Als ich gegen 18:00 Uhr ankomme, ist die Schlange schon recht lang und wird auch immer länger. Mein guter Freund und Kameramann Patrick und ich treffen uns vor Ort und gehen gemeinsam rein. Während er sich vorne schonmal umschaut. bring ich noch meine Jacke zur Garderobe. 
Hierzu werde ich nach unten geschickt. Denn ich glaube, die machen erstmal unten die Garderobe im Kaiserkeller voll, bevor sie die oben eröffnen um das ganze Klamotten Thema zu entzerren. Aber interessant ist hier die Art wie man bezahlt. Es gibt keine Marken für die Kleidung, sondern man bezahlt mit der jeweiligen EC-/Kreditkarte und braucht diese auch hinterher um seine Kleidung wieder abzuholen.

Danach geht’s wieder nach oben in die Freiheit und ab nach vorne, wo die erste und zweite Reihe schon voll sind. Auf der Bühne steht eine Leinwand, auf der Videos aus den verschiedensten Teilen der Welt aus vermutlich 30 Jahren laufen. Musikvideos wie „Stayin‘ Alive“ von ROYAL REPUBLIC, aber auch von irgendwelchen Content Creatorn, wie einer Frau aus den USA, die Rage Running betreibt. Sie läuft und schreit dabei Lieder, die sie über Kopfhörer hört. Ein Fan hat ihr nach diesem KNORKATOR Konzert ein Video oder Bild davon geschickt und sie hat sich darüber sehr gefreut. Auch Werbung aus den 90ern ist zu sehen.

Licht aus

19:00, es ist voll und das Licht geht aus. Während die Leinwand abgebaut wird, läuft vom Band der Song „Jede Zelle meines Körpers ist Glücklich“ und die Menge singt aus voller Kehle mit. Gleichzeitig wird massig Nebel in die Freiheit gepumpt, so dass Silent Hill dagegen ein Witz ist!
Dann betritt die Band die Bühne und alles wird in rotes Licht getränkt und düstere Klavierklänge ertönen und man sieht die Jungs nur schemenhaft. Es wirkt direkt etwas beklemmend, wenn dann auch noch Stumpens Stimme erklingt und die Worte spricht: „Das Unheil kommt auf leisen Sohlen. Vom Chaos manchmal schwer zu trennen.“! Somit eröffnet der Song „Unheil“ vom letzten Album „Weltherrschaft für alle“ den Abend.

KNORKATOR bzw. hauptsächlich Sänger Stumpen führen dann mit allerlei Absurditäten und einem wilden Genre Mix durch den Abend.
Etwas seltsam mutet der Bühnenaufbau an, denn unter anderem sitzt dort Agnetha („Nethi“), die Tochter des Sängers, auf einem Stuhl, schaut gelangweilt umher oder liest ein Buch. Eine dieser Absurditäten. Eine weitere folgt zugleich.
Drei Songs lang dürfen die Fotografen Bilder aus dem Graben heraus machen. Das ist Standard auf den meisten Konzerten und Festivals. Gesagt, getan. Doch das die beiden einzigen Fotografen im Graben auch Teil der Show werden, damit hat wohl niemand gerechnet. Denn sie werden, kurz bevor Stumpen und Alf Ator den Track „Es kotzt mich an“ dahin schmettern, auf die Bühne geholt.

Etwas irritiert, folgen die beiden der Aufforderung von Stumpen und machen erst Fotos von der Band und dann von der Menge. Ohne Vorwarnung holen Keyboarder und Sänger dann Poolnudeln und „prügeln“ munter auf die beiden Kameraträger ein. Natürlich während diese Fotos machen und auch nicht aufhören dürfen. Nachdem die beiden dann wieder im Graben sind, bedankt sich Stumpen: „Ich möchte mich recht herzlichen bedanken für euren Mut, für eure musikalische Kameradschaft.“
Diesen Moment nutzt er auch um uns eine neue Geste beizubringen, wenn wir zufrieden sind: ein lautes „Kuckuck!“

Mit Song 4 in der Setlist gibt es auch den ersten wirklich Mitsingpart fürs Publikum. Hierfür steht ein Flipchart auf der Bühne mit den Worten aus dem Refrain von „ISMUS“. Und die Menge im Saal singt aus voller Inbrunst mit.
Sechs Nummern später wird es das erste Mal sehr ruhig und mit „Hardcore“ kommt die erste Ballade. Wieder gibt es Nebel in die Große Freiheit 36 alles ist in blaues Licht getaucht und jeweils ein Spotlicht scheint auf Alf am Keyboard und Stumpen in der Mitte. Der Kontrast ist schon schräg. Während der KNORKATOR-Sänger zuvor mehrfach unter Beweis gestellt hat, wie fit er mit über 60 noch ist., bleibt er dem Song angemessen hier sehr ruhig stehen. Allerdings mit einer Discokugel als Helm auf dem Kopf. Er strahlt richtig.
Der Kontrast von Springball Stumpen zum Bassisten Buzz Dee, der relativ ruhig und meist sitzend den Abend verbringt, ist echt krass. 
Dann holt er einen Kescher hervor um Geld vom Publikum einzutreiben. Denn seine Frau sagte folgendes: „Komm mir ja nicht wieder nach Hause ohne das reiche Hamburger Volk ausgenommen zu haben.“
Und tatsächlich kriegt er 10 Euro von einem jungen Mädchen namens Miriam. Das Geld gibt er Alf Ator mit den Worten: „Ich schulde dir noch was. Zuhause muss ich mir was überlegen.“
Dann gibt er ihr einen Lautsprecher von einem zuvor vom Keyboarder zertrümmerten Keyboard. In dem langen Monolog kommt dann auch etwas, was Teil eines jeden KNORKATORS Konzert ist, der Sänger beginnt sich auszuziehen. An dieser Stelle ist es das Shirt, welches er dann Miriam zuwirft.
Ja, eigentlich begann der Teil bereits als er irgendwann die Jacke ausgezogen hat.

Lass doch mal die Jungen ran

Dann gibt es einen ersten Gesangswechsel, den nun kommen Stumpens Tocher Nethi und Alfs Sohn Tim Tom Thomas nach vorne und performen „Ich verachte Jugendliche“. Das ist wirklich ein witziger Kniff, den man von der 2025er Version schon auf dem „Weltherrschaft für alle“ hören konnte.
Tim Tom darf dann auch vorne bleiben, denn mittlerweile hat er es von seinem Vater übernommen den industrial Track „Böse“ zu singen. Nethi sitzt derweil wieder auf ihrem Stuhl und liest ihr Buch weiter.
Nach großem Lob für die „Brut“ von Alf Ator gibts dann nochmal ein ordentliches Lob.
Dann der nächste seltsame Aspekt der Show. Miriam, die die 10€ gegeben hat, wird nun gefragt ob sie gerne Eier isst. Da sie mit einem „Ja.“ antwortet, brät der Sänger während des nächsten Songs 4 Eier für das Mädchen um die 20 Jahre alt. Zwischendurch wird sie gefragt ob sie sie beidseitig gebraten mag und ob sie die mit jemandem teilen möchte, wozu sie ihren Vater von weiter hinten heranwinkt.
Mittlerweile sind wir bei „Eigentum“ und damit auf Platz 10 der Setlist und knapp auf der Hälfte für den Abend. Alf Ator darf nun seine Stimme zum Besten geben und das Publikum singt mit. Dafür übernimmt der Sänger den Platz am Keyboard, bis er irgendwann während des Songs unter dem Aufbau fürs Schlagzeug eine Kiste mit Konfetti hervor holt, die er mit einem Blasgerät aus der Kiste direkt in die erste Reihe vom Publikum bläst.
Wegräumen darf das Gerät dann Stagehand „Elsi„, bei dem sich dann auch bedankt wird.

Langsam nähern wir uns dem Ende

Auch beim „Liebeslied“ zeigt die Crowd ihre Textsicherheit und unterstützt den KNORKATOR Frontmann kräftig, bei der in rotes Licht getauchten

melancholischen Nummer. Genauso bei der Ballade „Weg nach unten“. Ursprünglich auf dem 2000er Album „Tribute an uns selbst“ noch gesungen vom Vater, darf hier Nethi wieder ihr können zeigen und am Ende von ihrem Vater begleitet werden.
Auch mein Highlight Song darf natürlich nicht fehlen und so gibt es kurz vor Ende auch noch „Du nicht“. Während der Strophen sitzt Nethi wieder auf ihrem Stuhl, guckt gelangweilt und liest ihr Buch um dann für den Refrain nach vorne zu kommen und gemeinsam mit ihrem Vater den Refrain zu singen.
Auch eine schöne Szene ist im Publikum beim vorletzten Song des Abends zu sehen, als zwei Männer zur Ballade „Wir werden alle sterben“ in der Menge einen Walzer versucht haben zu tanzen. 

Aber es gibt auch eine Abweichung von der Setlist.
Stumpen erzählt, dass er im Mövenpick-Hotel in der Schanze (Sternschanze) untergebracht ist. Dann stimmt er den Song „Les Champs-Elysees“ von JOE DASSIN an und unterbricht das Publikum im ersten Refrain. „Ne ne, Stop. Da ist schon der Fehler. „Oh Schanze Lysee“.“!
Dann unterbricht er auch Buzz Dee, der zuerst nicht zu reagieren scheint. Und teilt das Publikum. Die eine Hälfte singt „Schanze Lysee“, die andere „Ratatata“.
Zum Schluss nimmt sich Stumpen knapp 3 Minuten Zeit um die Band vorzustellen und auch die Crew. Während der Show gab es ja meist eher Interaktion mit den Kindern, auch liebevoll als „DNA“ bezeichnet werden, Buzz und Alf, aber das liegt nicht an einer geringeren Wertschätzung oder dergleichen. Die ist sichtlich vorhanden. Aber so funktioniert die Show halt.

Zum Abschluss gibt es dann mit „Zähneputzen, Pullern und ab ins Bett“ nochmal nen richtigen rockigen Kracher und es wird komplett abgerissen, was bisher noch stand!

Mein erstes Fullshow Konzert von KNORKATOR und auch wenn nicht jeder Song was für mich war, hat es sich gelohnt! Zwei zufriedene Menschen und eine weitere gemeinsame Erinnerung! Ich komme gerne wieder!

Setlist aus 30 Jahren Wahnsinn

1 Das Unheil
2 Buchstabe
3 Es kotzt mich an
4 ISMUS
5 Halb voll
6 Hardcore
7 Ich verachte Jugendliche
8 Böse
9 Extrawurst
10 Besondrer Mann
11 Alter Mann
12 Eigentum
13 DMT
14 Unkraut
15 Steh auf
16 Liebeslied
17 Fans
18 Weg nach unten
19 Schmutzfink
20 Konflikt
21 Du nich
22 Warum
23 A
24 Wir werden alle sterben
25 Zähneputzen, Pullern

Hier geht es zur Seite von KNORKATOR.
Hier zur Seite von Hamburg Konzerte.
Und hier findet ihr die Große Freiheit 36.

Der Beitrag 30 Jahre Wahnsinn – ein Abend mit KNORKATOR erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Herzlich willkommen zum Wochenendeinklang hier beim Magazin eures Vertrauens. Beim Musicfriday geben wir euch an besagtem Wochentag einen kleinen Überblick über die erschienen Singles, Musikvideos oder Alben, die unsere Autoren bewegen. So soll es hier nicht darum gehen, ALLES zu präsentieren, was so in der Metalwelt und knapp daneben veröffentlicht wurde, auch wird sicher nicht jede Woche für jeden etwas dabei sein, aber vielleicht stolpert ihr durch unsere Redaktion ja über das ein oder andere Schätzchen, das ihr sonst nicht entdeckt hättet? Viel Spaß bei Ausgabe Nummer 185!

Alle Songs des Musicfridays findet ihr auch in der zugehörigen Playlist bei Spotify. Und wenn ihr Bock habt mit uns zu quatschen, könnt ihr auch gern im Silence Discord vorbeischauen.

DANIELS FREITAG

Hallo @ LEAVE., ich hab da mal ne Frage: Habt ihr schonmal versucht, nen schlechten Song zu schreiben? Ist das bei euch überhaupt möglich? Wie zum Geier schafft ihr das, dass ich bei so ziemlich jedem Song von euch Erpelkutte bis feuchte Augen bekomme?! Unfassbar! „Longing To Believe“ schlägt wieder volle Bude in diese Kerbe, was für ein Hammer! Die Gastparts vom BEING AS AN OCEAN Sänger passen auch wie Arsch auf Eimer und das Video tut sein Übriges. Einfach nur wow! Grüße gehen auch an die Menschen hinter den Masken raus  

HOWL LIKE WOLVES sind endlich wieder vollständig und melden sich mit der ersten gemeinsam Single zurück. Dabei kann man direkt festhalten, dass „Unholy“ eindrucksvoll beweist, dass der neue Schreihals eine verdammt gute Wahl war! Willkommen an Bord und auf viele weitere solcher Bretter!

Obacht, neue Single von SLAUGHTER TO PREVAIL! Heißt „K.O.D.“ und ihr macht jetzt mal ganz laut. Genug gesagt. 

AS I LAY DYING melden sich auch brachial zurück! Mit „Burden“ liefern sie nen ersten Eindruck eines neuen Albums, welches sich in Produktion befindet. Was soll ich sagen? … Brett! Obendrein wurde auch noch eine fette Europatour mit CALIBAN (Liebe!), DECAPITATED und LEFT TO SUFFER angekündigt. Das kann ich mir in Leipzig am 14.12. wohl nicht entgehen lassen. 

ANNALYNN haben heute ihre neue EP „Failure Will Find Me“ rausgehauen. Ich sag mal so, besonders auf „Bathed In Sin“ hat sich das Warten definitiv gelohnt! 

Kürzlich hatte ich euch schonmal GILLES ZEIMET vorgestellt. Heute ist das neue Album „The Suicide Pact Of Gods“ erschienen, und ich kann dieses nur jedem ans Herz legen, der ein offenes Ohr für modernen Hardrock mit allerlei metallischen Einflüssen hat. Um euch zu überzeugen, gibts hier noch die neue Single „The King Is Dead“, die echt im Ohr kleben bleibt. 

Weiter gehts mit FOOL THE MASSES, welche mit „It’s All Lost & Into The Void“ erneut demonstrieren, was sie doch für eine Ausnahmeband sind. Am 7. Juni erscheint dann auch das mit Spannung erwartete neue Album „It’s All Lost“. Freut euch drauf!

Nachtrag von letzter Woche (sorry, meine Birne is matsch): NEVERLAND. Diese haben mit „Catch 22“ eine echte Schmankerl EP veröffentlicht, welche mein Core Herz höher schlagen lässt. Besonders „Imposter“ verdient ne Menge Beachtung!

Auch COUNTLESS GOODBYES verdienen ne Menge Beachtung, denn die neue Single „Paralyzed“ bietet wieder allen Grund dazu. Überzeugt euch selbst!

Zum Schluss noch eine Neuentdeckung meinerseits mit einem herzlichen Happy Release Day! ACROSS OCEANS spielen irgendwo zwischen Prog und Core, und das find ich sehr spannend! Heute haben sie ihre zweite EP „Pacifica“ veröffentlicht, und wer für eben genannte Genres so empfänglich ist wie ich, gönnt euch! Stellvertretend hier mal „Bloodfuel“, das echt unter die Haut geht! 

RAPHAELS FREITAG

Am Mittwoch ist die EP „De Facto De Jure“ der jordanischen Death und Thrash Metal Band ESODIC erschienen. Auf vier Tracks vermengt das Trio schweren Metal mit den harmonischen Klängen nahöstlicher Musik.

Rasanten Death Metal gibt es heute auch von MORAL PUTREFACTION aus der indischen Metropole Chennai. Mittels brutaler Klänge entführt uns die Band auf ihrem selbstbetitelten Album in die finstere Dystopie der Gegenwart.

Die heute erschienene EP „It will hurt the entire time you are alive“ von CATHARI aus Philadelphia, Pennsylvania beschreibt eine erfolgreiche Wandlung. Das Quartett hat die Gefilde des Doom Metal verlassen, und ist nun in den Tiefen des Noisecore angelangt. Die vier Songs auf der EP sind wirklich nichts für schwache Nerven, aber sie sind allesamt großartig.

Mit ihrer heute erschienenen Single „Animals“ leiten DJANGO JONES AND THE MYSTERY MEN die Promo-Phase für ihre anstehende Debut-EP „Thanks for having us“ ein, welche Ende Oktober veröffentlicht werden soll. Was wir hier geboten bekommen, ist ein Schwergewicht, das sich zwischen Post Punk und Alternative Rock aufhält.

Bei Totem Cat Records wird heute ein Langspieler veröffentlicht, der bei Sludge und Doom Fans die Herzen höher schlagen lässt. Nach sechs Jahren ohne neues Sudioalbum melden sich DOPETHRONE mit ihrer neuen Platte „Broke Sabbath“ zurück. Das neue Album ist wütender, lauter, wuchtiger und eigenständiger als alles was die Band aus Montréal, Québec zuvor präsentiert hat.

https://www.youtube.com/watch?v=vhbts9e7iWs

Fast ein Vierteljahrhundert lang produzieren ENOJADO aus Hamm (Westfalen) standhafte, kraftvolle, schwere Sounds. Heute erscheint bei Black Desert Inn das neue Album „Magmanaut“, auf welchem ENOJADO vieles machen; aber Kompromisse gehören definitiv nicht dazu. Mit der Kraft einer Abrissbirne geht der melancholische Hardcore zur Sache und lässt nichts als Schutt und Trümmer zurück.

Und zum Abschluss meines Freitags habe ich noch ein ganz besonders spannendes Release. Es handelt sich um die Cover-Split-LP mit ALARMSIGNAL und THE TOTEN CRACKHUREN IM KOFFERRAUM. Das heißt, THE TCHIK covern ALARMSIGNAL und andersrum. Wie das klingt erfahrt ihr hier:

…und hier:

SVENS FREITAG

ORBIT CULTURE haben letztes Jahr ihr Album „The Forgotten“ veröffentlicht. Von diesem gibt es diese Woche den Song „While We Serve“ mit dem Zusatz [2024]. Nen Unterschied höre ich nicht, aber dazu gibts ein Video von einem der letzten Konzerte ihrer Tour Anfang des Jahres. Der Song ist nen mega Energiebündel und treibt direkt nach vorne.

TANZWUT haben diese Woche eine Ballade für uns. Und ich sehe schon wie bei Konzerten zu „Noch eine Flasche Wein“ die Handylichter und Feuerzeuge angehen und mit den Händen hin und her gewedelt wird. Der Song ermuntert uns, das Leben zu genießen solange wir noch können. In einer Welt, in der man nicht weiß was einen morgen erwartet, ein schöner Apell.
Das Album „Achtung Mensch“ erscheint am 09. August.

Die letzten WITHIN TEMPTATION Veröffentlichungen waren eher weniger mein Fall und fielen soundtechnisch eher in Daniels Metier. Aber „The Reckoning“ gehört noch zu den Songs, die ich feiere. Ich habe den auch schon mehrfach live gesehen, aber nicht so. WITHIN TEMPTATION waren mit EVANESCENCE letztes Jahr auf Worlds Collide Tour. Und da die Band um Sharon schon immer sehr collab freudig war, hat man die Gunst der Stunde genutzt und „The Reckogning“ einfach mal zusammen mit EVANESCENCE Frontfrau Amy Lee performed. Das ganze wird am 21.06. seinen Weg auf DVD finden, denn der Auftritt in Amsterdam wurde gefilmt. Hier zeigen beide Sängerinnen, was sie können. Wirklich passend!

Ich steh ja auf Songs, die eine Soundwand aus Schlagzeug, Bass und Doublebass haben. DAGOBA liefern mit „Minotaur“ genau das diese Woche ab. Hammer. Einfach Energie geladen und aufs Maul! Auch ein neues Album steht am 14.06. mit „Different Breed“ an.

Ok, ich habe überlegt ob ich „Ratata“ reinnehme oder nicht. Denn er polarisiert nicht nur mein Umfeld, nein, auch mich selbst polarisiert er. Ich verabscheue BABYMETAL und alles wofür sie stehen. Dieser ganze Idol Mist! Aber ich feiere ELECTRIC CALLBOY. Und ich bin überrascht, BABYMETAL mal mit klarem melodischen Gesang und nicht der üblichen Kleinkind Stimmlage zu hören. Vielleicht gibts das ja auch in anderen BABYMETAL Songs. Sagt es mir gerne. Bleibt dieses Idol Konzept, das mich massiv stört. Der Song enthält natürlich überwiegend ECs 90er Hyper Hyper Metal Mix, aber ich höre auch leichte „Gungnam Style“-Vibes raus, was wahrscheinlich aufs Konto der Mädels gehen dürfte. Nach ein paar mal hören gehen auch die wenigen Kleinkind Stimmenlagen. Gespannt bin ich auf eine Liveumsetzung des Songs.

Und damit entlassen wir euch ins Wochenende, welches natürlich wie immer schön sein soll

Der Beitrag SILENCE MUSICFRIDAY #185 erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

ANGUS COURT – „No Time To Be Sad“

Veröffentlichungsdatum: 26. Januar 2024
Label: Brandon
Länge: 44:07 min.
Genre: Rock

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Euch ist der Winter zu kalt? Die teils finsteren Welten des Metal könnten mal etwas Sonne bei euch vertragen? Fear not! Denn mit ANGUS COURT habe ich heute mal eine Band für euch, die euch mit ihrem neuen Album „No Time To Be Sad“ den musikgewordenen Stimmungsaufheller servieren. 

DIE JUNGS VON NEBENAN

So beginnt der Vorstellungstext auf ihrer Website. Und bereits bei den ersten Klängen der Vorabsingles „Sad Girl“ und „Pretty Maria“ vermittelt man genau diesen Eindruck. Irgendwie fühl ich mich sofort wohl im handgemachten, modernen Rocksound der Band. Es wird einem einfach warm ums Herzel und auch die neue Single „Brave“ bildet da keine Ausnahme. Was ist aber das Besondere an einer Band, bei der man als Erstes an schmackhafte Rindviehcher denkt? (Sorry an alle, die kein Fleisch essen!!) Nun, ANGUS COURT klingen mit ihrem gerade einmal zweiten Album einfach zeitlos. Zeitlos, weil sie geschickt Sounds von klassischem Rock der späten 80er mit der Moderne verbinden. Das wirkt alles so homogen und trotzdem frisch, dass es eine wahre Freude ist, die Songs im Kopf auf Anleihen zu checken. Höre ich da irgendwo FURY IN THE SLAUGHTERHOUSE? „Lost In Thinking“ wäre hier ein Beispiel. Oder vllt. doch JOURNEY? „Secret“ könnte auch von Arnel und Co. stammen. 

Wem die genannten Bands zusagen, dem kann ich schonmal sagen: hier fühlt ihr euch auch zu Hause, promise! Es ist aber keineswegs nur die Musik, auch die Texte sprechen eine Sprache, bei der man wirklich keine Zeit für Traurigkeit verspürt. Ich meine, wenn man sich mal schon die Tracklist anschaut, dann wird das mit „Homemade Lemonade“ oder „Miss Evergeen“ eigentlich schon deutlich. Auch ein „Lifeguard On Duty“ macht ’nen fröhlichen Eindruck, auch wenn es mal darum geht Trennungsschmerz zu verarbeiten. Aber von düsterer Stimmung keine Spur. Dieses Album ist einfach komplett ungezwungen, frei heraus und voll auf den Punkt. Auch stimmlich kann man hier null aussetzen, die Vocals von Sänger Nick verschmelzen regelrecht mit dem Sound und den ohrwurmgeschwängerten Melodien. 

Es mag daran liegen, dass ich musikalisch eher in anderen Gewässern fische und bei Gitarren bevorzugt die Dunkelheit schätze (ich kann auch den ganzen Tag Radio Bob! hören), aber ANGUS COURT sind mal wieder so eine herrliche Abwechslung für mich, wie sie eben einfach manchmal sein muss. Ich kann als Kritikpunkt hier nur sagen, dass das Album mehr in den Frühling gepasst hätte. Aber was raus muss, muss halt raus Tear down your „Walls“!

anguscourt.de

Der Beitrag ANGUS COURT haben keine Zeit für schlechte Laune! erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.

Herzlich willkommen zum Wochenendeinklang hier beim Magazin eures Vertrauens. Beim Musicfriday geben wir euch an besagtem Wochentag einen kleinen Überblick über die erschienen Singles, Musikvideos oder Alben, die unsere Autoren bewegen. So soll es hier nicht darum gehen, ALLES zu präsentieren, was so in der Metalwelt und knapp daneben veröffentlicht wurde, auch wird sicher nicht jede Woche für jeden etwas dabei sein, aber vielleicht stolpert ihr durch unsere Redaktion ja über das ein oder andere Bonbon, das ihr sonst nicht entdeckt hättet? Viel Spaß bei Ausgabe Nummer 166!

Alle Songs des Musicfridays findet ihr auch in der zugehörigen Playlist bei Spotify. Und wenn ihr Bock habt mit uns zu quatschen, könnt ihr auch gern im Silence Discord vorbeischauen.

DANIELS FREITAG

An erster Stelle bei mir natürlich TAKIDA. Diese heizen die Vorfreude auf das kommende Album „The Agony Flame“ weiter an, und haben mit „Sickening“ wieder einmal bewiesen, was sie für eine Granate im Alternative Rock sind. Albumrelease ist der 9. Februar. Zum Glück nicht mehr lang

Dann herzlichen Glückwunsch an Arising Empire! Denn eins meiner liebsten Labels hat sich mit SABLE HILLS eine Band aus Japan ins Boot geholt, mit der sie definitiv den richtigen Riecher bewiesen haben. Das untermauert die entsprechend erste Single bei AE: „Odyssey“. 

Auch BEING AS AN OCEAN haben neues Futter vom kommenden Album im Gepäck. „The Fullness Of My Being“ könnte auch hier die Vorfreude kaum besser steigern. Das Album „Death Can Wait“ erscheint am 2. Februar.

Dann hab ich da noch IF I WERE YOU dabei, welche mit „Wither//Without“ ihr neues Album am Start haben. Die Vorboten waren allesamt schon großartig, und hier mal stellvertretend als neues Material „Misery“. 

RAPHAELS FREITAG

Über zwei Jahrzehnte lang lag das Album „Magic“ von VOYAGER-X im Schrank und wartete darauf, fertig gestellt und veröffentlicht zu werden. Es war im Jahr 1997 als die Mitglieder der Band schweren Herzens zustimmten, dass es nicht sein soll, weil die Musiker in die entferntesten Ecken des Erdballs wurden. Aber 2019 trafen sie wieder aufeinander und entschlossen, „Magic“ nun doch fertigzustellen und herauszubringen. Und somit dürfen wir uns am 22. März 2024 auf die Erscheinung eines lange vergessen geglaubten Meilenstein in Sachen Prog Metal und Melodic Rock freuen. Seit gestern dürfen wir die zweite Single „Hypnotize You“ hören, die zeigt, dass VOYAGER-X noch immer kraftvoll, leidenschaftlich und abwechslungsreich klingen.

Außerdem veröffentlichen CARIOSUS aus Chicago heute ihr erstes Album „Will, Until Beauty“. Das Duo versorgt die Gehörgänge mit rasantem Death Metal, der immer wieder in unterschiedliche Ecken abtaucht. Mal wird es schwarzmetallisch frostig, mal wird es melodisch oder gar symphonisch. Langeweile ist hier nicht zu erwarten.

KMPFSPRT machen mit ihrer neuen Single „Bisher alles gut“ Mut, mahnen aber auch zur Vorsicht. Während der Faschismus wieder salonfähig wird, wird es vielen Menschen mulmig zumute. Drum sagt die Band aus Köln, dass es einerseits noch nicht zu spät ist, dass wir aber andererseits entschlossen und gemeinsam gegenhalten sollen. Das Lied ist Teil des Albums „Aus gegebenem Anlass“, welches am 05. April bei Rookie Records erscheinen wird.

SASKIAS FREITAG

Mit „You & I“ veröffentlicht die australische Melodic Hardcore Band BLOOM die dritte Single aus ihrem anstehenden Debütalbum „Maybe In Another Life“. Tatsächlich bin ich durch meine YouTube Empfehlungen heute zum ersten Mal über das Quintett aus Sydney gestolpert und war direkt angetan. „Bloom“ weiß vor allem durch melodischen und eingängigen Sound zu überzeugen und macht damit definitiv Lust auf die anstehende Platte, welche am 16. Februar veröffentlicht wird. Wer neugierig geworden ist, kann sich außerdem mit den beiden anderen Singles „Maybe In Another Life“ und „Bound To Your Whispers“ die Wartezeit versüßen. 

Auch GHOST ATLAS aka Jesse Cash beglückt uns mit seiner neuen EP „Gaps In The Armoire“. Eventuell werden Metalcore Fans bei dem Namen hellhörig, denn GHOST ATLAS ist das Soloprojekt des ERRA Gitarristen. Musikalisch schlägt er dabei eine komplett andere Richtung ein: Teils ruhige, teils rockige Melodien gepaart mit eindringlichen Vocals und nachdenklichen Lyrics. Eine Kombination, die zumindest bei mir sehr gut ankommt. 

Nachdem ich hier eine Weile sehr ruhig war, kann ich mir natürlich nicht die Gelegenheit nehmen lassen die obligatorische Portion Pop-Punk zum Freitag beizutragen! Bestens dafür geeignet ist „Hot Mess“, der neuste Song der in Orlando, Florida heimischen Band 408. Wenn mein Gedächtnis mich nicht trügt, ist es auch nicht das erste Mal, dass ich die Band hier erwähne. Mit ihrem eingängigen Pop-Punk Sound und genretypischen Texten haben sich 408 mit Leichtigkeit einen Platz in meinen Pop-Punk Empfehlungen gesichert. Wer also auf der Suche nach „guter Laune Musik“ ist, sollte unbedingt auf den Link hier klicken:

SVENS FREITAG

Ihr steht auf Garage Rock? In dieses Genre werden die Jungs von ROYAL REPUBLIC unter anderem gesteckt, direkt mit der Inhaltslosen Hülse Alternative Rock. Diese Woche liefern sie auf jeden Fall geilen 80er Rock Sound. Allerdings erst nachdem ich im Video mit so leichter Pornofilm Musik empfangen wurde. Digital ist das Ganze dann in zwei Teile geteilt. Das Intro und der eigentliche Song „My House“.

EXIT EDEN besingen diese Woche die Albumtitel gebende „Famme Fatale“ und zeigen dabei erneut, dass sie auch zu dritt eine gute Figur machen. Gleichzeitig ist heute auch Album Release. HAPPY RELEASE DAY also für die drei Damen.

STATIC-X haben uns mit ein paar Eindrücken der Tour versorgt. Eine Tour, obwohl der Sänger leider schon lange tot ist. Zu bestaunen gibts das Ganze im Video zu „Otsego Placebo“. Und es wirkt wirklich beeindruckend. Der Song kommt in gewohnter STATIC-X Manier daher.

AMARANTHE hatten mich schon mit ihrem Disco Symphonic Metal Song „Re-Vision“. Aber als im dazugehörigen Video ein Terminator der Space Marines aus dem Warhammer 40K Universum aufgetaucht ist, hab ich das echt gefeiert! Und der gesangliche dreier Mix aus weiblichem und männlichem Klargesang mit den Growls ist halt nach wie vor ihr Markenzeichen und weiß zu begeistern.

„Liebe & Chaos“ heißt das Debütalbum von VERSUS GOLIATH und wird bereits zwei Jahre alt. Zeit, ein neues Album anzukündigen. Zumindest so die Theory, denn der neue Track „Eiskalt“ ist auf keinem Album zu finden. Ihrem düsteren Mix aus Rap und Gitarren, mit dem sie sogar das Publikum auf dem M’ERA LUNA Festival in einem der ersten Slots begeistern konnten, bleiben die Jungs auf jeden Fall treu. Erwartet eine Mischung aus CASPER und Rock/Metal.

Zum Schluss habe ich noch ALLIGATOAH für euch. Dieser hat sich diese Woche den NO ANGELS Hit „Daylight“ geschnappt und eine wilde Metalcover Version draus gemacht. Die Shouts sind doch etwas gewöhnungsbedürftig. Aber ansonsten Top Version. Bin gespannt was da sonst noch kommt. Vermarktung kann ALLIGATOAH auf jeden Fall. Sein Insta Account folgt derzeit zum Beispiel nur den NO ANGELS. Also behaltet den Account dringend im Auge, um zu sehen, was als nächstes passiert.

Und damit sind wir für diese Woche wieder am Ende angekommen. Habt ihr was für entdecken können? Ob ja oder nein: schönes Wochenende!

Der Beitrag SILENCE MUSICFRIDAY #166 erschien zuerst auf Silence Musik Magazin.