar, dass ich meine Dark Troll-Bildungslücke hier endlich auffüllen konnte. 

Is it a bird? Is it a plane? No, it’s a flying pirate ship!

Wo VALKENRAG mit finsteren, einnehmenden Riffs punkten konnten, bereitet sich jetzt hinter der Bühne eine völlig andere Gurkentruppe à la 80er-Piraten auf einen wilden und rumreichen Ritt vor. Nicht 5, nicht 6, sondern 7 Mann stark ist Captain Greggars Crew von LAGERSTEIN. Vielen Besuchern  sind die Jungs schon von ihrer ersten Europatour 2017 bekannt sind. Das erkennt man leicht an jeder Menge „Drink The Rum“-Tshirts und selbstgebastelten Patches auf einigen Kutten – die Piraten haben also schon einige der Anwesenden ordentlich ins Herz geschlossen. Erwischt – die trinkfesten und feierwütigen Australier muss man einfach lieb haben. Und selbst wer mit Pirate Metal nichts anfangen kann, der wird von der Achterbahn-artigen Show der Rum-Räuber in ihren Bann gezogen. 

Und so erleben wir heute eine ganz klassische LAGERSTEIN-Show mit jeder Menge Klassiker, Lagerfeuerromantik und vor allem Suff und Party. Denn die Jungs hassen vor allem eines: auf dem Trockenen zu liegen. Und so wird während der Show ein Bier nach der nächsten geleert, gefolgt von einer kräftigen Rum-Cola-Mische. Ein aromatischer Shoey gehört bei LAGERSTEIN-Shows eben zum guten Ton, genauso wie die gute alte Beerbong. Neben Dauerbrennern wie „Drink The Rum“, „Land of Bundy“ und „Dreaded Skies“gibt es heute aber auch den neuesten Schinken von der im August fälligen Scheibe „25/7“. „Dig, Bury, Drink“ heißt das gute Stück und fügt sich als Stimmungskanone einfach hervorragend in das bestehende Songrepertoire ein. Wer’s nicht glaubt, der wirft einfach einen Blick in das kürzlich erschienene Musikvideo.

Vom Balkon aus sieht übrigens nicht nur der Circle Pit beeindruckend aus, sondern auch das altbekannte „Lagerfeuer-Camping“ zu „Drink Till We Die“.

Schwermut auf Italienisch

Wer nach LAGERSTEIN spielt, der hat es schwer – könnte man zumindest glauben, doch davon lassen sich auch die nächsten internationalen Gäste nicht beeindrucken. FUROR GALLICO aus Norditalien stehen jetzt auf dem Plan. Die heute sogar achtköpfige Truppe weiß genau, wie sie sich auf der Bühne am besten verkaufen kann. Auch hier dominiert der erst im Januar erschienene neueste Langspieler „Dusk Of The Ages“ das musikalische  Bild. Dafür machen die neuen Songs auch ziemlich Bock. Am sympathischsten finde ich die rührenden Duetts zwischen Sänger Davide und Sängerin Valentina, dicht gefolgt von den drei Herren an den Äxten, die gemeinsam mit einer Harfenspielerin und einem Flötisten doch eine ordentliche Soundwand erzeugen.

Pluspunkt an dieser Stelle sind für mich persönlich definitiv die authentisch und nicht überladen eingesetzten „echten“ Bonusinstrumente (Flöte und Harfe). Seien wir mal ehrlich, immer wenn jemand Backing Tracks abspielt, weint irgendwo auf der Welt ein Geige spielender Keyboard-Flötist. Insgesamt bringen die Italiener eine ganze Menge Romantik in das diesjährige Skaldenfest, und das, ohne dass der Schleim gleich von den Traversen tropft. Für meinen persönlichen Geschmack sind FUROR GALLICO dann doch einen Tick zu melodiös und „Herzschmerz“, aber der Auftritt wird mir definitiv positiv in Erinnerung bleiben. Und feiern können sie auch ganz gut.

„How much epicness do you want?“ „Yes.“

Fast haben wir es geschafft, uns bis zum Headliner durchzuhören, aber einen vorletzten wichtigen Programmpunkt gibt es dann heute doch noch: BUCOVINA nämlich, Rumäniens Vorreiter in Sachen Metal. Für mich ist das damit mein siebtes BUCOVINA-Konzert, aber eines ist und bleibt einzigartig: die Euphorie, die die sympathischen Herren mit dem Publikum teilen.

Dazu noch eine dicke Schippe musikalische und künstlich mit dem Bühnenfön erzeugte Flatterhaar-Epicness, und wir haben BUCOVINA: Neo-folk inspirierten Heavy Metal mit einem Sänger-Zweigestirn. Ab und zu spielen die persönlichen Ventilatoren der Bandmitglieder heute nicht ganz so gut mit wie sonst und so landet die eine oder andere unliebsame Strähne dann doch im Gesicht der sympathischen Jungs. Das dürfte aber bei der musikalischen Leistung niemanden stören.

Und wer heute Abend noch nicht Fan der Rumänen ist (sowas gibt’s hier?), der wird es heute auf jeden Fall. Aus der ersten Reihe werden die rumänischen Lyrics mitgegrölt und kräftig das Haupthaar geschwungen – und hier ausnahmsweise mal nicht zur allerneuesten Scheibe der Jungs. „Serpentrion“ heißt das gute Stück zwar und ist zwar schon seit einem halben Jahr auf dem Markt. Aber heute beherrschen verschiedenste Hymnen aus fast 20 Jahren Bandgeschichte die Bühne. Von „Soim In Vaszduh“ bis „Sunt Munți Și Păduri“ – der Hype um die alten Stücke ist augenscheinlich immer noch nicht abgerissen. Und so gibt’s für alle Skaldenfest-Besucher noch mal das BUCOVINA-Gute-Laune-Programm, bevor die letzten blutbeschmierten Gesellen die Bühne entern, die schon seit einiger Weile hinter der Bühne rumgeistern.

Vorher gibt es aber noch eine Ankündigung von Festival-Kopf Muscus. Dank des frühen und erneuten Ausverkaufs konnte fürs nächste Jahr schon vorgeplant werden. Und so steht ein Headliner des nächsten Jahres schon fest – DORNENREICH werden dem Skaldenfest einen Besuch abstatten! Das begeistert nicht nur viele Fans, sondern zeigt auch den Fortbestand einer Skaldenfest-Tradition, nämlich Vielfalt im Lineup. Kein einziges der drei Bestehensjahre war den anderen im Stil gleich, immer zieht das Skaldenfestteam noch ein paar musikalische Asse aus dem Ärmel. Das macht den Erfolg des Skaldenfest Open Airs wohl aus. Jetzt aber schnell noch geabendbrotet und den Biertank aufgefüllt, denn die letzte Umbaupause ist dann doch schneller um als gedacht. Zeit für…

… den perfekten Ausklang…

MOONSORROW. Schon länger haben die finnischen Pagan Black Legenden nicht viel von sich hören lassen. Umso schöner ist es, gemeinsam mit den Jungs den heutigen Abend abzuschließen – und der verläuft zunächst alles andere als geplant. Erst hat Sänger Ville solche Probleme mit seinem Bass, dass fast die komplette Intro-Song-Kombi „Tyven / Sankarihauta“ ohne ihn auskommen muss. Zum Glück klingen MOONSORROW auch ohne Gesang und Bass immer noch gut! Zum Start des zweiten Songs „Kylän Päässä“ reißt Drummer Marko dann auch noch das Fell seiner Snare – kein guter Tag für die Finnen, könnte man meinen. Die Fans nehmen die Verzögerungen aber mit Humor und so starten MOONSORROW dann endlich ohne weitere Unfälle in ihr restliches Set aus einem Querschnitt ihrer Schaffensgeschichte.

Ich persönlich genieße den verbleibenden Auftritt der Finnen mit LAGERSTEIN vom Balkon aus, folge den nachdenklichen und tragenden Melodien von „Raunioilla“ in die Nacht, beobachte die Sterne, lasse mir ein warmes Lüftchen um die Nase wehen und genieße den herrlich ruhig-nachdenklichen Ausklang dieses durchweg starken Abends. Auch die Australier sind sichtlich hin und weg. Den malerischen Riffs von „Haaska“ kann eben nicht mal der stärkste Pirat trotzen. Als auch die letzten Weisen verklungen sind, schnappen wir uns noch ein paar Bier und lassen gemeinsam mit guten alten und neuen Freunden den Abend süffig ausklingen. Und bevor wir ins Bett fallen, muss sich auch das Kruzifix in unser Unterkunft dem Abend fügen und wird in seiner korrekte Position gebracht. Haben wir das eigentlich zurückgedreht, bevor wir abgereist sind…? 

Eine Erfolgsstory in 7 Akten

Mein Favorit des Abends? Kann ich nicht sagen. Alle Bands waren durchweg stark, der Sound hat kaum geschwächelt und sich damit im Vergleich zum letzten Jahr doch merklich verbessert. Auch die durchmischte Zusammensetzung des Abends hat ihren Teil dazu beigetragen, den ganzen Abend wie den Spannungsbogen eines Blockbusters zu halten. Gestartet mit rockigen Black Metalern und kämpferischen Oberpfälzern, gefolgt von knochenbehängten Wikingern, einer wilden Piratenparty, italienischen Romanzen, rumänischen Sagen und zum Schluss von finnischen Weisen in die Nacht getragen – nach einem solchen Plot leckt sich jeder Produzent die Finger!

Mir bleibt nur, mich beim gesamten Skaldenfest-Helferteam und vor allem Muscus für diesen einmaligen Abend zu bedanken. Aus der Masse der Konzerte, die ich monatlich besuche, wirklich herauszustechen, ist gar nicht mal so einfach. Das Skaldenfest 2019 hatte aber einfach alles, was ein perfektes 1-Tages-Festival ausmacht: Gutes Wetter, geilen Sound, super Preise und ein 1A-Lineup. Macht das dem außergewöhnlichen Minifestival im Kloster mal nach…

Tickets für das Skaldenfest 2020 am 6. Juni gibt’s übrigens ab dem ersten Oktober – HIER könnt ihr aber schon mal der Veranstaltung auf Facebook folgen!

Der Beitrag Skaldenfest 2019 – Abrissparty im Kloster erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Die volle Ladung Pagan und Folk – SKÅL!

Neben fanfreundlichen Bier- und Verpflegungspreisen gibt es dieses Jahr ein ausgesprochen starkes und abwechslungsreiches Lineup auf die Ohren aller Skaldenfest-Besucher. Höhepunkt des Abends sind dieses Jahr MOONSORROW. Ja, richtig gehört! Die finnischen Pagan Metal-Legenden geben euch dieses Jahr eine famililäre Audienz im Kloster. Unterstützt werden sie dabei von niemand geringerem als BUCOVINA, den sympathischen Verfechtern epischer Riffs aus Rumänien, und FUROR GALLICO, den Celtic Folk Metalern aus Milan, die erst Anfang des Jahres ihre neueste Scheibe „Dusk Of The Ages“ auf die Welt losgelassen haben.

Aber da ist noch längst nicht Schluss in Sachen Internationalität! Von der Südhalbkugel herübergeschwommen sind dieses Jahr auch LAGERSTEIN, die jedem, der sie 2017 oder dieses Jahr schon auf einigen Festivals erleben durfte, gut in Erinnerung geblieben sein müssten. Die australischen Piraten haben es sich zur Aufgabe gemacht, sämtliche Bier- und Rumvorräte Würzburgs zu plündern! Mit an Bord sind außerdem die polnischen Melodic Death Metaler VALKENRAG, die dieses Jahr schon auf dem Dark Troll Festival viele Fans begeistert haben dürften.

Aber auch aus Deutschland gibt es tatkräftige Unterstützung, nämlich von VARGSHEIM und THORONDIR. Letztere veröffentlichten erst im April ihr neuestes Album „Des Wandrers Mär“, von dem wir auf dem Skaldenfest sicher schon den einen oder anderen Song hören werden. VARGSHEIM werden dagegen für die gewisse Prise Black Metal sorgen, während der Rest des diesjährigen Skaldenfests eher melodisch von Statten gehen wird. Was für ein geiles Lineup, denkt ihr euch jetzt? An dieser Stelle muss ich einige von euch leider enttäuschen: Das Skaldenfest 2019 ist schon seit einiger Zeit restlos ausverkauft. Bei den Ticketpreisen von 10€ pro Nase und dem dafür gebotenen Lineup dürfte das wohl kaum jemanden verwundern. Der Rest von euch hat dann nächstes Jahr wieder die Chance, dabei zu sein, wenn es wieder heißt: Ab ins Kloster!

Der Beitrag Skaldenfest 2019 – Würzburg sieht schwarz erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

ENCHRIDION: Die jungen Wilden

Wer denk, dass man von einem Startact nicht viel zu erwarten hat, der irrt gewaltig! Und so zeigen auch ENCHIRIDION, dass sie keinesfalls unterschätzt werden sollten. Die noch recht junge Band gibt sich überaus authentisch und hat so viel Spaß daran, ihren klassischen Melodic Death von der Bühne zu schreddern, dass der Funke direkt überspringt. Das hat auch zur Folge, dass die Jungs doch schon vor ziemlich gefüllter Hütte spielen. Und das auch verdient, schließlich liefern sie musikalisch allemal ab. Sänger Louis bringt vernünftige Growls mit klasse Cleangesang in Einklang, während sich auch der Rest der Band instrumental nicht lumpen lässt.

Klar, der Ton hat wie immer zu Konzertbeginn noch seine Macken (das sollte sich leider auch länger nicht ändern). So wirken bei ENCHIRIDION die Klampfen oft dominant über allen anderen Instrumenten. Das ist aber verkraftbar, schließlich spielen die beiden Saitenhexer 1A-versierten Melodeath. Ein kleines Schmankerl bieten außerdem die Keys, die Keyboarder David nicht klassisch auf einem fixen Synthesizer zum Besten gibt, nein! Stattdessen hüpft der Gute mit seiner Keytar auf der Bühne herum und steht seinen Mitmusikern damit in Bewegung und Action in nichts nach.

THRUDVANGAR: Wir können noch Viking!

Dass das diesjährige Lineup wider den Veranstaltungstitel nicht viel Folk und Pagan zulässt, war ja von vornherein klar. Für die eine, kleine, aber wuchtige Prise sorgen dann doch THRUDVANGAR. Ihr ausgefeilter Viking Metal holt nicht nur Freunde der paganeren Thematiken vor die Bühne, sondern auch alle die, die sich sowieso für härtere Klänge begeistern können. Sänger Matze beweist sich als Rampensau und lässt sich als selbige auch ordentlich feiern. Kann er auch, schließlich röhrt er die Vocals nur so von der Bühne.

Klasse Gitarrenarbeit gibt es auch von Raschi und Flo, die mit dem Schwingen ihrer langen Haarprachten das Publikum zu verzaubern wissen (auch mich, ich gebs ja zu). Ansonsten gibt es da weiter nicht viel zu vermelden, schließlich liefert die Gruppe mit einer Bandexistenz von 17 Jahren einfach so professionell ab, dass es da nichts zu merkern gibt. Einzig und allein der Sound bewegt sich immer noch in etwas leisen Fahrwässern.

CTULU: Kvlt dem Tentakeltier

Die aus Niedersachsen angereisten CTULU erlebe ich dieses Jahr schon zum 3. Mal. Ordentlich Eindruck gemacht haben sie bei mir schon auf den Frostfeuernächten. Damals wirkten ihr Spiel und ihre ausgefeilten Kostüme in der finsteren, bedrückenden Atmosphäre besonders eindrucksvoll. Dem kommt die Spielzeit um 17 Uhr bei herrlichstem Sonnenschein natürlich nicht wirklich entgegen. Ansonsten liefern die vermummten Jungs aber qualitativ hochwertigen Black Metal ab und können auch das Publikum von ihrem Kvlt begeistern.

Gesang und Gitarren kommen gut und klar herüber, nur will sich bei mir einfach keine Atmosphäre einstellen. Das mag wohl daran liegen, dass ich CTULU nach einer kurzen Fotosession hinten vom FOH aus lausche. Und dort – ausgerechnet dort! – ist der Sound so leise, dass ich hören kann, wie sich meine Nachbarn unterhalten. Schade drum, schließlich bieten die Jungs sonst eine wirklich klasse musikalische Leistung.

Mal nebenbei bemerkt ist das Catering, das von Veranstalter Muscus sowohl für Bands, Crew als auch Presse (!) organisiert wurde, absoluter Oberhammer. Und das ist keine Selbstverständlichkeit. Schließlich stellen die wenigsten (auch größeren) Veranstaltungen auch Verpflegung für Fotografen und Schreiberlinge. Großer Dank dafür!

COUNTLESS SKIES: bunt und brutal

Es wird Zeit für den ersten nicht-deutschen Act! Die gut gelaunten Konsorten von COUNTLESS SKIES dürfte der eine oder andere von euch schon vom Darktroll 2017 kennen, wo sie trotz ihrer stilistischen Abweichung von Standard-Lineup die Massen für sich begeistern konnten. Dasselbe galt es nun auch beim Skaldenfest zu wiederholen. Und man muss sagen: Es ist den Briten mehr als gelungen! Trotz des Tons, der jetzt zwar besser, aber immer noch nicht ganz willig ist, wehen sie jeden Zweifel über ihren Status als „Geheimtipp“ fort. Ihr kraftvoller Melodic Deathmetal im Stile von BE’LAKOR und INSOMIUM lockt nahezu das gesamte anwesende Publikum vor die Bühne.

Sowohl das Growling von Sänger Ross als auch die Cleanvocals von Bassist Phil kommen auf den Punkt und sind klasse abgemischt. Im Sinne ihrer großen musikalischen Vorbilder schaffen es COUNTLESS SKIES sogar, für die ersten Gänsehautmomente des Abends zu sorgen. Auch der Sound wird immer besser, während die Sonne ihre letzten Strahlen des Tages über die anwesenden Gäste wandern lässt. „Wow!“ reicht damit völlig aus, um den bleibenden Eindruck dieser fröhlichen Truppe zu beschreiben.

EÏS: Und es wird kälter

Zum Stichwort der nächsten Band verzieht sich das vorangehende gute Wetter und es wird deutlich dunkler und frischer. Das trägt natürlich auch zur Wirkung der ganz eigenen Version der Band von Black Metal bei. Man schafft eine große, erdrückende Atmosphäre, um damit den gesamten Klosterinnenhof zu fluten. Trotzdem nehmen sich die Westfalen nicht zu ernst, spielen mit dem Publikum und entlassen die eine oder andere Anekdote über mehr oder minder geglückte Spielversuche in die amüsierte Menge. Sehr sympathisch!

Das alles schadet dem eiskalt-finsteren Eindruck ihrer Musik allerdings überhaupt nicht. Und so bekommen wir ein musikalisch erstklassiges Konzert der Band geboten, die die Kritiker doch stellenweise spaltet. Auch ich finde ihre Musik auf der Platte eher gewöhnungsbedürftig, live überzeugen die Jungs aber immer wieder!

IMPERIUM DEKADENZ: Die Bühnenkönige

Jetzt ist der Sound auch endlich angekommen! Waren die Bands vorher schon erstklassig, ist der Klang nun auch endlich laut und voll genug, um die nun folgende Band von ihrer besten Seite zu präsentieren. IMPERIUM DEKADENZ stehen nun auf dem Plan und man könnte denken, dass ich sie, nachdem ich sie im vergangen Monat 3 Mal zu Gesicht bekommen habe, langsam satthabe. Aber weit gefehlt! Eher schaffen es die Herren mit jedem Konzert mehr, mich für sich zu begeistern.

Ganz ungeniert zeigen IMPERIUM DEKADENZ, die kürzlich von einem schweren Plagiatsfall betroffen waren, dass sie sich ihren Erfolg in der Szene sehr verdient erstritten haben. Es gibt wildes, aber präzises Gedresche wie melancholische Passagen auf die Ohren und auch Gesang und Klampfen sitzen wie die Faust aufs Auge. Aber nicht nur vor der Bühne wird gefeiert, auch die Band lässt sich mit Bewegungen und Stimmungsmache nicht lumpen. Da stören auch die spärlich vom getrübten Himmel fallenden Regentropfen niemanden.

Das Finale: CARACH ANGREN

Über die letzte Band des Abends spalten sich die Geister und auch ich wusste zunächst nicht so recht, was ich vom finalen Act halten sollte. Nach leichter Verspätung der Band finde ich mich nun mit allen anderen Fotografen eingepfercht im Graben wieder, da quasi die Hälfte der Standfläche nun von 2 Hebebühnen gefüllt ist, die für Umstehende als „nicht ganz ungefährlich“ betitelt werden. Na super, das fängt ja gut an. Kurze Zeit später geht es dann auch schon los und die beiden Hebebühnen werden vom Livegitarristen und dem Keyboarder Ardek bevölkert. Beide, in interessante Kostüme gekleidet und natürlich mit schwarz-weißer Akzentmasse im Gesicht, bewegen sich wie Marionetten über die Bühne.

Mit dem Fortschreiten des ersten Songs verstehe ich dann auch, warum wir vor den Hebebühnen gewarnt wurden. Diese heben die Musiker nun in Richtung Bühnendecke und auch das Keyboard schwingt lustig an einem Hydraulikarm hin und her. Dass das vor keinem Fotografen halt macht, ist klar. Als dann schließlich Sänger und Koryphäe Seregor (dessen Corpsepaint mich angenehm an „The Crow“ erinnert) die Bühne betritt, ist die Inszenierung perfekt. Der hüpft wie auf Speed über die Bühne und erfüllt schließlich alle Erwartungen an ein CARACH ANGREN-Konzert, als er eine verstümmelte Frauenpuppe auf der Bühne enthüllt, ihr die Kehle durchschneidet und das Blut nur so über die Bühne spritzen lässt.

Was ist also mein Fazit dieser Band? Musikalisch wurde hier astrein abgeliefert, auch wenn der Gesang zu Beginn noch kaum zu vernehmen war. CARACH ANGREN bringen symphonischen Black Metal, der tatsächlich für meine Death-Black-verwöhnten Ohren noch nicht zu melodisch und verorgelt ist. Klasse! Die Bühnenshow gehört wahrscheinlich schlichtweg dazu, auch wenn sie bei mir eher Kopfschütteln und Gelächter als Begeisterung ausgelöst hat. Aber das soll sie vielleicht auch gar nicht. Polarisieren ist das Stichwort – und das haben die Niederländer heute Abend eindeutig erreicht und das Skaldenfest 2018 zu einem würdigen Abschluss gebracht.

Auch der schönste Abend hat ein Ende…

… und so finde ich mich nach ein paar Bier und Schnackereien mit THRUDVANGAR auch schon in der Koje ein. Das Skaldenfest hat mich wie letztes Jahr wieder völlig überzeugt und sowohl Bandauswahl (trotz oder gerade wegen deutlich mehr Black Metal im Lineup) als auch Location haben mich wieder absolut begeistert. Wer sich dieses Event zu seinem Spitzenpreis von 10 Euro (!) entgehen lässt, ist schlichtweg selber schuld. Meine beiden Highlights des Abends waren wohl COUNTLESS SKIES und EÏS, die mich mit ihrer sympathischen Art und der großartigen Mucke einfach abgeholt haben.

Schade ist, dass der Ton so lange hat auf sich warten lassen. Ich kann mich nicht erinnern, wann ich das letzte Mal einem so leisen Metalkonzert gelauscht habe. Das ging leider sicher auch zu Kosten der Wirkung der ersten Bands des Abends. Wenn das nächstes Jahr besser läuft, habe ich wirklich nichts mehr zu meckern. Ich freue mich schon darauf und bin auf jeden Fall wieder am Start!

Alle Fotos stammen von Steffi Unger Photography. Mehr Fotos vom Skaldenfest und anderen Konzerten findet ihr HIER.

Der Beitrag Das Skaldenfest 2018 – Metal-Wallfahrt nach Würzburg erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Na gut, nur für einen Tag zwar, aber dafür gibt es gleich 7 unchristliche Gründe. Das Skaldenfest lädt am 9. Juni wieder nach Würzburg!
Für dieses Event hat Chef Muscus (DVALIN) einmal mehr tief in die Trickkiste gegriffen und ein gleich 7-teiliges Bombenlineup an die Oberfläche befördert. Dazu bekommt man geboten, was das Ein-Tages-Festival schon letztes Jahr zu einem einmaligen Spektakel gemacht hat: eine ungewöhnliche Location mitten in der Stadt und unfassbar günstige Verpflegungs– und Ticketpreise. Lediglich 10 Euro kostet die Eintrittskarte zu einem unvergesslichen Abend (na gut, solange der Alkohol es zulässt) mit einer Bandauswahl, die sich gewaschen hat.

Das Lineup

Allen voran erscheinen CARACH ANGREN, die Erfolgs-Symphonic-Blackmetaler aus den Niederlanden. Mit ihrem Album „Dance And Laugh Amongst The Rotten“ räumten sie vor einem Jahr ordentlich ab. Jetzt kommen sie nach Würzburg in den Klosterinnenhof des Kilianeums, um euch die Hölle heiß zu machen. Außerdem haben sie die Kollegen von IMPERIUM DEKADENZ an Bord, die sich in Sachen Brutalität ebenfalls nicht die Butter vom Brot nehmen lassen. Dazu werden sie ihren bewährt finsteren Black Metal aus dem Schwarzwald zum Besten geben.

Mit EÏS komplettiert sich das schwarzmetallische Spitzentrio. Das Lineup wird dieses Jahr also noch deutlich finsterer, als es noch im letzten Jahr der Fall war. Die englischen Durchstarter COUNTLESS SKIES bringen dann doch noch etwas Farbe in den Abend, damit sind sie auch nicht völlig allein. Bevor an jenem Samstag die verhüllten Niedersachsen von CTULU mit Lovecraft-manierlichem Black Metal die Bühne stürmen, beglücken uns nämlich noch THRUDVANGAR mit ein paar Hymnen aus dem Vikingbereich und die örtlich ansässigen ENCHIRIDION.

Alles in allem ein deutlich härteres und schwärzeres Lineup als noch im letzten Jahr, als sich TROLLFEST mit NOTHGARD und FJOERGYN die Bühne teilten. Das soll uns aber nicht weiter stören! Die Black Metal-Liebhaberin in mir freut sich eher dämonisch auf dieses Spektakel. Seid dabei, wenn ihr könnt, und genießt mit mir diesen preisgünstigen Abend voll bester musikalischer Unterhaltung!

Tickets gibt’s HIER.

Das Event auf Facebook und im Web.

Der Beitrag Black Metal im Kreuzgang – Das Skaldenfest 2018 erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.