PATRICK BURKHARDT (seit einiger Zeit mein Stammfotograf) und ich sind gemeinsam vom Rande Hamburgs mit dem Auto nach Kiel gefahren. Unser Ziel: einen nahegelegenen Parkplatz finden. Da die Wunderino Arena, die für 13.000 Konzertbesucher ausgelegt ist, der Länge nach abgetrennt ist, ist der direkt nebenan liegende Parkplatz dementsprechend „leer“. Also, knapp 6.000 Besucher werden wohl erwartet. Dort angekommen, treffen wir uns erstmal mit dem Fotografen JOBST MESE, von dem wir auch den Tipp mit dem Parkplatz haben. Schön zu sehen, dass es auch unter den Fotografen nicht nur Konkurrenz, sondern Freundschaften gibt! Gemeinsam machen wir uns auf, die Halle zu erstürmen. Kleiner Service-Tipp am Rande: Die Kassen sind rechts unterhalb der Treppe zum Haupteingang! Also wieder raus, Tickets abholen und erneut anstellen. Ja, wir waren schon drin, als man uns das mitgeteilt hat.
Nach diesem kleinen Missverständnis, sind wir dann auch in der Halle angekommen und JOBST entdeckt jemanden, mit dem er reden will. Später erfuhren wir, dass es der Frontmann von HEILUNG ist. Verdammt – Fotomöglichkeit verpasst.

In der Halle zeichnet sich ab, was wir in der Schlange vor der Halle bereits sahen. Das Publikum ist wild durchwachsen – sowohl im Alter als auch im Stil. Jung und Alt, die meisten so im mittleren Alter. Alternative, Metal, Gothic und natürlich deutlich vermehrt Pagan Anhänger mit Tierfellen und sonstiger Szene bedingter Kleidung sind optisch hauptsächlich vertreten. Das schließt auch vereinzelte Oberkörper freie Männer ein. Mehr dazu später.

Wilder Ritt durch die Prärie

Während die Fotografen PATRICK und JOBST es sich im Fotograben gemütlich machen, suche ich mir eine gute Stelle, um sowohl das Publikum als auch die Bühne im Auge zu behalten. Dann startet das Konzert: Um 19:44 Uhr wird es kurz dunkel und blaue Scheinwerfer tauchen den Einmarsch von THE HU in kühles Licht. In der Bühnenmitte thront eine drei Meter hohe aufblasbare Figur – Oberkörper, Arme und Kopf eines mongolischen Kriegers – flankiert von zwei Schlagzeugern.
Nur die Uhrzeit irritiert mich, denn laut meinen Informationen soll es um 20:00 beginnen. Aber dieses Problem mit den verschiedenen Einlass- und Beginnzeiten wird es wohl immer geben.

Insgesamt gibt es neun Songs zu hören. Das Set legt mit „Black Thunder“ eher ruhig los, lädt aber schon zum Headnicken ein, was das Publikum auch direkt tut. Erst in der zweiten Hälfte legt der Track richtig los und die ersten Haare fliegen. Auch die von THE HU, die auf der Bühne Ventilatoren haben, um ihre Haare fast dauerhaft wehen zu lassen. Natürlich lasse auch ich meine Haare fliegen, denn nur beobachten liegt mir nicht. Das „Hu hu hu“ wird ohne Anweisung direkt vom Publikum mitgetragen. Das hat schon was Archaisches. Danach gibts direkt ein „Danke schön!“ Es sind zwar nur zwei Worte, aber ich finde die Geste schön, wenn eine ausländische Band sich in der Landessprache bedankt. Das zeigt eine Art Wertschätzung und die haben THE HU den ganzen Abend über.
Ansonsten machen die Jungs nicht viele Ansagen. Außer den Namen ihrer Songs. Anweisungen zum Klatschen oder dergleichen muss die Band auch keine geben, denn das macht das Publikum von alleine. Wenn auch ein wenig zu selten, meiner Meinung nach, da die Rhythmen doch fast durchgängig zum Klatschen einladen.
Dann folgt ‚Lost‘, auch ‚Tuurugdul‘ genannt –ein Song, der bisher leider nur live gespielt wird, aber ebenfalls komplett ins Set passt. Eine kraftvolle Nummer!

Zwischen „Grey Hun“ – ebenfalls ein reiner Live-Track – und dem IRON MAIDEN Cover „The Trooper“ wird gemeinsam mit dem Publikum „Happy Birthday“ gesungen. Das Witzige ist, wie das Publikum an der Stelle „Happy Birthday dear …..“ in ein kollektives Murmeln verfällt, weil niemand den Namen des Geburtstagskindes auf dem Schirm hat. Aber alle müssen lachen.
Natürlich werden auch die beiden Lieder gespielt, die die Band überhaupt erst berühmt gemacht haben! „Yuve Yuve Yu“ und „Wolf Totem“. Das lässt die sowieso schon kochende Stimmung um einige Grad steigern. Auch meine, da sie meine Lieblingslieder der Band sind.
Den Abschluss bildet dann „This Mongol“.

Das große Ritual kann beginnen

Nun ja, hier stehe ich vor einem Problem. Wie beschreibe ich nun das Erlebnis HEILUNG? Das ist gar nicht so einfach. Denn hierbei handelt es sich nicht um ein reines standardisiertes Konzert. Sondern wirklich ein Erlebnis. Aber ich versuch es einfach mal.

Als THE HU die Bühne verlassen, wird der Vorhang vorgezogen mit einem weißen Symbol drauf. Und zusätzlich werden von Band das Rauschen eines Meeres an der Küste und Vogelzwitschern abgespielt. Eventuell um das Publikum schon einmal einzustimmen. Leider ist dieses zu laut und so gehen die Geräusche eher unter.

Gegen 21:00 Uhr geht es los. Licht aus, Vorhang weg und man sieht das Bühnenbild. Der mongolische drei Meter Krieger ist einer Waldlichtung gewichen, die in Nebel getaucht ist. Dann betritt Frontmann/Schamane Kai Uwe Faust die Bühne und wird von einem der Trommler begleitet. Gemeinsam verteilen sie Rauch auf der Bühne und in das Publikum. Eventuell ein Reinigungsritual, bei dem er immer wieder rhythmisch mit dem Fuss aufstampft. Mittlerweile ist auch die Anzahl an nackten männlichen Oberkörpern gestiegen. Eine neben mir stehende Gruppe aus fünf solcher Herren versucht, die Männer um sie herum dazu zu bewegen, sich oben rum frei zu machen. Und während des Rituals ließen sich dann auch einige überzeugen.
Schon beim dritten Stampfen klatschen einige aus dem Publikum im Takt mit, während der Schamane einiges vom Rauch aus seiner Räucherschale auch ins Publikum verteilt.
Dann spricht er einige Worte in einer mir unbekannten Sprache. Es könnte eine nordische sein oder eine erfundene.

„Remember that we all are brothers
All People, beasts, trees
and stone and wind
We all descent from the one great being
That was always there
before people lived and named it
Before the first seed sprouted“

Und für mich als jemand, der das erste Mal auf einem HEILUNG Konzert ist, wirkt es zuerst befremdlich. Der Schamane spricht eine Zeile und das Publikum spricht nach. Wie beim Gebet. Spätestens nach der dritten Zeile sprechen immer mehr die Zeilen nach. Hier ist es ein wenig blöd für mich. Ich hätte das auch gerne gemacht um das Gesamterlebnis ebenso zu erleben, aber ich bin ja auch als Beobachter vor Ort und wollte soviel der Stimmung und des Rituals einfangen.
Nach dem Gespräch löst sich der Kreis auf und die Band sucht sich ihre Plätze auf der Bühne und das eigentliche Konzert geht los.
Alleine diese Opening-Zeremonie geht knappe 10 Minuten.

Das eigentliche Ritual/Konzert

Dann geht es los. Sehr minimalistische Melodien, die von Rhythmen dominiert werden. Es wird sehr viel mit Licht und Dunkelheit gearbeitet. Das ganze wird durch den Rauch natürlich noch verstärkt, weil man so auch mit Lichtkegeln und dergleichen wirklich gut spielen kann. Im Hintergrund steht eine Trommel mit Lederfell, das Richtung Publikum zeigt. Und zu einem späteren Zeitpunkt lassen HEILUNG auf dieser Trommel Runen aufleuchten. Vermutlich auch nur für die Atmosphäre. Man merkt, dass hier eine Geschichte erzählt wird. Leider geht einem einiges davon verloren, wenn man die Sprache nicht beherrscht, was bei mir der Fall ist.
Das tut aber der Wirkung des archaischen Klanges keinen Abbruch, wenn man es schafft, sich darauf einzulassen und den Körper auf die Rhythmen reagieren zu lassen. Immer wieder sehe ich Menschen, um mich herum, die sich diesen Klängen und Rhythmen hingeben und deren Körper wild und fast schon in Ektase hin und her schaukeln. Dies also als Ritual zu bezeichnen ist mehr als passend.
Zum Schluss stehen alle wieder im Kreis und werden mit Rauch und Feder durch den Sänger und Trommler gereinigt oder gesegnet.

Fazit Sven

Was meine ich in der Überschrift mit „Gleiche Vibes, aber komplett unterschiedlich“?
Nun ja, beide Bands rufen etwas Archaisches in einem hervor. Eine Art Urinstinkt oder Urgefühl. Dies tun sie aber eben auf komplett unterschiedliche Weise. Während dies bei THE HU mit den Lauten „HU HU HU“ Rufen hervorgebracht wird, so tun HEILUNG dies durch ihre Inszenierung und vor allem die Trommeln. Aber beides löst eine Art Rückbesinnung auf sehr einfache Gefühle und Verhaltensweisen aus. THE HU durch den Einsatz von rotem und gelben Licht, so wie Strobolicht, welches im Rhythmus aufflackert. Und HEILUNG eben durch sehr minimalistische Melodien und viele Rhythmen.

Vergleich mit dem Auftritt auf dem M’ERA LUNA

Ich bin froh, dass ich unmittelbar, ja paar Wochen waren es, den Vergleich zu einem Open Air hatte. Ich konnte mir nicht vorstellen, dass HEILUNG auch auf einem Open Air Festival funktioniert. Und ja, es gibt Punkte, die mich gestört haben. Aber insgesamt, war ich überrascht, wie gut sie es auch Open Air rüber gebracht haben. Ihr Vorteil? Sie hatten den Slot als zweiter Headliner, also schon mal Dämmerlicht, das ins Dunkle überging. Was hat nicht geklappt? Der Rauch fürs Publikum kam natürlich beim Open Air nicht an. Dafür haben die Gäste leider mit ihren Joints für den Nebel gesorgt. Genervt haben auf’m M’ERA LUNA die Bierverkäufer, die sich durchs Publikum gedrückt haben. Und die verstrahlten Menschen, die unbedingt von Links nach Rechts oder umgekehrt, während des Rituals wollten. Und natürlich war das Set von zwei Stunden auf eine Stunde 15 gekürzt.
Aber dafür habe ich hier deutlich besser sehen können, wie die Musik und ihre Wirkung wie ein Virus um sich griff und immer mehr Menschen anfingen, sich dem Takt der Musik richtig hinzugeben.

Mehr zu HEILUNG findet ihr hier.

THE HU hier.

Infos zu FKP Scorpio gibt es hier.

Und zur Wunderino Arena in Kiel müsst ihr hier entlang.

Der Beitrag Heilung & The Hu – gleiche Vibes aber komplett unterschiedlich! erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Bei HEILUNG handelt es sich um eine Nordic-Ritual-Folk Band, die 2014 vom Tätowierer Kai Uwe Faust gegründet wurde. Bisher sind drei Studio Alben und zwei Live Alben entstanden. Feste Mitglieder sind genannter Kai Uwe Faust, Christopher Juul und Maria Franz. Doch was ist Nordic-Ritual-Folk für ein Genre? Es ist sehr archaisch und klingt nach ritueller Musik, die man am Lagerfeuer hören sollte, in der Wildnis unter freiem Himmel.
Ihre Konzerte nennen sie selbst lieber Rituale und hierbei werden sie von einem großen Ensemble begleitet. Ich war tatsächlich auf noch keinem Ritual dieser Band und das am 08.07. in Kiel wäre dann mein erstes, wenn alles klappt. Und dann erfahrt ihr hier natürlich, wie ich es empfunden habe.

Tatsächlich dürfte das vorerst auch eine der letzten Möglichkeiten sein, die Band Live zu erleben. Am 05.11. letzten Jahres verkündeten HEILUNG, dass sie sich ab September erst einmal zurückziehen möchten um Kraft zu tanken. Also solltet ihr die Gelegenheit nochmal nutzen.

Wegbegleiter

Mit im Gepäck haben sie die Reiter aus der Mongolei von THE HU. Die wiederum habe ich schon mal gesehen und freue mich drauf, sie erneut zu sehen!
Die Band wurde 2016 in Ulaanbaatar von den vier Jungs Gala, Jaya, Enkush und Temka gegründet. Ihre Musik verbindet traditionelle mongolische Klänge mit modernem Heavy Metal. Bisher gibt es 2 Studio Alben und jede Menge Singles. Die Kombo ist sehr schnell vom kleinen Geheimtipp zu einer großen Nummer gewachsen.

Weitere Tourdaten

• 01.07.2025, München, Tollwood
• 05.07.2025, Königstein, Festung Königstein
• 08.07.2025, Kiel, Wunderino Arena
• 10.07.2025, PL-Wroclaw, Hala Stulecia
• 12.07.2025, Saarbrücken, Open Air am E-Werk
• 09.08.2025, Hildesheim, M’era Luna

Hier gibt es mehr HEILUNG.

Und hier geht es zu THE HU

Auch das Programm der Wunderino Arena ist interessant.

Der Beitrag Ritual Reise durch Europa – HEILUNG auf Tour erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Gossip – Der Klatsch der Woche

KATATONIA-Gitarrist spricht über Schaffenspause der Band

Viele Fans bangen um die Zukunft der schwedischen Exportschlager KATATONIA. Nun hat Gitarrist Anders Nyström in einem Interview mit Loud TV zu seiner anderen Band BLOODBATH einige Einblicke in die Zukunft von KATATONIA gegeben. Auf die Frage, ob BLOODBATH nun durch die Pause von KATATONIA ein Vollzeit-Projekt für ihn sei, antwortete er: „Nein, so einfach ist es nicht. Es ist nicht so schwarz-weiß. Wir möchten gerade nicht wissen, wohin es mit KATATONIA geht.“

Zur Zukunft der Band sagte er nur: „Es ist zu früh, irgendetwas darüber zu sagen. Wir müssen nächstes Jahr sehen, was wir geklärt bekommen. Es gibt eine Menge Dinge, die gelöst werden müssen, und wir möchten das von Grund auf tun. Es klingt vielleicht dramatisch, aber du musst das tun, sonst wirst du es später bereuen. Wir haben jetzt so lange Musik gemacht, dass man sich über den nächsten Schritt wirklich Gedanken machen muss und sichergehen muss, dass in der Band der richtige Vibe herrscht und der Wille, weiterzumachen.“

Also wird es wohl vorerst still bleiben um KATATONIA. Hier könnt ihr euch das ganze Interview reinziehen:

James Hetfield startet Schauspielkarriere

„Extremely Wicked, Shockingly Evil And Vile“ – könnte ein neues Album einer Metalband sein, ist aber der Titel des Films, in dem METALLICA-Sänger James Hetfield mitspielt! Ende des Monats wird der Film auf dem Sundance Film Festival in Utah vorgestellt. In dem Film geht es um den Serienkiller Ted Bundy – aber Hetfield ist auf der guten Seite. Er spielt den Polizisten Bob Hayward. Die Hauptrollen übernehmen Zac Efron und Lily Collins. Der Regisseur Joe Berlinger hatte eine Rock-Doku über METALLICA gedreht und dann Hetfield für seinen Film haben wollen, erzählte er der Presse. „Es schien nur natürlich, dass er die selbe Kraft und Anziehung in eine dramatische Rolle stecken würde, als er also zustimmte, dass er in meinem Film sein würde, war ich begeistert.“

Geschichtsunterricht mit SABATON? Band eröffnet neuen Youtubekanal

Es wird nicht ruhiger um SABATON. Nachdem die Schweden bereits letzte Woche angekündigt hatten, an einer neuen Scheibe zu arbeiten (mehr Infos dazu HIER), gibt es jetzt noch mehr Fanservice: einen Youtubekanal, der sich mit den historischen Hintergründen der Songs der Band befasst. Die Aktion startet am 7. Februar und ist eine Kollaboration mit dem Historiker Indy Neidell und dem Youtubekanal TimeGhost History. Schon jetzt können Fans den neuen Channel abonnieren, auf dem bald wöchentliche Episoden erscheinen sollen, die sich mit je einem Song der Band beschäftigen. Hier gibt’s den Trailer dazu:

THE HU aus der Mongolei starten durch

Wenn das nicht mal was Neues ist: Derzeit begeistern THE HU (klingt zwar erstmal wie die eingedeutschten THE WHO, sind sie aber nicht) weite Teile der Szene mit ihrem außergewöhnlichen Sound, der sich aus traditionellen mongolischen Instrumenten und Lyrics, Gutturalgesang, Rockmusik und einem Hauch Steppenflair zusammensetzt. Das ganze nennt sich „Hunnurock“ und weckt nicht grundlos Assotiationen an die Hunnen, die großen asiatischen Reitervölker, die manche unter euch vielleicht noch als die Bösewichte aus „Mulan“ in Erinnerung haben. Mit am Start sind auch traditionelle Instrumente wie morin khuur, tumur khuur und tovshuur, oder zu gut Deutsch: Pferdekopfgeige, Maultrommel und eine besondere mongolische Gitarre.
Die ersten Musikvideos der Band sind seit Ende letzten Jahres online, allerdings erhalten die Herren erst jetzt so richtig Rückenwind. Was haltet ihr von der ungewöhnlichen Kombo? Hört doch mal rein!
Auch eine Debütscheibe namens „Gereg“ soll unterwegs sein. Wir lassen uns überraschen!

DESERTED FEAR sponsern Nachwuchs-Basketballmannschaft

Die Kids vom U14-Basketballverein Science City Jena bekommen schlagfertige Unterstützung: Die Thüringer Death-Metal-Durchstarter DESERTED FEAR sind jetzt als neuer Trikotsponsoren an Bord. Darüber scheinen beide Parteien ziemlich stolz zu sein, wie der Post der Band zeigt:

„Bohemian Rhapsody“ und Rami Malek räumen bei den Golden Globe Awards ab

Legenden sterben nie! Das haben Rami Malek und sein Team mit dem international erfolgreichen Biopic „Bohemian Rhapsody“, das sich mit der Entstehungs- und Erfolgsgeschichte der Band QUEEN beschäftigt, gezeigt. Der Film wurde in enger Zusammenarbeit mit QUEEN-Gitarrist Brian May und Schlagzeuger Roger Taylor gedreht. Rami Malek, der für seine Performance als Freddie Mercury weltweit gefeiert wurde, räumte bei den Golden Globe Awards den Preis in der Kategorie „Best Actor“ ab, der Film selbst erhielt einen Golden Globe in der Kategorie „Best Drama“. In seiner Rede bedankte sich Malek bei den anwesenden May und Taylor und dem 1991 verstorbenen Freddie Mercury. Aber seht selbst:

TESTAMENT-Gitarrist über Homosexualität in der Szene

Wenige Metaller sind offen homosexuell. Laut TESTAMENT-Gitarrist Alex Skolnick liegt das nicht an eventuellen Anfeindungen oder Homophobie – es sei eher eine Art stillschweigendes Abkommen, nicht darüber zu reden. Die meisten Fans hätten kein Problem mit Homosexualität, selbst die Konservativen nicht.

„Ich denke, die kämen damit klar, aber sie wollen nicht zu viel darüber hören. Es ist fast wie Identitätspolitik, auf eine Weise. Es ist so: ‚Okay, du kannst das machen, aber gib uns einfach die Musik und mach es nicht…‘ Und ich kann auch diese Seite davon sehen. Aber ich denke, es ist gut, dass es kein Thema ist.“

Skolnick findet, es gebe mittlerweile mehr Diversität in der Szene, aber es sei noch deutlich Luft nach oben.

~Moni

Corey Taylor möchte Dark-Jazz-Album aufnehmen

Jazz-Cover von SLIPKNOT-Songs? Frontmann Corey Taylor denkt drüber nach! In einem Radio-Interview hat er gesagt: „Ich habe tatsächlich schon darüber nachgedacht, sowas in der Art zu machen – ein Quartett oder Quintett zusammenzustellen und ein Jazzalbum zu machen, so ein Dark Jazz Album, und es live in einem Raum aufzunehmen. Es wird sich nicht verkaufen. Es wäre wirklich nur für meine eigene Sammlung… denn ich liebe Jazz.“

Ein paar seiner eigenen Songs hat er sogar schon in einer Jazzversion im Schrank liegen – „Prosthetics“ von SLIPKNOT zum Beispiel, oder „Bother“ von seiner anderen Band STONE SOUR. Aber in den nächsten paar Jahren dürfen wir erstmal nichts erwarten: „Wenn ich nicht super gierig werden wollte, warum sollte ich mich [von den Bands] trennen und etwas anderes machen? Ich bin sehr erfüllt von der Musik, die ich mit beiden Bands machen kann. Steckt in mir ein Solo-Album? Ja. Aber es wird für die nächsten paar Jahre nichts werden.“ 

~Moni

Headlines der Woche

+++ THREATIN planen Show in Großbritannien +++

Die meisten würden sich wahrscheinlich mit einem gefälschten Pass an der Grenze absetzen, wenn ihnen derselbe Fauxpas passiert wäre wie Jered Threatin und seinem Fake-Projekt THREATIN (mehr Infos gibt’s hier). Nicht aber Jered! Der hat für den Jahrestag seines Reinfalls eine neue Veranstaltung angekündigt, die in London stattfinden soll. Das Event findet ihr HIER.

+++ Fan gibt MÖTLEY CRÜE-Song Schuld an Blitzer-Bußgeld +++

Nachdem ein kanadischer Fan der Band von der Polizei angehalten wurde, weil er weit über dem Geschwindigkeitslimit unterwegs war, verteidigte er sich damit, dass ihn der im Radio laufende Song „Kickstart My Heart“ von MÖTLEY CRÜE dazu gebracht hätte, einen Bleifuß hinzulegen. Gebracht hat es nichts: Die Strafe von umgerechnet 420 Euro muss er trotzdem zahlen.

+++ LUMINEERS bricht sich den Fuß bei „Stampf-Solo“ +++

Das können wohl nur echte Folk-Rocker nachvollziehen: Während einer Stampf-Performance bei einem Livegig brach der Brite sich böse den Fuß. Für die nächsten 3-4 Monate hat es sich wohl erstmal ausgestampft.

Heißer Scheiß in Planung!

TÝR sprechen über kommendes Album

Folk Metal-Fans warten schon sehnsüchtig auf den März. Denn da kommt das neue Album von TÝR raus! Sechs lange Jahr haben wir darauf gewartet. Die vier Jungs von den Färöer-Inseln meinten dazu, sie hätten sich bei diesem Album mehr Zeit gelassen – wegen ihrer Gesundheit, sagte Gitarrist und Sänger Heri Joensen. „Wir sind dieses [Album] anders angegangen, weil ich gelernt habe, dass wenn ich weiter so Alben machen würde wie wir es bisher gemacht haben, ich an einer Herzattacke sterben würde bevor ich 50 bin.“, sagte er. Joensen verglich das Album mit der Platte von 2005, “Ragnarok”. Zwei Songs auf dem neuen Werk namens „Hel“ werden Balladen auf Färöisch, der Muttersprache Joensens. Es kommt pünktlich zum 20-jährigen Bandjubiläum am 8. März raus. Hier ist die erste Single daraus:

~Moni

ROB ZOMBIE über neues Album: „Auf dem Album sind wir durchgedreht!“

Das neue ROB ZOMBIE- Album wird das mit Abstand beste sein – sogar besser als WHITE ZOMBIE! Das sagt zumindest Gitarrist John 5. Er sei immer ehrlich in Interviews, und er sei sich sicher: „Das Zomie-Album ist verpackt, gemixt, gemastert und heavy und geil und catchy und musikalisch und badass. […] Auf dem Ding sind wir durchgedreht.“

Schon letztes Jahr hatte er das neue Album mit dem BEATLES-Album “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” verglichen, das ein absolut bahnbrechendes Album war. Der Titel ist noch nicht bekannt – aber wenn man bedenkt, dass das letzte Album „The Electric Warlock Acid Witch Satanic Orgy Celebration Dispenser“ hieß, wird es sicher auch einen epischen Titel haben!

AMON AMARTH beenden nagelneues Album – dieses Mal „konzeptlos“

Die schwedischen Death Metal-Wikinger AMON AMARTH haben die Arbeit am noch namenlosen Nachfolger von „Jomsviking“ beendet. Das gute Stück soll dieses Mal kein Konzeptalbum wie sein Vorgänger werden, und dafür hat Sänger Johan Hegg gute Gründe:

„Mit der letzten Scheibe habe ich ein verdammtes komplettes Drehbuch geschrieben und wir haben es in ein Album verwandelt. Dieses Mal wiederum hatte ich keine dieser Ideen, aber wir wollten auch nicht noch ein Konzeptding machen. ‚Jomsviking‘ ist so gut geworden, wenn du also anfängst, an einem anderen Konzeptalbum zu arbeiten und versuchst, das zu toppen, wäre das fast unmöglich – außer, du hast eine wirklich großartige Story, mit der du das machen kannst. Hatte ich aber nicht, also hat das keinen Sinn gemacht. Ich war bei diesem Album ein bisschen faul – ich habe darauf gewartet, dass die Musik fertig wird, damit ich sehen konnte, wohin sie mich bringt.“

Die Scheibe soll schon im Frühling erscheinen.

INSOMNIUM arbeiten an neuem Album

Da dürfte jedem INSOMNIUM-Fan das Herz aufgehen: Die finnischen Melodic Death-Exportschlager arbeiten an ihrem 8. Album. Mehr Infos gibt es bisher nicht, lediglich den folgenden vielversprechenden Facebookpost. Wir halten euch natürlich auf dem Laufenden!

Neues Ohrenfutter im Anmarsch!

Chester Bennington returns: Collab-Song mit LAMB OF GOD-Gitarrist Mark Morton

In unseren vergangenen News haben wir bereits Einblicke in den Schreibprozess von LAMB OF GOD-Gitarrist Mark Morton mit Chester Bennington für einen Song seines kommenden Soloalbums geboten. Der entstandene Song „Cross Off“ ist nun erschienen, und er ist ein absolutes Brett. Besonders Fans der „alten“ LINKIN PARK-Songs (wobei der Härtegrad ein ganz anderer ist), oder auch DEAD BY SUNRISE sollten vor Freude die Mähne schütteln. Chester brilliert hier nochmal in all seiner Stimmgewalt und zeigt allen, warum er von der Musikwelt so vermisst wird. Das ist schön und traurig gleichermaßen. Das Album „Anesthetic“ erscheint am 1. März und bietet diverse Featurings mit namenhaften Stimmen wie Alissa von ARCH ENEMY oder Jacob von PAPA ROACH.

~ Daniel

BEHEMOTH veröffentlichen neues Musikvideo

Ja, auch für die Freunde schwarzmetallisch angehauchter Musik gibt’s neuen Krach für die Anlage. Die polnischen BEHEMOTH haben diese Woche zum Song „Ecclesia Diabolica Catholica“ von ihrer neuesten Scheibe „I Loved You At Your Darkest“ ein ganz hübsches Musikvideo vorgelegt. Schaut mal rein:

JINJER überraschen Fans mit neuem Song

Frisch aus der am heutigen Freitag erscheinenden EP „Micro“ hat die ukrainische Metalkombo JINJER für ihre Fans ein neues Musikvideo rausgeholt, und zwar zum Song „Perennial“. Damit sind jetzt schon drei der fünf Songs der Scheibe als Videos auf Youtube verfügbar. Das neueste Stück könnt ihr euch hier reinziehen:

Mastermind-Projekt VLTIMAS veröffentlichen neuen Song

‚Totale Zerstörung!‘, oder besser „Total Destroy!“ gibt’s von der Mastermindkombi VLTIMAS, bestehend aus David Vincent (ex-MORBID ANGEL), Rune „Blasphemer“ Eriksen (ex-MAYHEM, AURA NOIR) und Flo Monier (CRYPTOPSY), auf die Ohren. Erikson beschreibt den Song folgendermaßen: „Das ist einer der letzten Songs, die wir für das Album gemacht haben, und es ist definitiv ein Song, der die Energie und Zielstrebigkeit wiederspiegelt, die wir in unser Debüt gesteckt haben. Keine Gnade, nur ‚totale Zerstörung‘!“
Das Debütalbum der Kombo heißt „Something Wicked Marches In“ und erscheint am 29. März.

AMARANTHE geben Live-Einblicke mit neuem Musikvideo

Auch von den schwedisch-dänischen Melodic Metallern AMARANTHE gibt es visuellen Nachschub ins Haus. Das Sextett um Sängerin Elize Ryd gibt mit dem Musikvideo zu dem Song „Dream“ von ihrer letzten Scheibe „Helix“ Einblicke in ihre Liveperformances und ein bisschen Backstage-Action. Aber schaut selbst:

Neues SAMAEL-Musikvideo zu „Samael“: Pure Live-Energie

Die Schweizer Industrial Black Metaller SAMAEL haben nun nach der Ankündigung ihres Neu-Releases von „Lux Mundi“ gleich noch ein Musikvideo für den Song „Samael“ von der 2017 erschienenen Platte „Hegemony“ nachgeschoben. Das gute Stück wurde letzten Sommer in der Schweiz und Polen während Livegigs der Band gedreht. Die Band sagt dazu: „Wir haben versucht, die Energie unserer Liveperformance, von der unserer Publikum einen großen Teil ausmacht, wiederzugeben. Einige der Aufnahmen wurden uns tatsächlich von Fans zugeschickt und in das finale Video integriert. Es geht nur um euch, habt Spaß damit!“

AUGUST BURNS RED covern Zelda-Titelsong

Das sind doch mal erfreuliche News für alle Zocker, die gleichzeitig auf ziemlich gut umgesetzte Metalcover stehen. Für all die gibt’s frisch von der kommenden EP „Phantom Sessions“ von AUGUST BURNS RED ein hübsches Cover des Titelsoundtracks von „The Legends Of Zelda“. Die Scheibe erblickt am 8. Februar das Licht der Welt.

Alle neuen Releases dieser Woche

Der Beitrag Knallhart #7 – Eure Metalnews der Woche erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.